Painting masterclass - Creative techniques of 100 great artists

Amusez-vous en créant ces incroyables objets en papier. Vous trouverez dans cette boîte des modèles Origami ainsi que des plans pour fabriquer des marionnettes, des cartes de vœux en 3D et un cadre à photo ! prêt à plier ?

Origami - Objets en papier

Éclats blancs sur une mer bleu saphir, moires émeraude et turquoise à la surface d'un étang, gouttes vermillon éclairant le blond d'un champ de blé... Autant de détails qui évoquent les impressionnistes. Ces artistes, qui à la fin du XIXe siècle rompent délibérément avec l'académisme, veulent peindre ce qu'ils voient, ce qu'ils ressentent, restituer "la vérité, la vie, la nature". Pour cela, ils adoptent une touche divisée, des teintes claires, des ombres colorées et sortent de leur atelier pour travailler sur le motif.

Peindre a la maniere des impressionnistes

Non l'art moderne n'est pas un jeu d'enfants. Faire comprendre en quoi l'art moderne diffère des oeuvres réalistes des siècles antérieurs, voilà l'ambition de cet ouvrage agréable à lire et stimulant. L'auteur examine 100 oeuvres d'art moderne qui ont été reçues avec hostilité par des critiques qui prenaient l'absence apparente de technique pour un manque de sophistication artistique. Elle explique au contraire en quoi ces oeuvres expriment les idées artistiques de leur époque, et sont de ce fait loin d'être un jeu d'enfants. Le livre en lui-même est très didactique : pour chaque oeuvre, une double page et 5 rubriques, l'approche et la technique, le contexte historique et artistique, les spécifications de l'oeuvre, des exemples d'autres oeuvres similaires, et enfin, pourquoi cette oeuvre n'aurait pas pu être créée par un enfant de 5 ans.

Pourquoi un enfant de 5 ans n'aurait pas pu faire cela - L'art moderne expliqué

Klimt, dont l'oeuvre est en grande partie dédiée à l'étude du corps féminin, est célèbre pour avoir incorporé des feuilles d'or dans plusieurs de ses tableaux, accentuant ainsi leur valeur ornementale. Mais il était aussi captivé par les paysages qui l'entouraient  et qu'il peignait parallèlement à ses commandes officielles.

Ce magnifique ouvrage vous propose de découvrir les plus belles oeuvres de Klimt, ainsi que certains de ses tableaux moins connus. Vous vous familiariserez avec cet artiste de caractère, son époque et son histoire, à travers un texte fascinant qui met en évidence la passion qui sous-tendait son travail flamboyant. Puis, au fil des reproductions, vous vous laisserez porter par la beauté envoûtante  des oeuvres du « magicien des couleurs ».  

Révélateur, instructif et riche de nombreuses illustrations, Gustav Klimt est un ouvrage à conserver précieusement, à lire et à relire.

Gustav Klimt

Pourquoi est-ce un chef-d'oeuvre ?
C'est ce qu'expliquent ces deux ouvrages, en proposant une analyse inédite de 160 créations qui ont fait date dans l'histoire de la mode et du design d'objets.

Concise, précise et vivante, chacune des notices resitue l'oeuvre dans son contexte, dévoilant ainsi ce qui l'a rendue exceptionnelle et emblématique. Ces livres conçus par des spécialistes nous invitent dans les coulisses de la création pour découvrir les grandes figures de la mode et du design d'objets, de la fin du XVIIIe siècle à nos jours.

Pourquoi est-ce un chef d'oeuvre ? : 160 créations de mode et d'objets design expliquées

La manière la plus rapide de découvrir l'histoire de l'art dans le monde entier, du classicisme grec à Picasso.

Art minute - 200 concepts clés expliqués en un instant

Voici le livre parfait pour les artistes en herbe désireux de dessiner leurs animaux préférés qu'ils pourront choisir parmi 100 créatures merveilleuses et majestueuses. Que vous ayez déjà vos favoris ou que vous cherchiez l'inspiration dans une gamme d'habitats divers, notamment les forêts tropicales, les montagnes, les régions polaires ou la savane africaine, vous découvrirez forcément un animal dans ce livre que vous trouverez irrésistible et qui vous donnera envie de prendre votre crayon et de commencer à dessiner ! Chaque animal est décomposé en trois ou quatre étapes simples qui vous mèneront sans effort jusqu'au dessin final. Même si vous n'avez jamais dessiné auparavant, vous serez étonné de la rapidité avec laquelle vous réaliserez des dessins incroyables. Chaque projet montre également deux exemples finis de l'animal, l'un ombré au crayon et l'autre en couleur.

Comment dessiner 100 Animaux

Des peintures rupestres de Lascaux à l'art contemporain en passant par la Renaissance et l'impressionnisme, cet ouvrage explore, à travers 50 chefs-d'oeuvre, les thèmes, les mouvements et les techniques qui font l'histoire de l'art. Susie Hodge démystifie ici le jargon des historiens de l'art sur un ton accessible et didactique, et nous explique les quand, comment et pourquoi de l'évolution de l'art. Un concentré d'histoire de l'art

Painting masterclass - Creative techniques of 100 great artists

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