Othello, Macbeth, Le Roi Lear

"La tragedia de Hamlet, príncipe de Dinamarca", cúspide de la tragedia shakespeariana fue publicada en 1601. Trata de los acontecimientos posteriores a la muerte del Rey Hamlet, claramente asesinado por su hermano Claudio, cuyo fantasma pide al príncipe Hamlet que vengue su muerte. Así la obra, alternando el frenesí y la aparente apatía del personaje central, marca el ritmo de los grandes temas expuestos, tales como la transformación del dolor en ira, la locura fingida y real, la traición, la venganza, el incesto o la corrupción moral.

Hamlet

« Hamlet symbole du névrosé ? Peut-être, mais, semble dire Freud, ne nous hâtons pas de psychanalyser Hamlet ou Shakespeare en Hamlet. N'oublions pas, avant de penser quoi que ce soit de la pièce et du personnage d'Hamlet, que ce personnage et cette pièce pensent déjà, et que c'est sans doute là une des raisons de la fortune exceptionnelle de l'oeuvre au travers des époques. Hamlet est celui qui vient sur le devant de la scène, figure de la perplexité, pour interpeller vivement le spectateur, le prendre à témoin de ses pensées dans des monologues d'une force singulière, capables de toucher encore aujourd'hui un public si peu métaphysique. La singularité d'Hamlet est d'abord celle-là : il est celui qui vient se parler à lui même en l'absence des autres, comme s'il avait une vérité particulière à nous communiquer, à exhiber en notre présence. N'est-ce pas cela qui d'emblée nous touche, cette manière très sensible qu'il a de se réfléchir en notre présence sans pour autant paraître nous voir ? Hamlet pense, et la pièce à son tour le pense ou le donne à penser : ce qu'il communique ne tient pas à sa seule présence, ne coïncide pas avec la représentation qu'il donne de lui-même, sa vérité se joue aussi au-delà de lui, entre ce qu'il croit penser et la pensée des autres, entre ce regard qu'il pose sur lui-même et celui qui, venu des autres, l'éclaire en retour - sans parler de ce regard qu'il a sur le regard des autres. » Bernard Sichère

Hamlet ; d'après la tragique histoire d'Hamlet, prince de Danemark

La Tempete (The Tempest) est une piece de theatre en cinq actes ecrite par William Shakespeare vers 1610-1611. C'est l'une des dernieres pieces du dramaturge. Le duc de Milan, Prospero, apres avoir ete dechu et exile par son frere, se retrouve avec sa fille Miranda sur une ile deserte. Grace a la magie que lui conferent ses livres, il maitrise les elements naturels et les esprits; notamment Ariel, esprit positif de l'air et du souffle de vie ainsi que Caliban, etre negatif symbolisant la terre, la violence et la mort. La scene s'ouvre sur le naufrage, provoque par Ariel, d'un navire portant le roi de Naples, son fils Ferdinand ainsi qu'Antonio, le frere parjure de Prospero. Usant de sa magie et de l'illusion, Prospero fait subir aux trois personnages echoues sur l'ile diverses epreuves destinees a les punir de leur traitrise, mais qui ont egalement un caractere initiatique. En fin de compte, Prospero se reconciliera avec son frere et le roi, il mariera sa fille avec Ferdinand, liberera Ariel et Caliban puis renoncera a la magie pour retrouver son duche. Les personnages de La Tempete se sont eleves aujourd'hui a un rang presque mythique: representes, cites, repris, mis en scene par nombre d'artistes dans leurs oeuvres, ils incarnent et symbolisent avec une grande richesse des comportements et sentiments humains. Caliban et Ariel ont souvent servi a symboliser les peuples primitifs des colonies, esclaves et jouets des puissances coloniales, ballottes dans les querelles des colons auxquelles ils ne comprennent rien.

La Tempête

Les Deux Gentilshommes de Vérone

Au retour du mariage de la princesse Claribel avec le roi de Tunis, le vaisseau du roi de Naples, Alonso, qu'accompagne son fils Ferdinand, est pris dans une tempête et s'échoue sur une île habitée par un monstre, Caliban, et par un esprit aérien, Ariel. L'ancien duc de Milan, Prospéro, naguère évincé du trône par son frère Antonio, y vit depuis douze ans : or c'est lui qui a magiquement provoqué la tempête... Si La Tempête, dernière pièce de Shakespeare écrite en 1611, est une comédie, sa dimension comique reste discrète, et cette oeuvre singulière semble surtout l'équivalent d'un « masque de cour », spectacle total aux ballets bien réglés, avec chants et musique, où domine l'art de l'enchanteur. Et l'enchanteur est ici l'omniprésent Prospéro, qui a mis à son service Caliban et Ariel. Chassé du pouvoir, il exerce sa vengeance, mais ne refuse pas la main de sa fille à Ferdinand.

La tempête

Look, what I speak, my life shall prove it true;

That Mowbray hath received eight thousand nobles

In name of lendings for your highness' soldiers,

The which he hath detain'd for lewd employments,

Like a false traitor and injurious villain.

Besides I say and will in battle prove,

Or here or elsewhere to the furthest verge

That ever was survey'd by English eye,

That all the treasons for these eighteen years

Complotted and contrived in this land

Fetch from false Mowbray their first head and spring.

Further I say and further will maintain

Upon his bad life to make all this good,

That he did plot the Duke of Gloucester's death,

Suggest his soon-believing adversaries,

And consequently, like a traitor coward,

Sluiced out his innocent soul through streams of blood:

Which blood, like sacrificing Abel's, cries,

Even from the tongueless caverns of the earth,

To me for justice and rough chastisement;

And, by the glorious worth of my descent,

This arm shall do it, or this life be spent.

Richard the second

Ce titre s'inscrit dans le cadre de l'obet d'étude des classes de terminale L : Grands modèles littéraires - Modèles européensL'analyse conduite par un spécialiste détaille pour l'élève ou l'étudiant les problématiques essentielles de l'oeuvre ; l'ouvrage comprend également des repères pour la lecture et des lectures analytiques des textes cardinaux.

Othello, Macbeth, Le Roi Lear

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