Pensées, répliques et anecdotes

ON A DIT : Autrefois... on disait d'un roman : « Quel film cela ferait ! » Depuis Chabrol et « Le beau Serge », on dit : « Ce film ferait un excellent roman ! » (Paris-Match). ON A DIT : Le drame de la jeunesse dans un village perdu. Un amour comme tant d'autres et ses villageois qui s'y enkystent... ON A DIT : L'alcool et « l'amour sans amour », est-ce là toute l'espérance offerte aux jeunes, à la campagne ? ON A DIT : Ces gens qui se réfugient dans l'alcool ou cèdent aux pièges les plus sordides de la sensualité... ON A DIT : Le drame poignant de la désintégration intérieure... Des hommes qui finissent par s'accorder au rythme des bêtes dont ils vivent... ON A DIT : Je sais peu d'accords aussi poignants que le cri du nouveau-né faisant éclore dans l'âme du beau Serge un espoir vainqueur de régénération. Entre le refus et l'alcool, entre l'amour et sa négation, ce qu'il y a de plus pur et de plus bestial dans l'homme.

Le beau Serge

Et pourtant je tourne

En 1957, Claude Chabrol et Éric Rohmer ne sont encore que critiques aux Cahiers du cinéma, dont ils sont deux des collaborateurs les plus éminents. Ils défendent vigoureusement la fameuse « politique des auteurs » et, à ce titre, obligent les cinéphiles à prendre en considération l'oeuvre d'un cinéaste jusqu'alors réputé « commercial » : Alfred Hitchcock. Ce livre est ainsi le premier ouvrage au monde consacré à Hitchcock : malgré quarante-cinq films déjà réalisés, Hitchcock est encore boudé des historiens du cinéma et de la critique. Éric Rohmer et Claude Chabrol se livrent à une étude détaillée pour démontrer, film après film, qu'Hitchcock est « l'un des plus grands inventeurs de formes de toute l'histoire du cinéma ». Bien avant Sueurs froides, La Mort aux trousses, Psychose ou Les Oiseaux, Chabrol et Rohmer montrent et démontrent à quel point le style d'Hitchcock est singulier et génial, capable de « dépouiller les personnages et de les plonger dans l'univers abstrait de leurs passions ». Enthousiastes, combatifs, démonstratifs, ils ouvraient avec ce livre une fameuse brèche !

Hitchcock

"Le pari était casse-gueule. Mais au vrai, qui d'autre mieux que Claude Chabrol pour adapter le chef-d'œuvre de Flaubert à l'écran ? À la fois adepte de l'ironie cinglante, du détachement narratif et d'un esprit frondeur, l'auteur du Boucher et de La Femme infidèle a trouvé en Flaubert une sorte de double littéraire. Et avec Madame Bovary – huit fois portée à l'écran, notamment par Jean Renoir et Vincente Minnelli –, la matrice de son œuvre. Peut-être en raison d'une trop évidente proximité entre ces deux monstres du patrimoine, le film n'a pas trouvé l'écho qu'il méritait à sa sortie. Et pourtant, porté par une Isabelle Huppert éblouissante, ce film non seulement reste constamment fidèle à l'intrigue mais aussi à l'esprit du roman de Flaubert. À la fois portrait acide d'une femme en proie à ses fantasmes et son imaginaire, dénonciation railleuse d'une petite bourgeoisie à l'existence médiocre et étriquée – délectables Jean Yanne en Homais et Jean-François Balmer en Charles Bovary – et tableau d'une humanité désœuvrée en proie à l'ennui, Chabrol s'en donne à cœur joie. Minutie de la reconstitution, intelligence du scénario, maîtrise totale du sujet, perfection de l'interprétation : un modèle d'adaptation littéraire à l'écran." --Sylvain Lefort

Autour d'Emma : Madame Bovary, un film de Claude Chabrol avec Isabelle Hupert

En finissant ce livre, Claude Chabrol était habité d'une crainte, celle de paraître sympathique. Hélas pour lui, il semble que celle-ci ait été parfaitement fondée. On retrouve en effet avec bonheur en lisant ces "Pensées, répliques et anecdotes" toute la malice et l'esprit de ce metteur en scène. En particulier son coup d'oeil gourmand et impitoyable lorsqu'il s'agit de déceler le ridicule de nos moeurs en général, mais aussi de l'argent roi, de la bourgeoisie, des oeuvres humanitaires, du cinéma et de la télévision en particulier, le tout avec une bonne humeur contagieuse. Qu'il évoque les cons les plus splendides qu'il a côtoyés, les points communs entre critiques cinématographiques et gastronomiques, ou encore ses rapports avec Jean-Luc Godard.

« J’ai dit à mes débuts qu’il ne fallait pas plus de quatre heures – et encore, quand on est pas doué – pour apprendre la mise en scène, et je le pense toujours.Il suffit de quatre heures pour apprendre ce qui est nécessaire : à quoi correspondent les objectifs, la petite grammaire sur la direction des regards, comment réaliser les mouvements d’appareil, la profondeur de champ ».Claude ChabrolDu choix du sujet à l’écriture du scénario, de la recherche d’un producteur à l’aventure du tournage, de la direction d’acteurs à celle des techniciens, de la finition du film à la sortie en salles – le service après vente –, Claude Chabrol nous donne une vision chaleureuse et caustique de son métier.

Pensées, répliques et anecdotes

Plus de livres de Claude Chabrol

Critiques

Ce livre n'a pas encore de critiques