Les paradoxes sont toujours dangereux.
Tout le monde ne peut pas être beau comme un lézard.
Les dieux, seule la voix de celui qui prêche dans le désert doit leur préparer le terrain.
La bêtise est le seul péché.
Il n'y a jamais eu autant de brouillard sur la Tamise que depuis Turner.

Pensees, Mots D'Esprits, Paradoxes

En 1882 le jeune Oscar Wilde accorde plus d'une centaine d'interviews à des quotidiens américains lors de la tournée de conférences qui lui fait sillonner les Etats-Unis et le Canada pendant onze mois, de New York à Atlanta et de San Francisco à Montréal. Présenté comme l'apôtre de l'esthétisme et du culte de la beauté, Oscar Wilde reçoit dans toute l'Amérique un accueil de rock star, ovationné par des foules de jeunes disciples qui agitent des fleurs de lys et de tournesol en signe d'allégeance à la « renaissance des arts » prônée par l'esthétisme, à la fois philosophie et phénomène de mode que l'on comparerait volontiers à l'existentialisme des années 1950 si Sartre avait eu, comme Wilde, la beauté du diable.   Le choix des trente meilleures interviews d'Oscar Wilde que ce livre présente pour la première fois en français constitue un témoignage exceptionnel sur le grand mouvement intellectuel que fut l'esthétisme, tentative de dépassement par le haut de la civilisation industrielle, d'une étonnante actualité, et sur la virtuosité verbale d'un philosophe artiste pour qui la presse est un théâtre. Mais cette suite d'interviews éblouissantes, plus qu'un document, est la première grande œuvre d'Oscar Wilde, œuvre parlée précédant l'œuvre écrite telle qu'elle se déploiera à partir de 1886 avec La vérité des masques. Pleine des « malicieuses fantaisies » et des « hautes pages de penseur », elle surprendra et ravira tous les amateurs de Wilde au moment où Paris s'apprête à le célébrer, d'octobre 2016 à janvier 2017, avec l'exposition « Oscar Wilde. L'impertinent absolu » au Petit Palais.

Oscar Wilde en Amérique - Les interviews

Macht Reichtum glücklich? Die Frage beantworten diese drei Geschichten auf ungewöhnliche Weise. 

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Eine Einführung erläutert den historischen Hintergrund und Interpretationsansätze.

Das kalte Herz - Hans im Glück - Der junge König - Geschichten über Geld und Glück

Un ministre américain et sa famille achètent à Lord Canterville son château et tout ce qu'il contient... fantôme compris. Mais la famille Otis n'a vraiment pas peur des fantômes. Alors, lorsqu'un spectre qui a l'habitude de terroriser tout le monde se trouve confronté à deux jumeaux qui ne pensent qu'à lui jouer de mauvais tours, il est plus que déconcerté. Humour anglais au programme ! Oscar Wilde s'en donne à coeur joie en décrivant les malheurs d'un spectre qui ne sait que faire pour effrayer une famille qui lui offre de l'huile pour lubrifier ses chaînes : le bruit empêche tout le monde de dormir ! Dans le registre du rire grinçant, le deuxième conte, Le Crime de Lord Arthur Savile, narre les mésaventures d'un homme à qui l'on a prédit, en lisant dans les lignes de sa main, qu'il allait commettre un crime. Du coup, il se sent obligé de tuer quelqu'un, pour se délivrer de cette malédiction. Et l'on termine avec une courte histoire mettant en scène un millionnaire modèle. Ces trois contes très drôles, écrits à la fin du XIXe siècle, comportent donc quelques expressions ou références obscures pour le lecteur d'aujourd'hui, qui sont expliquées en fin d'ouvrage. --Pascale Wester

Le Fantôme de Canterville / Le Crime de Lord Arthur Savile

A la fin du XIXe siècle, le mythe de Salomé suscite chez les artistes une fascination à nulle autre pareille : la princesse de Judée, qui incarne la femme "naturelle, c'est-à-dire abominable" selon le mot de Baudelaire, devient une figure majeure de l'imaginaire décadent, inspirant indifféremment peintres, poètes et romanciers. De cette danseuse fatale,Wilde donna dans Salomé (1893) l'une des interprétations les plus marquantes de l'histoire de la littérature. La tension croissante de ce drame en un acte traduit la montée du désir monstrueux de Salomé, la fille d'Hérodias, pour le prophète Iokanaan. Cruauté, sacrilège, étrangeté et érotisme se mêlent dans cette pièce dont Mallarmé salua les "perpétuels traits éblouissants", et dont Pierre Loti a pu dire : "C'est beau et sombre comme un chapitre de l'Apocalypse."

Salomé

Cette pièce d'Oscar Wilde accompagnée des dessins d'Aubrey Beardsley a fait scandale lorsqu'elle est parue en France et en français en 1893. Elle a été interdite en Angleterre jusqu'en 1931.
Le thème de Salomé, qui dansa la danse des sept voiles devant son beau-père Hérode afin d'obtenir la tête de saint Jean-Baptiste pour sa mère Hérodiade, se retrouve chez bien des artistes de l'époque, depuis Flaubert jusqu'à Mallarmé en passant par Gustave Moreau.
Oscar Wilde et son illustrateur, deux dandys et deux esthètes, campent un personnage de femme fatale et sensuelle face à un Ioakanaan (Jean Baptiste) austère et désincarné.
Ce texte et ces illustrations, qui ont servi de base à un opéra de Richard Strauss et inspiré, entre autres, Peter Brook et Ken Russell, n'avaient pas été réédités ensemble depuis longtemps.

Salomé, piece illustrée

"Una casa de granadas" reúne cuatro relatos del indiscutible Oscar Wilde. Éstos fueron escritos en la mejor época del autor y pueden considerarse bellos ejemplos de relatos mágicos del simbolismo. Esta edición incluye: "El joven rey", "El cumpleaños de la infanta", "El pescador y su alma" y "El niño estrella".

Una casa de granadas

Les bons mots célèbres de Wilde lui valent une réputation de mondain. C'est l'un de ses masques, il en a bien d'autres : "En art, dit-il, est vérité ce dont le contradictoire est également vrai." A Gide, il conseille de se débarrasser du Je : "En art, voyez-vous, il n'y a pas de première personne." L'artiste est celui qui, prenant le risque d'assumer ses identités multiples, est le plus créatif et le plus vrai : "Je traitai l'Art comme la réalité suprême, et la vie comme une simple modalité de la fiction ; j'éveillai à tel point l'imagination de mon siècle qu'il créa autour de moi un mythe et une légende." L'Art comme réalité suprême. L'artiste comme mythe et légende vivante, créés par son propre génie : Salvador Dali, Andy Warhol, David Bowie. Wilde inventeur de la modernité. Mais aussi Wilde l'Irlandais, autonomiste acharné, proclamant : "Je ne suis pas anglais. Je suis Irlandais, ce qui est tout autre chose." C'est par son ressentiment et son mépris à l'égard de la société anglaise qu'il faut comprendre ses outrances et provocations. Il se voit comme David contre Goliath : car "l'exil a été pour les Irlandais ce que la captivité a été pour les Juifs." Contre les Anglais, Wilde a d'autres alliés : les Grecs : "Nous sommes une nation de brillants ratés, mais les plus grands causeurs depuis les Grecs." Dès le collège, il lit à livre ouvert Homère et Eschyle. A Oxford il excelle dans les humanités classiques. Sa croisade sera d'imposer aux Anglais un "nouvel Hellénisme". Ecoutons Yeats : "Je vois dans sa vie et dans ses oeuvres une extravagante croisade celtique contre la stupidité anglo-saxonne." C'est ce Wilde-là que l'on découvrira dans ce livre : courageux, génial et drôle.

Ainsi parlait Oscar Wilde

Intentions, où s'étale l'impertinence jeunesse de Wilde est devenu un classique de la critique littéraire et de l'histoire de l'art. Ces essais composés en 1889 et 1890 (Wilde est né en 1856) ont été réunis pour la première fois en un volume au cours de cette fatidique année de 1891 où leur auteur rencontre Lord Douglas -et publie Le Portrait de Dorian Gray. Un fil conducteur et fatal relie entre eux ces essais dans une apologie du travestissement conduite de manière éblouissante. A les lire, on en vient à se dire que la personne " scandaleuse ", " spectaculaire " d'Oscar en cache une autre bien plus complexe et à se demander lequel de tous ces masques, adoptés tour à tour, correspond le mieux son visage véritable. La préface de Diane de Margerie à la présente édition constitue une étude remarquable sur ce sujet, en même temps qu'elle nous offre une analyse subtile et convaincue du caractère d'Oscar Wilde. On s'amusera au passage des jugements au vitriol portés par l'auteur sur des écrivains tels que Maupassant, Zola, Daudet ou Paul Bourget...

Pensees, Mots D'Esprits, Paradoxes

Résumé

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