Gemäß den etablierten kunsttechnischen Grundsätzen sollte ein Porträt vor allem ein naturgetreues Abbild der porträtierten Person darstellen. Im Laufe der Geschichte hat sich dieses Genre jedoch als weitaus komplexer erwiesen als es diese Richtlinie, die eine simple Nachahmung der Natur vorzuschreiben scheint, ausdrücken könnte. Das vorliegende Buch illustriert anhand einer umfangreichen Galerie von 1000 Porträts diese historische Entwicklung und bemüht sich darüberhinaus, dem umfangreichen Genre der Porträtmalerei gerecht zu werden. Denn das Porträt ist mehr als die bloße Nachahmung der Natur und muss über eine bloße Zurschaustellung der Fähigkeiten seines Schöpfers hinausgehen. So präzise und naturgetreu es auch sein mag, muss das Porträt vor allem der Vorstellung des Künstlers sowie der des Auftraggebers gerecht werden, ohne dass dabei die Erwartungen einer der beiden Parteien enttäuscht werden. Die hier ausgewählten Porträts, diese stummen Zeugen ihrer Zeit, sind deshalb mehr als nur die Gesichter historischer Figuren oder unbekannter Personen; sie enthüllen eher psychologische Tiefe als Identität, illustrieren Allegorien, dienen politischer und religiöser Propaganda und spiegeln die vergessenen Bräuche längst vergangener Epochen wider. Mit einer wahrhaft eindrucksvollen Auswahl an Meisterwerken der Porträtmalerei, begleitenden Kommentaren und biografischen Texten präsentiert dieses Werk eine umfangreiche Analyse verschiedenster Bildnisse, die dem Leser die Welt der Porträtmalerei eröffnen wird; einem Genre, das nicht nur effektiv die Entwicklung der Gesellschaft widerspiegelt, sondern auch die Kunstgeschichte über dreitausend Jahre hinweg maßgeblich beeinflusst hat.

1000 Meisterwerke der Malerei

From the early Renaissance through Baroque and Romanticism to Cubism, Surrealism, and Pop, these canonical works of Western Art span eight centuries and a vast range of subjects. Here are the sacred and the scandalous, the minimalist and the opulent, the groundbreaking and the conventional. There are paintings that captured the feeling of an era and those that signaled the beginning of a new one. Works of art that were immediately recognised for their genius, and others that were at first met with resistance. All have stood the test of time and in their own ways contribute to the dialectic on what makes a painting great, how notions of art have changed, to what degree art reflects reality, and to what degree it alters it. Brought together, these great works illuminate the changing preoccupations and insights of our ancestors, and give us pause to consider which paintings from our own era will ultimately join the canon.

1000 Paintings of Genius

1000 Chefs-d'oeuvre de la peinture réunit les oeuvres incontournables de l'art occidental à voir au moins une fois dans sa vie. À travers ces trésors culturels, c'est toute l'histoire de l'art qui se dessine au fil des pages. Unanimement reconnues, ces peintures sont accompagnées de légendes détaillées et replacées dans leur contexte historique. De nombreux commentaires et biographies complètent ce passionnant ouvrage, guide absolu de l'amateur d'art. Référence artistique, culturelle et éducative, ce livre vous invite à la visite des grands musées qui abritent ces chefs-d'oeuvre.

1000 Chefs-d'œuvre de la peinture

Von ihren prähistorischen Anfängen bis zur konzeptionellen Moderne des 20. Jahrhunderts hat die Skulptur die Welt der Kunst buchstäblich und im übertragenen Sinn geformt. Einen einheitlichen Blick auf die Entwicklung der Formen in allen Epochen und Zivilisationen eröffnend, präsentiert dieses Werk die Meisterwerke der Bildhauerei, die mit ihrer Zeitlosigkeit die heutige Auffassung von Schönheit prägten. Als Spiegelbild von Ära, Künstler oder der Öffentlichkeit ist diese hochwertige Zusammenstellung mit ihren zahlreichen Referenzen, Bildkommentaren und Biografien der Künstler nicht nur eine offene Tür zu Kunst und Geschichte, sondern auch ein idealer Kunstführer für Studenten und für interessierte Laien.

1000 Meisterwerke der Bildhauerei

De l'Antiquité jusqu'au xxe siècle, cette collection de sculptures offre une vision véritablement originale de l'art occidental. Sont représentées ici les oeuvres les plus sensuelles, les plus harmonieuses, jusqu'aux plus provocantes et minimalistes. La sculpture modèle le monde ainsi que notre concept de la beauté, créant sans cesse des silhouettes intemporelles. Ces chefs-d'oeuvre sont le miroir d'une époque, d'un artiste et de son public. À travers cette galerie de sculptures, nous visitons non seulement l'histoire de l'art, mais également l'Histoire. Avec de nombreuses références, des commentaires d'oeuvres et des biographies, l'ouvrage 1000 Sculptures de Génie permet au lecteur de redécouvrir le patrimoine occidental et constitue un guide idéal pour les étudiants et les amateurs d'art.

1000 Sculptures de Génie

Andrea Mantegna est né en 1431. Il doit sa formation de peintre à l'école de Padoue dont les figures emblématiques portent le nom de Donatello ou Paolo Uccello. Les commandes, telles que les fresques de la chapelle Ovetari, affluent malgré son jeune âge. Très rapidement, Mantegna se positionne comme un moderniste en utilisant une nouveauté pour l'époque, la perspective. Son mariage avec Nicolosia Bellini, la sœur de Giovanni, lui ouvre les portes de Venise. Avec le retable de San Zeno, Mantegna atteint l'âge de la maturité artistique. Il s'installe à Mantoue et devient peintre de la cour des Gonzague, l'une des plus prestigieuses d'Italie. Malgré ses rapports avec Bellini et Léonard de Vinci, Mantegna se refusera à adopter leur innovation dans l'usage des couleurs, pour rester fidèle à sa technique de précision graphique. La Chambre des époux (ou Camera Picta) est l'exemple le plus accompli de son oeuvre.

Andrea Mantegna et la Renaissance italienne

Des peintures rupestres de Lascaux, aux toiles acidulées des artistes Pop Art, en passant par les madones des Italiens de la Renaissance, 1000 Peintures réunit les oeuvres incontournables de l'art pictural. Ponctué de commentaires d'oeuvres et des biographies des plus grands artistes, cet ouvrage, grâce à son millier de reproductions, dessine au fil de ses pages toute l'histoire de l'art. Véritable voyage à travers le temps et l'espace, l'art et l'histoire, ce guide offre une vision globale de l'évolution de la peinture et invite à la visite des grands musées qui abritent ces chefs-d'oeuvre.

1000 Peintures

From the Antiquity to the 20th century, this sculpture collection offers a truly original vision of Western art. Here are the most sensual and harmonious masterworks to the most provocative and minimalist sculptures. Sculpture shapes the world and our concept of beauty, leaving everlasting silhouettes and always creating new intriguing ones. These masterworks are the mirror of an era, of an artist and his public and through this sculpture gallery, one visits not only the history of art, but history as a whole. Between the acclaimed ideals of beauty and the most controversial works, 1000 Sculptures of Genius will give you a true panoramic view of Western sculpture. Along with numerous references, comments on masterworks, and biographies, this work enables the reader to rediscover the Western world heritage and is the perfect guide for art students and statuary lovers.

1000 Sculptures of Genius

De l'Antiquité jusqu'au XXe siècle, cette collection de sculptures offre une vision véritablement originale de l'art occidental. Sont représentées ici les œuvres les plus sensuelles, les plus harmonieuses, jusqu'aux plus provocantes et minimalistes. La sculpture modèle le monde ainsi que notre concept de la beauté, créant sans cesse des silhouettes intemporelles. Ces chefs-d'œuvre sont le miroir d'une époque, d'un artiste et de son public. À travers cette galerie de sculptures, nous visitons non seulement l'histoire de l'art, mais également l'Histoire. Avec de nombreuses références, des commentaires d'œuvres et des biographies, l'ouvrage 1000 Sculptures de Génie permet au lecteur de redécouvrir le patrimoine occidental et constitue un guide idéal pour les étudiants et les amateurs d'art.

Peintures de Génie réunit les œuvres incontournables de l'art occidental, à voir au moins une fois dans sa vie. Unanimement reconnues, ces peintures sont accompagnées de légendes détaillées et replacées dans leur contexte historique. De nombreux commentaires et biographies complètent ce passionnant ouvrage, guide absolu de l'amateur d'art. Référence artistique, culturelle et éducative, ce livre vous invite à la visite des grands musées qui abritent ces chefs-d'œuvre.

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