Voiles & toiles - Mer, bateaux et cinéma

Farrebique montre, au fil des saisons, le quotidien d'une ormille paysanne du Rouergue, en Aveyron.
Pendant toute une année entre 1944 et 1945, le cinéaste George Rouquier (1909-1989) suit l'intimité d'une ferme et de ses habitants, leurs joies et leurs peines. Les premières images du film s'attardent sur les fissures qui lézardent les murs de la maison. " Cette maison, il faudra bien la refaire ", constate le grand-père. C'est autour de cette modeste intrigue que s'articule le récit. A mi-chemin entre le documentaire et la fiction, il est rythmé par les événements et les drames de chaque jour : l'installation de l'électricité quand arrive la neige, la naissance d'un enfant alors que s'éveille la terre, la menace de l'orage, l'accomplissement de la moisson, et l'amour naissant qui répond à la mort.
Sorti en 1946, Farrebique ne laisse pas indifférent. Très controversé durant le festival de Cannes, le film obtient malgré tout le Prix de la Critique Internationale, créé spécialement pour lui. En salle, Farrebique rencontre un succès qui ne se démentira plus par la suite. Il reçoit diverses distinctions - et non des moindres - et recueille les faveurs européennes, mais aussi celles d'outre-Atlantique où le film est disséqué et étudié comme un modèle du genre dans les universités américaines.
Francis Ford Coppola et Steven Spielberg n'hésitent d'ailleurs pas à prendre Farrebique comme référence. Cet ouvrage retrace le parcours de ce film atypique, résolument moderne, qui a marqué le cinéma par sa représentation du monde paysan. Il explore aussi l'oeuvre de ce cinéaste documentariste riche de nombreux films courts ou longs métrages, pour se terminer sur le fac-similé illustré de l'Album de Farrebique, parts lors de la sortie du film.

Autour de Farrebique de Georges Rouquier

Quand la nature fait son cinéma... Un très beau livre richement illustré, retraçant l'histoire de la rencontre entre le cinéma et la nature. Nature apaisante Nature inquiétante Nature fantasmée Les grands espaces En partenariat avec la Cinémathèque de Toulouse

La nature fait son cinéma

Eté 2018. L'Institut Jean Vigo et la Cinémathèque de Toulouse ouvrent les portes de leurs collections pour une exposition exceptionnelle sur le thème de la mer au cinéma. Au grand large, dans ses tempêtes ou dans ses abysses, s'agite tout un peuple de marins, travailleurs de la mer, pêcheurs d'Islande et d'ailleurs, candidats au naufrage en tout genre, corsaires et pirates, matelots des guerres modernes. Tout a un parfum d'aventure. Décors qui jouent, qui remuent, qui vivent et vibrent, mers et océans sont des espaces romanesques que le cinéma, depuis ses origines, se plaît à parcourir ou à recréer pour autant d'Aventures maritimes à contempler le temps d'une exposition amarrée au château royal de Collioure et présentée par la Cinémathèque de Toulouse et l'Institut Jean Vigo, sans nul doute deux des plus beaux ports de cinéma en France...

Aventures maritimes - Le cinéma s'affiche

François Truffaut a créé en près de trente ans une œuvre originale, cohérente, qui, des Quatre Cents Coups à Vivement dimanche !, tisse des liens secrets ou avoués entre ses propres films mais aussi avec ceux qu'il a admirés, nous renvoyant joyeusement à un choix de grandes créations du cinéma mondial. Tous les clins d'œil, les allusions, les références quasi " hitchcockiennes " qu'il est plaisant de guetter au hasard de ses films sont des moments privilégiés ; des moments où Truffaut respire par rapport à son sujet, des moments où il prouve que le cinéma est magique et qu'il en est l'un des plus grands magiciens. Ce livre propose donc de parcourir les films de Truffant en offrant de nombreuses pistes pour retrouver les références d'un cinéphile acharné et passionné pour qui le cinéma était peut-être plus important que la vie...

François Truffaut - Le cinéphile passionné

Divertissement pour les uns ou regard éclairant sur notre société pour les autres, le cinéma, indispensable invention des frères Lumière, a opéré une véritable révolution dans le monde des arts. Il a su rapidement trouver sa place dans la société et s'imposer comme 7e Art. Aujourd'hui, le cinéma forme un univers riche et varie Amateurs d'action et de grands spectacles friands de sodas et pop-corn, mais également cinéphiles sélects des salles d'essai et adeptes du home cinema constituent son public tout aussi éclectique. C'est ce qui en fait sa richesse et son universalité et en assure sa pérennité. Cet Essentiel Milan esquisse les grandes lignes de l'histoire du cinéma mondial et de son évolution sur trois siècles : avancée des techniques, systèmes de production, grands cinéastes, acteurs et actrices immortalisés sur pellicule, et désormais via support numérique... Moteur !

Le cinéma

Les dialogues des films de François Truffaut sont une œuvre à part entière, qui met en parallèle la vie du cinéaste et celle de ses personnages. Ils redonnent vie aux jeux de l'enfance et aux émois de l'adolescence. Ils scellent des amours naissantes et tempèrent de violentes ruptures. L'homme est tout entier derrière ses éclats de voix, avec sa fragilité et ses certitudes angoissées. Ils nous prouvent que le cinéma, celui qui a quelque chose à dire, est une amélioration de la vie parce qu'il est " extraordinaire ".

Paroles de François Truffaut

Des Quatre Cents Coups à Vivement Dimanche !, que ce soit à Paris, Stockholm, New York ou encore Pékin, les affiches stigmatisent pour l'éternité les films de François Truffaut et sont un regard universel sur son art. Aux quatre coins du monde, elles décalquent les vies parallèles de Truffaut et de Doinel, symbolisent les jeux de l'enfance et les émois de l'adolescence, nous parlent de la vie, l'amour et la mort, en s'adaptant toujours aux spectateurs. Cet ouvrage richement illustré d'affiches, la plupart inédites, revisite de manière inhabituelle et inattendue l'œuvre de François Truffaut, cinéaste entré dans la légende.

Voiles & toiles - Mer, bateaux et cinéma

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