Brassai et picasso - conversations avec la lumiere

Le second volet de la grande manifestation "Icônes de l'art moderne" organisée par la Fondation Louis Vuitton réunit plus de 170 chefs-d'oeuvre inestimables de la collection d'art moderne français et russe des frères moscovites Mikhaïl et Ivan Morozov. Après celui de Sergueï Chtchoukine, la Fondation Louis Vuitton poursuit son exploration de l'univers culturel et intellectuel des collectionneurs mécènes russes, pionniers de l'art moderne. Présentée pour la première fois hors de Russie, la Collection Morozov rassemble des oeuvres iconiques de Manet, Rodin, Monet, Pissarro, Toulouse-Lautrec, Renoir, Sisley, Cézanne, Gauguin, Van Gogh, Bonnard, Denis, Maillol, Matisse, Marquet, Vlaminck, Derain et Picasso aux côtés d'artistes emblématiques de l'art russe au tournant du siècle tels que Répine, Vroubel, Korovine, Golovine, Sérov, Larionov, Gontcharova, Malévitch, Machkov, Kontchalovski, Outkine, Sarian ou Konenkov. La présentation inédite de ces artistes constitue une redécouverte exceptionnelle. Philanthropes des arts, les frères Mikhaïl Abramovitch Morozov (1870-1903) et Ivan Abramovitch Morozov (1871-1921) ont dominé la vie culturelle moscovite entre la fin du XIX ? et le début du XX ? siècle, au même titre que les Trétiakov, Mamontov, Riabouchinski et Chtchoukine. Leur soutien inconditionnel à l'art contemporain européen et russe contribuera largement à la reconnaissance internationale des peintres modernes français.

Icônes de l'Art moderne - La collection Morozov

Musée Picasso Paris

Présente à travers des peintures, sculptures, dessins et gravures, créées par P. Picasso de 1924-1934, les rapports de l'artiste avec le groupe surréaliste et ses emprunts au surréalisme dans le supra-réalisme.

Picasso surréaliste

A l'occasion de l'anniversaire des Demoiselles d'Avignon, le musée Picasso organise une grande rétrospective sur Picasso et le cubisme, l'un des mouvements les plus décisifs de l'art moderne. C'est en effet après ce tableau que Picasso se lança avec Braque dans l'aventure du cubisme. Cette rétrospective montre les répercussions de cette expérimentation dans l'oeuvre ultérieure de l'artiste.

Picasso cubiste

carmen assiège picasso depuis son oeuvre de jeunesse où prostituées et gitanes confondent leur aura sulfureuse pour remettre en cause la morale de l'ordre bourgeois.
 elle traverse ainsi tous son art depuis ce premier croquis arménien datant de 1898, les scènes de bordel des années 1900-1903, les grands portraits en espagnoles de 1905-1908, les toreras mises à mort des années 30, jusqu'aux illustrations du carmen de mérimée en 1949 et du carmen des carmen en 1957. inspirée par une espagne de fantaisie ou puisant à la source de la mythographie grecque, la fatale héroïne se révèle le foyer d'une ardente et foisonnante symbolisation.
 mais c'est aussi la figure du double qui s'esquisse derrière la carmen picassienne : carmen est l'autre, le peintre lui-même se reflétant au miroir de la femme.

Brassai et picasso - conversations avec la lumiere

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