Bouvard et Pécuchet, le savoir et la sagesse

La postérité de Victor Hugo semble se bâtir aujourd'hui davantage sur ses grandes fresques romanesques que sont Les Misérables ou Notre Dame de Paris et peut-être réduit-on ainsi le prolixe écrivain à une dimension dans laquelle l'étendue de son talent ne se dit pas. Victor Hugo, c'est aussi l'engagement littéraire et le souci des combats les plus justes et les plus durs, au nom de la liberté de création et du romantisme, au nom du respect de l'être humain et d'une justice délivrée de la loi du Talion, au nom d'une politique gouvernementale digne, sans Napoléon III. Dans l'œuvre de Victor Hugo, et dans la littérature française en général, Les Châtiments occupent une place de choix parce qu'ils constituent un recueil poétique original dans lequel le souci de la lutte rivalise en permanence avec le soin de la création artistique. À la fois textes politiques et littéraires, idéologiques et sentimentaux, les poèmes de ce recueil mobilisent chez le lecteur toute la gamme des émotions, depuis le cri de révolte jusqu'aux larmes de la compassion, depuis le désespoir initial jusqu'à l'espoir final. C'est en observant le contexte, l'écriture et la politique de cette œuvre, prismes d'étude tous pluriels tellement le recueil s'exprime dans une richesse esthétique trop souvent négligée, que l'auteur a voulu avec ce nouvel ouvrage rendre hommage à un texte dont l'intérêt n'est jamais remis en cause, pas plus que l'actualité.

Les Châtiments de Victor Hugo

Et si la commémoration du bicentenaire de la naissance de Flaubert exigeait un effort de prospective ? En effet, de quel texte majeur l'oeuvre de Flaubert, fondamentalement matricielle, sera-t-elle finalement l'oeuvre source ? La critique s'est beaucoup intéressée aux lectures du romancier et aux textes qui ont pu l'inspirer ; elle a longuement analysé les principes de sa poétique et la manière patiente dont elle s'est élaborée. Mais quid des influences multiples sur ses contemporains ? Elle a beaucoup moins observé comment les héritiers autoproclamés se sont emparés de l'esthétique flaubertienne pour construire leurs propres oeuvres et comment ces dernières font honneur ou pas à l'héritage reçu. C'est cet oubli que prétend réparer Flaubert ou l'oeuvre muse. L'étude offre en effet une exploration panoramique des oeuvres de littérature française qui, dans le mystérieux processus labyrinthique de la création artistique, en plus d'être prismatique, devenue multidimensionnelle, ont contribué jusqu'à ce jour à faire vivre une réelle flaubertolâtrie.

Flaubert ou l'oeuvre muse - Occasion

Pour une esthétique de Flaubert - D'après sa correspondance

Malgré quelques succès de librairie incontestables et une existence littéraire dense, Maxime Du Camp est tombé dans l'oubli. Depuis la fin de sa vie, il n'en est plus sorti. Ami de Théophile Gautier, éditeur des plus grands écrivains de son temps, de Baudelaire aux frères Goncourt, il n'est plus connu que pour ses Souvenirs littéraires et ses révélations fracassantes sur la santé de son grand ami : Gustave Flaubert. Condamné pour son infidélité et considéré comme un traître aux théories esthétiques de l'auteur de Madame Bovary, Maxime Du Camp n'est plus lu ; jamais cité, il est rarement réédité. Pourtant, Du Camp a écrit deux grands romans, dont l'un rencontra très largement le public, deux recueils de poésie, dont l'un se présenta comme le manifeste d'une modernité révolutionnaire, et une belle série de contes et nouvelles. Largement empreinte de romantisme mais en adéquation avec le réalisme de son époque, son oeuvre a contribué à offrir dans la seconde moitié du XIXe siècle une autre littérature que celle de Flaubert. Si le personnage ducampien et l'esthétique romanesque qui le porte entretiennent de nombreux liens avec l'esthétique et le personnage flaubertiens, Maxime Du Camp propose, quant à lui, une littérature qui essaye d'être utile à son lecteur et qui se veut positive : une littérature plus sandienne. Loin du projet du livre sur rien et de l'esthétique de "l'art pour l'art", Maxime Du Camp a souhaité une littérature qui aide son semblable à vivre et à accepter la condition humaine. De l'épanchement autobiographique à une peinture de son époque, de ses tableaux parisiens à ses atmosphères orientales, Du Camp a cherché toutes les voies possibles pour éviter à l'art littéraire un repli sur soi qui le contraindrait bientôt à ne s'offrir plus qu'à une élite. En rupture avec son ami Flaubert et pourtant si proche, Maxime Du Camp s'est voulu l'autre romancier de son temps. Cette étude se propose comme une rencontre d'un écrivain sottement oublié, non pas dans un quelconque projet de réhabilitation d'un auteur que l'on jugerait mineur mais bien pour éclairer autrement le riche foisonnement parfois contradictoire de la littérature des années 1850/1880.

Maxime Du Camp - L'autre romancier

Souvenirs personnels, opinions polémiques, débats théoriques : l'école est au carrefour de toutes les réactions. Or, la littérature s'est toujours emparée de cet univers si singulier, entre façonnage des esprits et apprentissage de la liberté de penser, pour en donner tout à la fois des représentations autobiographiques et des analyses critiques. C'est pourquoi une perspective socio-poétique, selon un double angle socioculturel et esthétique, rend particulièrement pertinente l'observation des écrivains qui ont interrogé cet espace dédié à l'instruction, à l'intelligence et à la culture en fonction de leur propre identité, de leurs expériences de jeunesse et de leur position d'intellectuels. Elle permet aussi de révéler un brouillage générique sans précédent entre romans, autobiographies et témoignages auquel le thème de l'école donne lieu dans la littérature française des XVIIIe et XIXe siècles. Sans aucun doute, les Tableaux d'école que proposent Rousseau, Rétif de la Bretonne, Chateaubriand, Balzac, Flaubert, Vallès ou Alain- Fournier, pour ne citer que les écrivains les plus lus, constituent un thème privilégié pour dire l'Homme.

Tableaux d'école - Brouillages génériques : romans, autobiographies et témoignages (1730-1913)

Emma rêve d'une autre vie, d'une existence qui ne ressemblerait pas à celle de l'épouse d'un médecin de campagne, aussi gauche qu'amoureux. Elle croit trouver l'exaltation à laquelle elle aspire dans les bras de Rodolphe ou de Léon, elle s'imagine sortir de son état en se ruinant pour des tissus onéreux : mais au bout du compte, tout s'avère décevant. La route qu'elle suit ressemble à une impasse dont la dernière étape aura le goût amer de l'arsenic... Au fil du roman : - 3 analyses de texte - 1 commentaire de texte Le dossier est composé de 8 chapitres : 1 - Histoire littéraire : Du romantisme au réalisme 2 -Gustave Flaubert et son temps 3 -Présentation de Madame Bovary 4 -Les mots importants de Madame Bovary (ennui/s'ennuyer ; livre ; amour ; illusion) 5 - La grammaire 6 -Groupement de textes : Le personnage rêveur dans le roman François-René de Chateaubriand, René Stendhal, Le Rouge et le Noir Maxime Du Camp, Les Forces perdues Guy de Maupassant, Une vie Texte d'opinion : Alain, Propos sur le bonheur 7 - Prolongements artistiques et culturels 8 - Exercices d'appropriation.

Madame Bovary

Mon amie George Sand : Un portrait selon Gustave Flaubert

Madame Bovary constitue l'une des oeuvres les plus marquantes de la littérature française, elle a bouleversé le genre romanesque au dix-neuvième siècle. Comment la lire cent cinquante ans après sa publication si ce n'est en donnant la parole à son auteur, Flaubert, qui nous a laissé un corpus de lettres sans équivalent ?

Bouvard et Pécuchet, le savoir et la sagesse

Plus de livres de Thierry Poyet

Critiques

Ce livre n'a pas encore de critiques