Economie du cinéma. Perspectives stratégiques

Au cours de ces dernières décennies, l'économie du cinéma s'est profondément transformée dans ses modalités de diffusion et de valorisation. La salle reste un lieu privilégié d'exposition des films et un fondement essentiel de distinction symbolique, mais elle ne représente plus qu'une part minime des recettes, alors que la télévision est devenue prépondérante par ses débouchés comme par son financement. Cinéma et télévision entretiennent des relations ambiguës marquées par une étrange combinaison de concurrence et de coopération. L'étude de ce couple baroque permet de comprendre leurs modalités de fonctionnement respectives et leur imbrication dans la dynamique contemporaine des industries de la communication. L'analyse des évolutions mouvementées de Canal + et de Vivendi Universal conduit en particulier à mieux saisir les enjeux stratégiques de la filière cinématographique dans son ensemble. Dans cet ouvrage, la trouble conjonction entre cinéma et petit écran est également étudiée dans ses dimensions techniques et esthétiques : les déformations de l'image, les convergences et les effets de contagion, les rapports entre films et téléfilms, l'émergence de nouvelles formes d'hybridation. Plus généralement, en s'appuyant sur l'analyse de l'audience des films de cinéma à la télévision ou des pratiques de marketing, il s'agit d'étudier comment l'omniprésence du système télévisuel pour tout ce qui touche au financement, à la diffusion et à la promotion des films affecte le cinéma dans son architecture, dans son fonctionnement et dans son identité.

Le Cinema A L'Epreuve Du Systeme Televisuel

La confrontation entre cinéma et marché est un révélateur de ce qu'ils sont l'un et l'autre. L'analyse de leurs rapports permet de mieux comprendre ce qu'est le cinéma et comment il évolue dans le cadre de cette interaction. Réciproquement, des aspects essentiels de l'économie de marché sont mis en lumière par l'étude du commerce qu'elle entretient avec l'étrange galaxie cinématographique. Cet ouvrage étudie la situation des marchés du cinéma et leurs évolutions, en particulier les problématiques de mondialisation-diversité et de multiplication des supports de valorisation. Des mondes sont en mouvement, et le cinéma doit faire face à des transformations structurelles de grande envergure et aux profondes recompositions qui en résultent. L'examen de sa praxis conduit à mettre en question les stratégies et les outils de mise en marché, et permet d'analyser leurs influences sur la nature de l'offre et le devenir du septième art.

Cinéma et marché

Le téléphone mobile est à ce jour la technologie d'expression et de communication la plus répandue dans le monde : en 2012, trois quarts des habitants de la planète en sont équipés. Chaque jour, on l'utilise pour communiquer à distance, mais aussi en co-présence, par voix orale, par SMS, par images fixes ou animées, pour prendre des photos, écouter des morceaux de musique, jouer ou s'orienter. Toutes les dimensions de la vie sont concernées, mais paradoxalement la dimension de création du mobile a jusqu'à présent été peu étudiée. Dans cet ouvrage, l'ambition est de mettre en évidence comment des processus créatifs extrêmement divers, dans leurs modalités comme dans leurs visées, peuvent se déployer et comment la créativité à l'ouvre dans les différents terrains, corpus et réalisations produit une réinvention à la fois du mobile et des espaces sociaux et artistiques concernés. Mobilisant des approches disciplinaires multiples (sociologie, psychologie, économie, esthétique, ergonomie, musicologie, pragmatique), il propose une traversée des pratiques de création par le téléphone mobile, de la France à l'Afrique du Sud en passant par le Sahel et la Suisse, conjuguée à une analyse d'applications innovantes relevant de desseins pluriels : scientifiques, artistiques, militants.

Téléphone mobile et création

Le cinéma et l'argent

L'économie du cinéma en 50 fiches

Le cinéma est confronté à l'emprise d'une logique de diffusion multimarchés, et son identité menacée par un mouvement de recomposition industrielle qui affecte la carte des territoires et des souverainetés. Son avenir est déterminé par des phénomènes externes, notamment les propensions intégratrices des industries de la communication, mais il dépend aussi des orientations du secteur cinématographique lui-même et de la capacité des acteurs qui le composent à définir des stratégies qui soient à la mesure des défis contemporains.
Fondé sur un travail de terrain et la rencontre de nombreux professionnels, cet ouvrage étudie les logiques d'acteurs qui concourent à la vie de la filière et participent à ses évolutions. Il vise à saisir les processus d'élaboration des stratégies d'entreprise, tout en contribuant à penser les conditions d'une politique du cinéma.

Cinéma et stratégies ; économie des interdépendances

Le cinéma à l'épreuve du système télévisuel

Cet ouvrage vise à présenter une voie francophone et originale dans le foisonnement de textes publiés dans le champ des Mobile Studies. Il s'inscrit dans la lignée des travaux menés depuis 2013 par le groupe de recherche Mobile et Création de l'Institut de recherches sur le cinéma et l'audiovisuel (IRCAV) de l'Université Sorbonne Nouvelle - Paris 3. A partir de plusieurs études de cas, l'ouvrage déplie les relations qui se tissent entre mobiles, esthétique et art. Il est organisé en trois parties. Outils. Quels effets esthétiques produisent les mobiles en dehors des " mondes de l'art " ? Quels sont leurs effets dans le champ de l'art en tant qu'outils de réalisation ? Quels instruments et quels dispositifs sont les plus adaptés pour faire exister des productions artistiques mobiles innovantes ? Espaces. Que font les mobiles à l'art en tant qu'opérateurs facilitant l'accès aux oeuvres telles qu'elles sont données à voir dans les musées et dans les institutions culturelles ? Quelles sont les résistances manifestées par ces espaces ? Comment réagissent les usagers ? Enfin, peut-on parler d'un espace de l'Art mobile ? Processus. Deux grands types de processus sont analysés : ceux qui relèvent du transmédia et ceux visant à transformer les productions vernaculaires en productions artistiques. Diversifiant angles d'approche, méthodes d'analyse et modes d'intervention - personnel, collectif, académique ou technique -, cet ouvrage illustre et spécifie la démarche engagée par l'équipe Mobile et Création.

Economie du cinéma. Perspectives stratégiques

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