Sens d'ssus d'ssous peut être considéré comme un autoportrait masqué de l'auteur qui se glisse tour à tour dans la peau d'Artaud, Roussel, Jarry, Crevel et d'un esthète maniaque, Samuel Rosen, pour décrire par procuration sa passion pour l'art, ses obsessions, ses doutes, ses contradictions, son intimité, ses excès, ses empêchements..., mais c'est aussi un réquisitoire contre les valeurs surannées du vieux monde. Ainsi, Patrice Trigano fait dire à ses héros, l'urgence à régénérer les structures profondes d'"un monde qui glisse", comme le disait Antonin Artaud. La Canne de saint Patrick, Le Miroir à sons, L'Oreille de Lacan, Uburébus et L'Amour égorgé forment un ensemble traversé par des personnalités éblouissantes qui, flirtant parfois avec la folie, ont annoncé ou créé le mouvement dada et le surréalisme. Dans sa préface Sarah Chiche précise que "mettre tout Sens d'ssus d'ssous, c'est tordre le langage jusqu'à l'embraser, abolir les cadres traditionnels du récit jusqu'à la brûlure, ausculter son époque... et préférer au confort et à la fadeur de la norme, les braises du désordre, seul moyen d'en découdre avec la contrainte sociale, la religion et la morale." Sens d'ssus d'ssous est une invitation à ré-enchanter le monde en donnant la parole aux Poètes.

Sens d'ssus d'ssous - Oeuvres romanesques (2010-2020). La Canne de saint Patrick ; Le Miroir à sons ; L'Oreille de Lacan ; Uburébus ; L'Amour égorgé - Occasion

En mai 1946, après neuf années d'internement, Antonin Artaud revient à Paris. Le poète retrouve ses amis et en particulier le galeriste Pierre Loeb qui prépare une exposition de ses dessins. Une relation chargée d'ambiguïté nait de la rencontre d'Artaud et de Florence, fille de Pierre Loeb, alors âgée de seize ans. À travers Artaud-Passion, Florence, au crépuscule de sa vie, évoque ses souvenirs avec émotion. Évadé du néant Artaud, mort en 1948, assiste au récit de Florence sans que cette dernière ait conscience de sa présence. Peu à peu le poète, qui déclame ses textes en contrepoint de la narration de Florence, va imposer sa présence et dénoncer le mensonge d'une idéalisation qui lui est insupportable. Un saisissant hommage au "Théâtre de la cruauté". Ouvrage illustré de photos rares d'Artaud et des répétitions et du spectacle de la pièce.

Artaud-passion

Un matin de juin 1914, à son réveil, René Crevel, âgé de quatorze ans découvre le corps pendu de son père à la poutre centrale du salon de l'appartement familial. Ce traumatisme alimentera un besoin de révolte qui ne quittera pas le poète qu'il devint. Tourmenté par sa bisexualité, tiraillé entre l'amour qu'il portait à un peintre américain et à une jeune berlinoise adepte du triolisme, dégoûté par son corps atteint de tuberculose René Crevel conjurait son mal de vivre en cherchant dans les abus de la drogue, du sexe, et des frivolités mondaines l'apaisement de ses maux. Jusqu'à son suicide en 1935, il rêva à une version régénérée du monde en devenant tour à tour membre du mouvement Dada, du groupe surréaliste et enfin du Parti communiste. Patrice Trigano dresse une peinture des milieux intellectuels des années vingt et trente, à travers des portraits saisissants des amis du poète : Gide, Nancy Cunard, Breton, Eluard, Aragon, Tzara, Cocteau, Dali, Giacometti.

L'amour égorgé

"Dès demain le Père Ubu quittera la scène pour devenir votre double. Tous vos amis vous surnommeront Père Ubu. Ils riront de votre insolence, de votre cynisme, de votre suffisance en vous voyant adopter des comportements de sagouin, en observant vos agissements de mufle, en vous écoutant parler de vous-même à la première personne du pluriel : comme les rois. Ainsi, en vertu des pouvoirs insoupçonnés de la catharsis, devenu l'incarnation de l'abjection et de l'ignoble saleté, vous purgerez la vie. Votre humour destructeur bafouera le monde de la bêtise et de la cupidité." 

Alfred Jarry a vingt-trois ans quand il crée Ubu roi au théâtre de l'OEuvre en 1896. Il a dû batailler et revoir ses exigences à la baisse mais la représentation a bien lieu le 10 décembre, et c'est le scandale espéré ! Jarry est définitivement lancé dans la vie artistique parisienne. Il passera le reste de son existence à entretenir et peaufiner sa réputation sulfureuse, avec force provocations. Heureusement, à ses côtés, des amis fidèles veillent, qui tentent de le protéger de ses propres excès. 
De cette existence exubérante et pathétique, Patrice Trigano, avec une plume alerte, a fait un roman enlevé.

Ubu roi : "Merdre !"

Alfred Jarry a vingt-trois ans quand il crée Ubu roi au théâtre de l'Oeuvre en 1896. Il a dû batailler et revoir ses exigences à la baisse mais la représentation a bien lieu le 10 décembre, et c'est le scandale espéré ! Jarry est définitivement lancé dans la vie artistique parisienne. Il passera le reste de son existence à entretenir et peaufiner sa réputation sulfureuse, avec force provocations. Heureusement, à ses côtés, des amis fidèles veillent, qui tentent de le protéger de ses propres excès. De cette existence exubérante et pathétique, Patrice Trigano, avec une plume alerte, a fait un roman enlevé.

Ubu-Roi : "Merdre !"

Ce roman-gigogne s'ouvre sur la découverte d'un manuscrit anonyme acheté pour trois sous à l'Hôtel Drouot avant de se poursuivre par le manuscrit en question, lequel est un va-et-vient entre deux voix : celle d'un homme en analyse (le narrateur) et celle de Raymond Roussel, face au docteur Janet. Les multiples résonances entre les deux analysants tissent un réseau de renvois dont le "miroir à sons" est la métaphore centrale, d'où irradie la parole libératrice. On y retrouve les thèmes chers à Patrice Trigano, notamment une constellation d'artistes révoltés, parfois à la lisière de la folie. Portée par cette construction spéculaire, l'écriture, à la fois ample et précise, se nourrit du désir d'explorer les arcanes de l'inconscient. Et Roussel, personnage magnétique hors du commun, s'avère en constituer un excellent motif.

Le miroir à sons

Fasciné par les hommes révoltés, Patrice Trigano s'est attaché, dans ce quatrième livre, à faire revivre l'un de leurs plus brillants et stupéfiants représentants : Antonin Artaud. Loin du rapport factuel des études biographiques, il nous invite, d'une écriture mêlant nerfs et émotion, à pénétrer le parcours tragique de la vie du poète : ses enthousiasmes, ses élans mystiques puis hérétiques, mais aussi ses doutes, ses délires, ses douleurs, ses désarrois... Un Artaud imaginaire en somme, mais sans doute révélé au plus près de lui-même, entre hyper-lucidité et folie : vagabond en quête d'absolu.

La canne de saint Patrick

" Quelle bien étrange et douce tendance que celle qui
consiste à ne voir le monde qu'à travers l'art ! Si l'art est un reflet sublimé de la vie, ne voir le monde qu'à travers l'art, est-ce une faculté transcendante ou l'expression d'une incapacité à percevoir les phénomènes dans leur plus évidente simplicité ? S'il est question de partir à Venise, ce n'est pas aux gondoles que je pense mais au quattrocento. Mes oreilles s'emplissent du souvenir de la musique de Vivaldi tandis que mes yeux sont assaillis d'images rémanentes des plus beaux tableaux de Carpaccio, de Tiepolo, de Véronèse, du Tintoret. La figure féminine tout empreinte de mystère de La Tempête
de Giorgione m'envahit. Dans l'île de Port Cros où j'aime à passer les vacances, ce n'est pas la mer que je contemple mais les arbres, à la recherche des bosquets que Fautrier a peints. Je pense à Gide et Paulhan qui ont tant aimé ce lieu. Si mes pas me mènent boulevard Magenta, ma femme me demande pourquoi j'ai l'air si absent. C'est que je recherche
le " Sphinx-Hôtel " au sortir duquel Nadja croisa le regard d'André Breton un certain jour de l'automne 1926. " Passionné d'art, expert, collectionneur boulimique, Patrice Trigano, un des plus éminents galeristes de la scène parisienne, se penche sur son passé. A travers l'organisation de plus de deux cents expositions d'art moderne et contemporain, il fait revivre les moments privilégiés de ses rapports avec les artistes et nous guide dans la connaissance de leurs œuvres.

Ses oeuvres

Ses derniers livres