Poésie du corps

aux commis et/deputés du comité/de surté general de/l assemblee nationale/pour remettre a/monsieur danton deputes on payera/le facteur aparis/theroigne.
 en mars 1801, théroigne de méricourt adresse cette lettre à danton, mort en avril 1794.  lettre folle, donc. au demeurant, " la belle liégeoise ", l'amazone révolutionnaire, a été déclarée officiellement folle en septembre 1794, et enfermée de ce moment jusqu'à la fin de sa vie, en 1817.  cependant, dès le premier regard sur l'objet-lettre, deux feuillets écrits recto verso à l'encre sépia sur un papier chiffon bleu, c'est sa beauté qui saisit et immédiatement fascine.
 un réseau de mots serrés, sans lisibilité apparente, surchargé, raturé, occupant furieusement tout l'espace disponible, et néanmoins d'une grande sûreté de main, comme on le dit du travail d'un artiste. 
théroigne, danton, deux noms accolés qui évoquent plutôt la terreur que la rêverie esthétique.  d'ailleurs, le premier fragment que l'on réussit à lire, " et les causes je le dirais au prix de mille vies ", rappelle énergiquement que cette lettre renferme une volonté de sens et s'adresse à un destinataire.
 il est mort depuis sept ans, qu'importe ! à la même époque théroigne a sombré dans la folie.  alors, où trouver le sens, son sens et la nécessité de sa publication qui, plus tard, s'est imposée aussitôt, comme on enregistre au plus vite un miracle, le miracle de la préservation ? jean-pierre ghersenzon a réussi le tour de force de décrypter le texte et d'en proposer une sorte de transcription juxtalinéaire.
 travail précieux qui, tout en déchargeant cette lettre de toute portée historique véritable, la recharge tout aussi bien d'une sorte de magnétisme poétique. 
jackie pigeaud, familier de l'histoire de la psychiatrie, la replace ici sous l'éclairage de la prodigieuse anatomie de la mélancolie de burton et, avec bonheur, la nomme : la lettre-mélancolie.  sûrement digne d'enrichir la collection prinzhorn, la beauté insensée.
 objet d'art mélancolique, concrétion inclassable, vestige d'une glaciation, la glaciation du temps mélancolique.

Théroigne de Méricourt ; la lettre-mélancolie

Très tôt le mystère de la forme du vivant et de l'harmonie qui s'y marque a intrigué l'Occident. Très vite s'est imposée la comparaison du vivant avec l'art, comme s'est posé le problème de l'irruption du monstrueux dans la nature, quand l'art est l'univers du parfait.Pour répondre à ces questions, médecins, poètes, philosophes et artistes, mêlant littérature et anatomie, esthétique et géométrie, botanique et morale, inventèrent un nouveau mode de pensée : la rêverie culturelle. Platon, Pline l'Ancien, Cicéron, Virgile, Longus, Galien, Polyclète rêvèrent hors des catégories arrêtées de l'entendement, au-delà des concepts figés de leurs disciplines ; ils saisirent la fluidité des choses naissantes, la labilité du monde en formation. Entre ce que Valéry appelait «le vide et l'événement pur», dans cette indécision du temps et de l'espace où surgit la forme, déjà discernable et dicible, pas encore fixée, ils pensèrent la création en songeant à la graine et à la plante, au levain et à la pâte, à la présure et au fromage, à la semence et à la greffe.À ces textes jugés peu dignes de son corpus par la tradition philosophique, à cette rêverie culturelle, des Modernes goûtèrent, toujours préoccupés par les mêmes questions du vivant, de l'art : de Piles, Lessing, mais surtout Pinel, Winckelmann, ou bien encore Freud.Ainsi se dévoile un entre-deux de la culture occidentale, zone où, des Grecs à nos jours, la pensée progresse de s'affranchir de la Raison pour découvrir les raisons du vivant et de sa beauté.

L'art et le vivant

Ces Entretiens sont attachés à un lieu qui leur donne son nom : La Garenne Lemot, une villa néo-classique, aux bords escarpés de la Sèvre, dans l'évocation de la Toscane. En cet endroit on peut parler de beauté et de grâce, mais aussi, comme nous l'avons fait, de tolérance et d'amitié. Cette année nous avions choisi l'arbre comme sujet de nos Entretiens, continuant ainsi à proposer des lieux communs à la réflexion.

L'arbre ; ou la raison des arbres

L'éminent helléniste et spécialiste de la médecine ancienne, Jackie Pigeaud, nous livre ici une histoire de la mélancolie, née avec les Grecs, qui tentent de construire une stratégie de vie entre philosophie et médecine.

Melancholia - Le malaise de l'individu

Caïn était mélancolique, nous dit Augustin ; et d’ailleurs, qui ne l’est pas ?Burton, Anatomie de la MélancolieL’enjeu de la mélancolie c’est le rapport de l’âme et du corps, la ligne entre nature et culture. Le mélancolique souffre de ne pas savoir sortir de soi. D’ignorer qu’il faut être deux pour se connaître soi-même, et de penser que la souffrance est sens. Ce qui nous éloigne de la mélancolie comme simple vague à l’âme.L’éminent helléniste et spécialiste de la médecine ancienne, Jackie Pigeaud, nous livre ici une histoire de la mélancolie, née avec les Grecs, qui tentent de construire une stratégie de vie entre philosophie et médecine.«L’antique, c’est notre inconscient culturel.»Cet ouvrage a été couronné du Prix BIGUET 2009 de l’Académie Française.« L’un des trois ou quatre ouvrages majeurs qu’on ait écrits depuis longtemps sur ce thème. L’élégance de l’écriture, l’érudition et la finesse analytique s’y mêlent pour en faire un petit Burton de poche ».Jean Clair, de l’Académie Française

Comment parler de praxitèle à partir de chefs-d'oeuvre dont ne subsistent que des copies ? jackie pigeaud relève le pari en proposant un retour à l'antiquité, replaçant ainsi la figure du sculpteur athénien dans le contexte historique d'une tradition très riche - la période classique - allant de polyclète à lysippe.
 Grâce à de nombreuses illustrations, il convie le lecteur à une promenade autour de quelques sculptures des plus fameuses attribuées à praxitèle: eros, l'aphrodite de cnide, le satyre, le dyonysos de callistrate ou encore l'apollon sauroctone.  il raconte notamment l'histoire de ces statues telles que les auteurs anciens, athénée, plutarque, cicéron ou pline l'ancien, les commentaient, montrant par exemple l'admiration ou la stupeur qu'elles provoquaient sur les contemporains.
 L'auteur complète son récit par une réflexion esthétique sur l'art de de praxitèle.  car ses chefs-d'oeuvre soulèvent, par leur génie, des questions qui dépassent la seule histoire de l'art : celles de la beauté, de la " proportion ", de la " mollesse ", de la représentation, de l'érotisme.  n'est-ce pas finalement, en ce ive siècle avant j. -c. , l'histoire de la passion qui débute ?.

Praxitèle

Dans ce volume il est question de musique et de poésie, mais aussi de médecine, de biologie, de mathématiques et de politique. On y trouvera les réflexions de philosophes et d'historiens d'art, l'ensemble des textes permettant de donner un aperçu original sur ce thème du rythme.

Le rythme ; XVIIIes entretiens de La Garenne Lemot

"La connaissance de soi : Suis-je maître de cette connaissance ? Par où passer pour la vivre ? Il ne s'agit pas de technique abstraite, mais de rencontre avec soi-même", écrit Jackie Pigeaud. Le retour sur soi est-il mortifère, comme chez Narcisse ou bien peut-il constituer un instrument de salut et sous quelles conditions ? Peut-on faire coïncider le soi vu de l'extérieur "comme un autre", et le soi "senti", éprouvé de l'intérieur, pas vraiment "comme un autre" ? Se connaître soi-même, est-ce se connaître ou bien, loin de toute crispation identitaire, connaître tout court, co-naître à soi, aux autres et au monde, s'y entrelacer ?

Poésie du corps

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