Critical Realism in Contemporary Art - Around Allan Sekula's Photography

Le combat du droit d'auteur

Ce monde

Petites mythologies flamandes Que signifie être ou se sentir flamand ? La question flamande semble être un noeud gordien : langue et culture, histoire et économie, politique et justice y sont inextricablement liées. Cependant, de cet entrelacs, les auteurs ont choisi de dévider un autre fil rouge, presque inévitable, celui de l'identité flamande, en tant que fiction et en tant que réalité, dans cet essai inspiré des fameuses Mythologies de Roland Barthes. A travers une trentaine de vignettes, avec la complicité du photographe Brecht Van Maele, ils interrogent la manière dont le Flamand se présente dans son comportement quotidien : que regarde-t-il à la télévision ? comment tond-il sa pelouse ? quand aime-t-il aller au bistrot ? quelles expressions aime-t-il ressasser ? Comme Freud dans sa Psychopathologie de la vie quotidienne. les auteurs tentent de pénétrera "l'être" flamand, en regardant ce que fait le Flamand (ou non) et en écoutant comment parle le Flamand (et ce qu'il pourrait cacher).

Petites mythologies flamandes

Né au sortir de la Deuxième Guerre mondiale en Italie, le roman-photo est devenu, avec une rapidité encore jamais vue, l'un des médias les plus populaires du XXe siècle. Souvent méprisé pour ses approches fleur bleue assumées, le roman-photo est en réalité un mode d'expression aux codes riches et subtils. Le présent ouvrage se donne pour défi de rendre à ce genre, varié et particulièrement dynamique, l'intérêt qu'il mérite.

La petite Bédéthèque des Savoirs - Le roman-photo

Philippe Beck est poète et philosophe et sa pratique de la poésie est inséparable d'une réflexion sur la place de l'écriture dans la vie de la langue et dans la société en général. Son travail poétique donne une place essentielle au vers, qu'il est un des rares à considérer comme élément clé de la poésie d'aujourd'hui. Nourrie d'une grande érudition et d'un sens très aigu de la responsabilité sociale du poète, l'écriture de Philippe Beck s'interroge sur la possibilité de refaire poétiquement la langue et, partant, la vie.

Réinventer le vers

Une fille comme toi

Constructiom d'une ligne tgv est le premier volume hors-série de la collection " Double Regard ". Cette collection a pour enjeu les allers et les retours entre l'écriture et le dessin. La phrase emblématique de la collection est la citation de Paul Klee : " écrire et dessiner sont identiques en leur fond ". Le livre écrit par Jan Baetens et dessiné par Olivier Deprez a pour prétexte la construction d'une ligne Tgv en Belgique. " Toutefois, comme l'écrit Baetens, l'essentiel de ce volume tient surtout en la fusion qu'il poursuit de deux régimes d'expression qui ne se rencontrent d'habitude qu'après coup et par hasard : le texte d'une part, le dessin d'autre part. Dès le début, l'écriture s'est pensée en fonction des images susceptibles de s'y accrocher; et vice versa, puisque d'emblée la vue des premières gravures illustrant les descriptions poétiques s'est insérée entre le monde extérieur et la feuille blanche sur la table d'écriture. " Les hors-séries de la collection " Double regard " ont pour objet les créations en tandem : écrivain vs dessinateur, poète vs graveur, etc. Est ainsi stimulée une pratique féconde qui relance les pratiques par l'interdisciplinarité et l'échange.

Construction d'une ligne TGV

La novellisation du film au roman

Boileau : "Vingt fois sur le métier" (Art poétique). Ponge : "Une rhétorique par objet" (My creative method). Queneau : 99 variations sur le même événement (Exercices de style). Boileau + Ponge + Queneau = Cent fois sur le métier, soit cent poèmes sur cent professions, à chaque fois dans un style différent mais qui se veut " juste " tout en restant, de ton et d'inspiration, aussi libre que possible. Toutes les professions décrites sont de vraies professions et la ressemblance avec le réel n'est pas méprisée au nom des lois supérieures de la poésie. Comme l'auteur est belge, le métier VI est celui de roi.

Cent fois sur le métier

Quels sont les effets de la lecture publique sur la poésie en général, qui n’est pas toujours faite pour être lue de cette manière ? De Balzac, Joyce, Proust, Auden ou Tzara hier aux spectacles, vidéo-lectures et romans graphiques d’aujourd’hui, des constats contradictoires s’imposent : sur scène, il arrive que la poésie se réinvente ; il arrive aussi qu’elle se perde (quitte à ressurgir ailleurs).Ce livre veut montrer l’histoire et la diversité de la lecture publique. Il cherche aussi à signaler une confusion entre l’écrit et l’oral qui risque de nuire à la poésie au moment même où on cherche à la défendre. Dans l’esprit de François Truffaut, auteur d’une étude fort critique sur « Une certaine tendance du cinéma français », le présent essai invite à rompre le consensus sur les bienfaits supposés de la lecture en régime de « voix haute ». En ce sens, il prolonge quelques hypothèses d’un livre précédent : Pour en finir avec la poésie dite minimaliste.

À voix haute : Poésie et lecture publique

De tous les genres littéraires, le roman-photo est à la fois le plus méprisé et le moins connu. Pour le roman-photo a l'ambition de révéler toute la richesse de ce genre hybride, dont l'importance est capitale à une époque où se rapprochent littérature et photographie.

Abordant aussi bien les stéréotypes du roman-photo sentimental que les inventions du roman-photo moderne, notamment sur Internet, le livre nous donne d'abord un aperçu très richement illustré de l'histoire du genre, que l'auteur compare à ses faux frères, la bande dessinée et le ciné-roman. Il examine aussi la manière dont texte et image peuvent s'allier pour inventer des récits entièrement inédits. Il propose enfin des analyses des grands auteurs du « nouveau roman-photo » (Marie-Françoise Plissart, Michael Snow, Sophie Calle ou Suky Best).

Prenant le contrepied de tout ce qu'on écrit depuis cinquante ans, cet essai nous invite à lire, d'urgence, des romans-photos.

Paru une première fois en 2010 aux Impressions Nouvelles, nous vous en proposons, à l'occasion de la grande exposition « Roman-Photo » présentée au Mucem (cf. description sur le site du musée : www.mucem.org), une réédition augmentée et richement illustrée.

Pour le roman-photo

« J’ai eu l’idée de faire ce livre après avoir lu les "Chroniques Taurines" de Jacques Durand (éd. de Fallois, 2003), qui m’a ravi et dont la prose apporte ce qui fait souvent défaut à la poésie : la précision, la justesse, la surprise.Le sport n’est pas un sujet facile. On cite d’ailleurs les mêmes titres depuis 50 ans, dont certains ne sont pas très bons. Le cas du basket-ball, lui, semble désespéré : il lui manque l’aura de la boxe ou de la tauromachie ; la télévision est déjà passée par là, qui ne laisse que des miettes ; c’est un sport américain ; la commercialisation très agressive de ce jeu n’arrange guère les choses.La poésie aurait tort, pourtant, d’en rester aux sujets faciles et convenus (l’Homme, Dieu, la Nature, le Poème, Ich & Du, etc.). »

Slam ! Poèmes sur le basket-ball

En l'histoire de celle qui inspira Racine, la réalité excède la fiction : descendante de ces Hérodes qu'évoquent les Evangiles, épouse de son oncle et maîtresse de son frère, puis du Romain qui saccagea Jérusalem, cette princesse juive fut d'emblée objet de scandale. De treize ans plus âgée que son amant Titus, voyageant avec lui des mythes de l'Egypte aux fastes de Pompéi, emmenée à Rome pour y être épousée, puis répudiée sous les pressions de ses ennemis, Bérénice, après plusieurs années de pleurs,  revint à Titus, lorsque celuioeci devint empereur - et il ne daigna pas seulement la recevoir. D'elle on ne sait alors plus rien, sinon qu'elle mourut juste après cette trahison, l'année même où le Vésuve entra en éruption - pour la venger, peut?être, ou la tuer. 
Mais sur les cendres de la grande Histoire, s'élève ici le chant d'un petit scribe égyptien, restituant les souffrances et les joies de la princesse qu'il aima.

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