La naissance de l'etudiant moderne - (xixe siecle)

Une forme mineure de mondialisation s'opère au XIXe siècle, celle que provoquent les échanges universitaires, et notamment les migrations étudiantes : à la Belle Epoque, profitant d'une politique universitaire très libérale de la France, de l'attrait international de Paris et de la position dominante des facultés parisiennes dans le marché national estudiantin, le Quartier latin attire la jeunesse des cinq continents, du Canada au Japon et de l'Argentine à la Russie. Qui sont ces étudiants venus d'ailleurs ? L'ouvrage s'attache à décrire leur origines géographiques, leurs appartenances religieuses et sociales, leur niveau d'études et met en valeur une catégorie exceptionnelle d'étrangers : les étudiantes, constamment plus nombreuses que les Françaises avant la Grande Guerre. L'évolution du nombre des étudiants étrangers au long du siècle est décrite ainsi que leurs choix disciplinaires, les études qu'ils suivent, les diplômes qu'ils recherchent, leurs résultats scolaires et leur avenir professionnel, qu'ils s'établissent en France, ce qui est assez rare, ou retournent dans leur pays. Enfin, le livre évoque la vie quotidienne, matérielle et intellectuelle, de ces étudiants, leurs lieux de réunion, leurs activités politiques et sociales et les relations qu'ils peuvent nouer avec leurs compatriotes ou leurs camarades français.

Les étudiants étrangers à Paris au XIXe siècle - Migrations et formation des élites

En France, nombreuses sont les collectivités publiques qui contribuent au financement de la culture et à l'animation de la vie artistique et culturelle : dans l'ordre d'importance, les villes, le ministère de la Culture, mais aussi la plupart des autres départements ministériels (Education, Affaires étrangères, Jeunesses et Sports, Affaires sociales, Agriculture...), les départements, les régions, sans compter les structures intercommunales, l'Union européenne, les entreprises mécènes. Le présent ouvrage, qui est une réédition largement augmentée d'une étude publiée en 1995 par le Centre national de la fonction publique territoriale, s'efforce de décrire avec précision le rôle culturel de chacune de ces collectivités et d'examiner la manière dont elles coopèrent, que ce soit dans un système très poussé de " financements conjoints " ou dans des politiques contractuelles de plus en plus diversifiées. Dans le domaine culturel, le mot " décentralisation " s'applique davantage à l'intervention de plus en plus forte des collectivités locales et des institutions culturelles qu'à une volonté de transfert de compétences. La spécialisation des responsabilités par niveau n'y est guère praticable. Loin de se borner à décrire l'action culturelle de chaque type de collectivité publique, l'ouvrage débute par une réflexion sur les objectifs et les finalités de l'intervention des pouvoirs publics dans le domaine des arts et de la culture et n'élude pas dans ses dernières pages le nécessaire débat sur la répartition des compétences entre l'Etat et les collectivités territoriales, sur la modernisation du service public de la culture et sur l'évaluation de l'action publique en faveur du développement culturel.

Politique culturelle et décentralisation

Au cours des dernières décennies, les politiques culturelles de l’État et des collectivités territoriales ont connu une forte montée en puissance financière et institutionnelle stimulée par le volontarisme du ministère de la Culture comme par l’attrait croissant des thèmes de l’art et de la culture auprès des collectivités territoriales. Cet ouvrage met à plat les objectifs poursuivis par les pouvoirs publics en la matière et montre le chemin parcouru par les autorités. Il s’interroge également sur les résultats obtenus, bien que l’évaluation en soit difficile. L’auteur plaide enfin pour une continuité du soutien public et une clarification des compétences.

Les politiques publiques de la culture en France

Au cours des dernières décennies, les politiques culturelles de l'État et des collectivités territoriales ont connu une forte montée en puissance financière et institutionnelle, stimulée par le volontarisme du ministère de la Culture comme par l'attrait croissant des thèmes de l'art et de la culture auprès des collectivités territoriales.  Pierre Moulinier met à plat les objectifs poursuivis par les pouvoirs publics en la matière et montre le chemin parcouru par les autorités. Il s'interroge également sur les résultats obtenus, bien que l'évaluation en soit difficile. L'auteur plaide enfin pour une continuité du soutien public et une clarification des compétences.

Au cours des dernières décennies, les politiques culturelles de l'Etat et des collectivités territoriales ont connu une forte montée en puissance financière et institutionnelle, stimulée par le volontarisme du ministère de la Culture comme par l'attrait croissant des thèmes de l'art et de la culture auprès des collectivités territoriales. Pierre Moulinier met à plat les objectifs poursuivis par les pouvoirs publics en la matière et montre le chemin parcouru par les autorités. Il s'interroge également sur les résultats obtenus, bien que l'évaluation en soit difficile. L'auteur plaide enfin pour une continuité du soutien public et une clarification des compétences.

Politique Culturelle Et Decentralisation

En France, nombreuses sont les collectivités publiques qui contribuent au financement de la culture et à l'animation de la vie artistique et culturelle : dans l'ordre d'importance, les villes, le ministère de la Culture, mais aussi la plupart des autres départements ministériels (Education, affaires étrangères, Equipement, Jeunesse et sports, Affaires sociales, Agriculture ...), les départements, les régions, sans compter les structures intercommunales, l'Union européenne, les entreprises mécènes.

C'est la première fois qu'un ouvrage de synthèse, s'appuyant sur le vaste réservoir de données et de réflexions que constitue le département des études et de la prospective (DEP) du ministère de la Culture, s'efforce de décrire avec précision le rôle culturel de chacune de ces collectivités et d'examiner la manière dont elles coopèrent, que ce soit dans un système très poussé de " financements conjoints " ou  dans des politiques contractuelles de plus en plus diversifiées. Dans le domaine culturel, le mot " décentralisation " s'applique davantage à l'intervention de plus en plus forte des collectivités locales et des institutions culturelles qu'à une volonté de transfert des compétences de l'Etat. La spécialisation des responsabilités par niveau n'y est guère praticable.

Loin de se borner à décrire l'action culturelle de chaque type de collectivité publique, l'ouvrage débute par une réflexion sur les objectivités et les finalités de l'action culturelle des pouvoirs publics et n'élude pas dans ses dernières paes le nécessaire débat sur la répartition des compétences entre l'Etat et les collectivités territoriales, sur la modernisation du service public de la culture et sur l'évaluation de l'action publique en faveur du développement culturel.

Au cours des dernières décennies, les politiques culturelles de l'Etat et des collectivités territoriales ont connu une forte montée en puissance financière et institutionnelle, stimulée par le volontarisme du ministère de la Culture comme par l'attrait croissant des thèmes de l'art et de la culture auprès des collectivités territoriales. Cet ouvrage met à plat les objectifs poursuivis par les pouvoirs publics en la matière et montre le chemin parcouru par les autorités. Il s'interroge également sur les résultats obtenus, bien que l'évaluation en soit difficile. L'auteur plaide enfin pour une continuité du soutien public et une clarification des compétences.

La naissance de l'etudiant moderne - (xixe siecle)

Plus de livres de Pierre Moulinier

Critiques

Ce livre n'a pas encore de critiques