L'art du verre contemporain - Edition français-anglais-allemand

Cet exceptionnel ensemble de verres anciens, allant de la Renaissance à la fin du xixe siècle, de Venise à l'Angleterre, en passant par la France, l'Espagne, la Bohême, les pays germaniques et les Pays-Bas, a été réuni par un même collectionneur. Philippe du Mesnil a démarré sa collection il y a maintenant plus de dix ans et n'a de cesse, depuis, d'arpenter les salons d'antiquaires et les ventes aux enchères, aiguisant son oeil quotidiennement. On ne peut qu'admirer dans le catalogue de très belles verreries vénitiennes du xvie et du xviie siècle, et notamment des verres filigranés, qui côtoient des pièces européennes "façon de Venise" . Ces dernières sont directement issues des productions vénitiennes, dont l'influence s'est répandue dans toute l'Europe, donnant naissance à des modèles régionaux très semblables aux prototypes vénitiens, avec cependant parfois des singularités qui permettent de les identifier, plus particulièrement dans le cas des pièces catalanes et néerlandaises. La tradition verrière vénitienne anime la plus grande partie de cette collection. On s'interroge sur la valeur d'usage de ces pièces. Nombre d'entre elles paraissent avoir davantage une valeur symbolique ou rituelle, ce sont des pièces d'apparat, souvent signe d'appartenance aristocratique et de pouvoir. Sont également rassemblées des verreries plus utilitaires et populaires du xviiie siècle parmi lesquelles des verres à boire, dits génériquement verres fougères. Si le xixe, correspondant aux premiers achats de Philippe du Mesnil, n'est plus le point fort de cet ensemble, les premiers verres à boire acquis par le collectionneur, bordelais et amateur de vin, sont cependant fort représentatifs de cette importante nouveauté que sont les services de verres décorés et personnalisés qui, à cette époque, deviennent un décor majeur des tables dressées.

Verres d'usage et d'apparat, de la Renaissance au XIXe siècle - La collection du Mesnil au musée des Arts décoratifs, hôtel de Lalande, Bordeaux

De 1912 à 2012, de Maurice Marinot à Yoichi Ohira, un siècle de créations verrières est révélé dans cet ouvrage à travers une centaine d'oeuvres du musée des Arts décoratifs à Paris. Des inspirations classiques et des firmes traditionnelles, issues de l'origine des arts du feu, aux visions novatrices associées à l'art contemporain, elles sont d'une grande diversité. Le verre, matière caméléon capable des imitations les plus trompeuses, y prend d'innombrables apparences, entre opacité et translucidité, matité et brillance, représentations figuratives ou abstraites. Pièces uniques, séries limitées ou numérotées, toutes sont étudiées en détail, l'accent étant mis aussi bien sur les oeuvres elles-mêmes que sur le contexte de leur création. Le prisme de la collection prestigieuse de ce musée offre un panorama original et international de la création artistique en verre depuis un siècle.

Verres XXe-XXIe siècles - Collection du musée des Arts décoratifs

Jean Royere. Decorateur A Paris

La coopération artistique de Philip Baldwin et Monica Guggisberg a débuté il y a plus de 19 ans, en Suède. Après deux ans de travail pour Wilke Adolfsson et Ann Wolff, ils ont fondé leur propre atelier à Lausanne, en Suisse. La liste des œuvres nées de cette coopération est longue, designs " tabletop " pour les grandes verreries telles que Rosenthal, Steuben et Venini, mais aussi et surtout œuvres originales de pure création artistique. Ils ont exploité avec enthousiasme les influences les plus diverses, des formes sobres de type scandinave aux couleurs lumineuses à l'italienne. Cette publication montre leur prédilection pour les formes pures et se concentre surtout sur leurs sculptures et objets les plus récents dont le mode d'expression n'appartient qu'à eux, alliant des couleurs vigoureuses, parfois tout à fait exubérantes, à un sens très vif de l'harmonie et des proportions. Baldwin et Guggisberg ont remporté de nombreux prix et distinctions en Europe et aux Etats-Unis. Leurs œuvres figurent dans les collections des musées et collections privées du monde entier. Ce volume richement illustré, avec ses textes exhaustifs aussi, donne une bonne idée de la manière de travailler des artistes, et montre également les étapes de leur carrière ainsi que les objectifs qu'ils se sont fixés.

Livres