Films des années 60

Films des années 40

Horror Cinema

Notre série «Movies By Decade» fait son entrée dans le XXIe siècle avec ce panorama ultime des 100 films les plus importants réalisés durant les années 2000, un âge qui a eu son lot de franchises impérissables, de grandes épopées historiques et de super-héros sortis droit des comics, sans oublier l'esthétique des images de synthèse, en perpétuelle évolution, les petits films indépendants qui ont rencontré un public inégalé dans le monde entier, ainsi que les documentaires percutants - sérieux ou parodiques - devenus des morceaux incontournables de la culture populaire.

Entre les histoires captivantes, les drames éclairants et les grandes évasions, parfois impulsives, 100 films des années 2000 réunit le meilleur du meilleur de ce qui est sorti sur la planète, du blockbuster Harry Potter et de la saga du Seigneur des Anneaux aux désormais cultes Lost in Translation, Inglourious Basterds et No Country For Old Men, ou encore La Vie des autres et Et... ta mère aussi. Chacun de ces chefs-d'oeuvre du cinéma est présenté à travers des images du film, des photos de production, un synopsis, des analyses et bien d'autres détails essentiels aux amateurs de cinéma, comme la distribution, l'équipe du film et une fiche technique.

100 films des années 2000

A trendsetting decade in world cinema The 40s were the decade of the movies. With the world at war, directors served up propaganda and escapist entertainment to the massed moviegoers of the pre-television age. Yet in many countries, there was also a parallel tendency towards greater realism. In Italy, for example, the spirit of the resistance culminated in the neorealist movement, which inspired the world's moviemakers with masterpieces such as De Sica's Bicycle Thieves (1948). In Hollywood, the 40s were probably the most creative phase in the studios? history. Never before had the Dream Factory brought such compellingly edgy and experimental films to the silver screen. The most seminal work of the decade was Citizen Kane (1941); Orson Welles's extravagantly original debut anticipated the expressive visual style that would come to typify film noir?the genre of ?dark movies, ? populated by romantic antiheroes and femmes fatales, that still represents the essence of cinema for many passionate movie buffs. In the atmospheric black-and-white universe of noir, Rita Hayworth, Ava Gardner, and Lauren Bacall became timeless erotic icons, while Bogart?following The Big Sleep (1945)?was the very quintessence of cool. While these movies bore witness to the cracks in America's fa?ade, another genre was busily reconstituting the nation's identity. In the films of John Ford, the Western came back with a vengeance, Monument Valley embodied America's incomparable grandeur, and John Wayne (The Duke) was a natural aristocrat of the wild frontier.

Films des années 40s

Notre série consacrée aux différentes décennies du cinéma se 
prolonge avec ce nouveau volume, dédié aux films les plus 
intéressants et les plus importants des dix premières années du 
nouveau millénaire. Décennie de l'avènement d'une nouvelle 
ère de politique et de technologie mondiales, les années 2000 
ont été marquées par le 11 septembre 2001 et les guerres qui 
s'en sont suivies au Moyen-Orient, ainsi que par l'explosion 
des réseaux sociaux et de la mobilité informatique. Ce volume 
très complet couvre une période exceptionnelle de l'histoire du 
cinéma, des chefs-d'oeuvre de fantasy aux effets spéciaux 
spectaculaires, comme Le Seigneur des anneaux ou le film en 
3D Avatar, aux films de divertissement, dont la trilogie 
Bourne, la série des Harry Potter, Moulin Rouge ! ou Borat, en 
passant par le cinéma engagé, avec Démineurs, Babel, 
Bowling for Columbine et La Cité de Dieu, sans oublier les 
joyaux du cinéma d'art et d'essai comme Le Secret de 
Brokeback Mountain, Mulholland Drive, Dogville, Parle avec 
elle, No Country for Old Men et Black Swan. Si nous 
approchons de la fin du cinéma, on peut imaginer que les 
années 2000 marquent la dernière décennie du septième art tel 
que nous l'avons connu, avant que la technologie ne le 
transforme irrémédiablement, et pendant laquelle l'écran des 
salles aura été supplanté par celui des ordinateurs, alors cette 
étude représente un hommage à un art sur le point de 
disparaître.

Films des années 2000

Du Dracula (1931) de Tod Browning au Dictateur (1940) de Charlie Chaplin, le présent volume nous entraîne dans l'univers chatoyant et dynamique du cinéma des années 30. Alors que la grande crise économique sévit dans le monde, que la guerre se prépare et que les gens sont assoiffés de distractions, l'usine à rêves d'Hollywood connaît son âge d'or. C'est la décennie des stars, celle des vamps comme Marlene Dietrich et Greta Garbo et des casse-cous effrontés du même acabit que Clark Gable ou Errol Flynn. Fred Astaire et Ginger Rogers dansent avec une telle ferveur qu'ils en oublient les lois de la pesanteur, pendant que King Kong (1933) met Hollywood en émoi et que Tarzan l'homme-singe (1932), alias Johnny Weissmuller, s'envole de liane en liane vêtu d'un pagne. Les scènes d'action spectaculaires des films de gangsters comme Scarface (1932) de Howard Hawks savent jouer avec les nerfs du public. Dans des comédies romantiques aussi loufoques que L'Impossible Monsieur Bébé (1938) d'Howard Hawks, la guerre des sexes fait rage avec plus de verve que jamais. Et dans les films de Frank Capra, Gary Cooper et James Stewart transforment l'Américain moyen en héros. Un véritable chef-d'œuvre épique viendra couronner cette décennie : Autant en emporte le vent (1939). Mais l'Amérique n'est pas le seul pays à écrire l'histoire du cinéma en Angleterre, Hitchcock devient le maître du film d'espionnage ; en France Jean Gabin, dans ses rôles mélancolique, devient une figure emblématique du Front populaire. Et en Allemagne, Fritz Lang tourne son chef-d'œuvre devenu un classique, M. le Maudit (1931), avant que les nazis ne mettent un terme à l'époque glorieuse du cinéma allemand.

Films des années 30

A une époque où les gens craignaient les ovnis et le communisme, l'industrie du cinéma produisait des oeuvres allant du film noir aux comédies musicales grandioses. Le public parano des années 1950 désirait apparemment autant se divertir en famille que trembler devant des images sombres. Ce fut ainsi une décennie de cinéma monumental, des chefs-d'oeuvre de Hitchcock (Vertigo, Psychose, Fenêtre sur cour) aux grandes comédies classiques (Les Vacances de M. Hulot de Tati, Certains l'aiment chaud de Billy Wilder), des films pionniers de la Nouvelle Vague (Les Quatre Cents Coups de Truffaut) aux drames profonds, renouvelés par Antonioni (L'Avventura), Fellini (La Strada), John Huston (Les Désaxés) et Kubrick (Les Sentiers de la gloire). La censure qui interdisaient les scènes de sexe nempêchaient pas les brûlants James Dean, Marlon Brando et Marilyn Monroe de déployer leur charme à l'écran. Ce panorama des plus importants films de cette fabuleuse décennie des fifties balaie toutes les tendances salutaires, subversives, artistiques, passionnantes ou étranges du cinéma mondial. Cette véritable encyclopédie dresse le portrait de chaque film à travers des captures d'écran, un synopsis, la distribution, l'équipe et les techniciens qui l'ont réalisé. Un indispensable pour tout fan de cinéma, donc, que vous soyez un rebelle sans cause ou un gentleman qui préfère les blondes.

Films des années 60

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