Aline, dix-sept ans, se laisse entraîner dans un amour qui l'arrache à la vie modeste qu'elle mène avec sa mère. Mais Julien, fils de bonne famille, ne tarde pas à se lasser. Lorsqu'elle lui annonce attendre un enfant, il n'a qu'une réponse – " Eh bien, tu n'es qu'une grosse bête ; ça ne me regarde plus " – et noue la tragédie. Inoubliable premier roman, " Aline " a la force et la singularité de l'oeuvre à venir. S'il situe son histoire dans la campagne vaudoise, Ramuz touche déjà à l'universel. Surtout, il bouscule la langue et bouleverse la littérature. La présente édition contient " Adieu à beaucoup de personnages " (1914), qui met un terme au premier pan de l'oeuvre.

Aline - Suivi de Adieu à beaucoup de personnages

Une ville de quatre ou cinq mille habitants, un petit monde où les gens se contentent d'un beau soleil et d'une belle eau, parmi les vignes. Mais lorsque Louis Noël, grand voyageur, se met à raconter la vie sous d'autres cieux ; qu'un illuminé se prenant pour le Christ se promène sur la plage ; qu'un cinéma s'installe et fait office d'usine à rêves, l'imaginaire fait irruption dans le quotidien réglé, « une fenêtre a été ouverte sur le monde ».

Au début des années 1920, Ramuz (1878-1947) est à son apogée : à Paris, ses textes sont défendus par Aragon, Breton ou Claudel ; les journaux lui consacrent leurs pages littéraires, tandis que sa situation matérielle s'améliore. Parallèlement, l'écrivain publie plusieurs de ses textes majeurs : L'Amour du monde (1924), La Grande Peur dans la montagne (1926) et La Beauté sur la terre (1928).

L'amour du monde

La force de Ramuz, c'est d'avoir refusé l'inchoatif, dans sa langue et dans la langue. C'est d'être allé jusqu'au bout de sa volonté d'expression. Et le silence qui s'installe en nous après la lecture de ses textes n'est pas ce silence du vague et de l'inachevé, bientôt déchiré par les bruits du monde et les bavardages de la communication, mais bien le silence de la plénitude, le silence qui ne se délite ni ne se rompt.

Paris, note d'un Vaudois

De La Vie et la Mort de Jean-Daniel Crausaz (1901) à Aimé Pache, peintre vaudois (1911), en passant par le projet abandonné intitulé Henri Croisier, Vaudois (1905), C. F. Ramuz a cherché à définir ce qui pouvait faire la quintessence de l'artiste vaudois dans cette « province qui n'en est pas une ». C'est à Paris, symbole d'ouverture autant que lieu d'exil, qu'Aimé Pache prend conscience, tout comme Ramuz lui-même, de la nécessité de se forger une esthétique en accord avec le pays natal et capable de l'exprimer. Si, au dénouement de ce roman d'artiste - le seul que Ramuz ait écrit - le héros semble réintégrer sa communauté originelle, il n'en demeure pas moins un être solitaire.

De novembre 1909 à avril 1911, alors qu'il achève Aimé Pache et en prépare la publication en revue et en volume, Ramuz travaille à un long roman intitulé Madeleine. Le Pays de Vaud, la Savoie et Paris sont le cadre d'une intrigue mettant en scène une jeune fille de bonne famille éprise d'un pseudo-artiste peu sûr de ses sentiments. Au drame bourgeois articulé autour de la conduite jugée scandaleuse de Madeleine succède, dans un second temps, la tragédie, déclenchée par l'agonie et la mort de la mère de la protagoniste. Mais l'orientation des derniers chapitres, ouvertement métaphysique, s'accorde mal avec la couleur du début du récit, où l'écrivain peint, non sans une nuance de satire, la morale étriquée d'une bourgeoisie provinciale. D'où sans doute l'abandon de ce projet romanesque, pourtant mené près de son terme : comme si, en changeant radicalement de tonalité, Ramuz s'était trouvé empêché de résoudre les contradictions qui avaient pris forme sous sa plume.

Ce volume contient Aimé Pache, peintre vaudois et Madeleine. Il est accompagné d'un disque qui comprend les quatre versions publiées d'Aimé Pache et un logiciel permettant de les comparer. On y trouve également, en fac-similé, le manuscrit de Madeleine et ceux de quelques documents illustrant les différentes manières dont l'écrivain a décrit l'arrivée de ses personnages à Paris.

Oeuvres complètes Tome 20 ; romans. Tome 2. ; 1909-1911

" Ah ! comme je suis mal fait pour ma part, si j'ose ainsi parler de moi mais je ne parle pas de moi ou je ne parle pas que de moi, parce que nous sommes tous mal faits. " Cette phrase tirée d'Une main exprime la complexité du rapport que Ramuz entretient avec l'écriture autobiographique. Aux yeux de l'écrivain, sa trajectoire personnelle et les événements qui la jalonnent ne sont pas dignes d'être confiés au public. Sa vie individuelle lui apparaît comme anecdotique, et il se refuse à attribuer à son parcours une qualité exceptionnelle, en dépit des personnalités qu'il a fréquentées et du rôle qu'il a joué dans l'histoire littéraire : " Toute sa vie, on va, on fait : et c'est toujours comme si on n'avait pas avancé, comme si on n'avait rien fait ", écrit-il encore dans Une main. Mais malgré ces allégations, Ramuz parle souvent de lui, et utilise volontiers la première personne pour justifier sa vision, ainsi qu'en témoignent ses essais des années 1930. À l'exception notable de Découverte du monde, sa pratique de l'autobiographie obéit au principe de généralisation qui régit sa démarche d'essayiste. Dans Souvenirs sur Igor Strawinsky et dans René Auberjonois, la remémoration n'est pas le support d'une évocation de relations amicales, mais l'occasion de développer un discours sur la condition de l'artiste et son statut d'élection. Dans Vendanges comme dans Une main ou dans Paris (notes d'un Vaudois), l'expérience individuelle n'est abordée que dans la mesure où elle possède une valeur exemplaire, et qu'elle peut être partagée avec le lecteur : d'où le recours à des figurations de soi qui placent la sphère intime à distance. Plus que les vecteurs d'un discours introspectif ou psychologique, le " petit Vaudois " de Paris (notes d'un Vaudois) et le " petit garçon " de Découverte du monde sont les incarnations d'une relation au réel que Ramuz tend à son public comme il le ferait d'un miroir.
Ce volume contient les six récits autobiographiques que Ramuz a publiés en volume, Vendanges (1927), Souvenirs sur Igor Strawinsky (1928), Une main (1931), Paris (notes d'un Vaudois) (1938), Découverte du monde (1939) et René Auberjonois (1943), ainsi que dix-sept textes, dont huit inédits, au genre proche de celui de l'écriture intime.

Oeuvres complètes Tome 18 ; écrits autobiographiques

Une jeune paysanne est attirée par Julien Damon, le coq du village. Son amour grandit, mais il s'éteint vite chez Julien. Aline (1905) est un chef-d'oeuvre de jeunesse, une "symphonie pastorale" où Ramuz décrit avec subtilité la passion et le revirement des coeurs.

Aline

Désireux de sortir de l'ornière dans laquelle il s'est enlisé au fil de la rédaction de Madeleine, roman abandonné en 1911, Ramuz se tourne vers la matière valaisanne engrangée du temps de son séjour à Lens, lors de la gestation du Village dans la montagne et de Jean-Luc persécuté. Sur fond de rivalité entre des communautés que la langue et la culture séparent irrévocablement, Le Feu à Cheyseron associe pour la première fois une trame amoureuse et la réflexion sur le fonctionnement des collectivités et sur leur interaction. Au bout du compte, cependant, l'écrivain ne sera pas entièrement satisfait de ce roman, qu'il ne fera pas paraître en volume après sa publication en revue. Cette intrigue de rapt et de trahison, dominée par une figure de femme aussi séduisante que dangereuse, sera reprise dix ans plus tard, sous un autre angle, dans La Séparation des races.
C'est donc avec Vie de Samuel Belet, qui sort à Paris, chez Ollendorff, en 1913, que Ramuz retrouve toute sa verve. Seul roman de l'auteur écrit entièrement à la première personne, ce récit met en scène l'existence sans hauts faits d'un jeune Vaudois au cours de la deuxième moitié du XIXe siècle. Devenu pêcheur sur le Léman, le vieux Samuel Belet retrace dans ses mémoires son parcours d'orphelin, de la campagne proche de Lausanne à la Savoie et à Paris, puis de nouveau dans le Pays de Vaud. Roman d'apprentissage traversé de réminiscences rousseauistes, Vie de Samuel Belet est aussi un texte à la forte portée symbolique : l'itinéraire de Samuel, qui le conduit de la pauvreté à l'aisance, puis à un dépouillement consenti, exprime une forme de sagesse chère à Ramuz, en même temps qu'il illustre une représentation de l'identité vaudoise à laquelle l'écrivain est particulièrement attaché.
Ce volume contient Le Feu à Cheyseron et Vie de Samuel Belet. Il est accompagné d'un disque qui comprend les quatre versions publiées de Vie de Samuel Belet et un logiciel permettant de les comparer. On y trouve également, en fac-similé, des passages supprimés lors de la publication du Feu à Cheyseron dans la Bibliothèque universelle et Revue suisse.

Oeuvres completes Tome 21 ; romans Tome 3 ; 1912-1913

Oeuvres complètes Tome 21 ; romans Tome 3 ; 1912-1913

Nous avons lié connaissance devant les choses et par les choses. De nouveau, je ne me souviens plus du tout de ce qui fut l'objet de la conversation: ce dont je me souviens très bien par contre, c'est de cette parfaite entente préliminaire dont le pain et le vin d'ici furent l'occasion. J'ai pu voit tout de suite, par exemple, Strawinsky, que vous aimiez comme moi le pain quand il est bon, le vin quand il est bon, le vin et le pain ensemble, l'un pour l'autre, l'un par l'autre. Ici commence votre personne et du même coup commence votre art : c'est à dire vous tout entier; je me suis acheminé à cette connaissance dite intérieure, par le plus extérieur, le plus terrestre des chemins.

Souvenirs sur Igor Strawinsky

« Alors, de parmi les buissons, à un moment donné, sort un grand pin, tout solitaire. Parvenu là, Jean-Luc subitement fit halte. Car il venait de voir une seconde trace qui s'en venait depuis les champs rejoindre l'autre sous le pin ; c'étaient des gros pas, cette fois, des pas d'homme. »
 Trompé par sa femme, Jean-Luc perd son unique enfant et sa vie part à la dérive. À la fois martyr et meurtrier, il est victime des hommes qui sont les instruments de la fatalité. Les paysages nus et sauvages des montagnes valaisannes contribuent à la haute tension de ce roman. Jean-Luc persécuté, écrit en 1908, est une tragédie.
 Introduction de Laura Laborie

Né en 1878 à Lausanne, C.F. Ramuz fait un premier séjour en Valais en 1906, à Chandolin. Il tombe amoureux de la montagne, son silence, sa beauté, sa brutalité le subjuguent. Jean-Luc persécuté est le premier roman du grand auteur dont la montagne est le décor.
 
 Son oeuvre est aujourd'hui publiée dans la collection de la Pléiade.

Jean-Luc persécuté

Que pensait C.F. Ramuz de la nature? Comment la voyait-il? Hommage du petit-fils au poète, ce livre se veut avant tout un dialogue entre deux regards, une rencontre entre deux sensibilités, l'une s'exprimant par le verbe, l'autre par l'image.

La Nature, l'Oeil et le Verbe

Dans le village de Saint-Martin d'En-Haut, le soleil disparaît derrière les montagnes d'octobre à avril. Mais cette année, le vieil Anzevui, herboriste respecté, a sorti de son grimoire la plus funeste des prédictions : le soleil s'éteindra au printemps, pour toujours. Aussitôt, les uns accumulent des provisions, les jeunes se moquent du vieillard, et les autres se réfugient au fond de leur chalet et cèdent à la panique. Quant à Isabella, le sourire aux lèvres et l'espoir au cour, elle part à la recherche du soleil...

Amoureux du grand air et des reliefs, Ramuz fait l'éloge de la montagne et de ses habitants. D'une plume volontairement rocailleuse il restitue le parler des gens d'alors, et rappelle que l'espoir est le soleil des moments les plus sombres. Ce roman pur et délicat fera l'objet d'une adaptation franco-suisse réalisée par Claude Goretta et sortie en 1987.

Charles-Ferdinand Ramuz (1878-1947) est un écrivain suisse réputé pour ses thèmes spécifiques tels que la solitude de l'homme face à la nature ou la poésie des terres, des vignes et des lacs, la transgression, la création et la destruction, l'ouverture et la fermeture. Après un séjour à Paris où il côtoie André Gide ou Charles-Albert Cingria, il s'installe définitivement parmi les vignes du Lavaux. Il est connu pour ses romans « L'Amour du monde » (1925) et « La Grande peur dans la montagne » (1926).

Si le soleil ne revenait pas ?

La collection « C. F. Ramuz »

 Voici une série de volumes afin de rendre hommage à l'écrivain le plus important de Suisse romande. Parfois considéré à tort comme un glorificateur du terroir, C. F. Ramuz est avant tout un inventeur de formes romanesques, un explorateur des registres et des ressources de la langue, un essayiste en décalage, un nouvelliste hors pair, comparable à un Picasso. À travers des titres choisis par Daniel Maggetti et Stéphane Pétermann, préfacés et annotés par des critiques aux horizons variés, cette collection ouvre l'accès à des textes peu connus, mais fait aussi découvrir autrement les ouvres emblématiques de l'auteur.

 Ces nouvelles ont été écrites pendant la toute première période d'écriture de Ramuz, En 1905, Ramuz (1878-1947) a 27 ans, il vit depuis une année à Paris. Il publie son premier roman, Aline, coédité entre Lausanne et Paris, réédité par Grasset en 1927.

L'Homme perdu dans le brouillard et autres nouvelles

En 1915, grâce au chef d'orchestre Ernest Ansermet, Ramuz fait la connaissance d'Igor Stravinsky alors installé en Suisse romande. Les deux hommes, dont les préoccupations artistiques sont convergentes, se lient d'amitié. Deux chefs d'oeuvre naissent de leur collaboration : "l'Histoire du Soldat", dont la genèse remonte au printemps de 1917, et "Noces", commencée dès 1914, qui ne sera achevée qu'en 1923. Comme "Le Sacre du Printemps", "Noces", qui est pour le texte un montage de propos rituels liés au mariage, prend la dimension d'un acte sacrificiel : il ne s'agit pas du "récit" d'une noce villageoise russe mais dans un langage musical et poétique dépouillé, "aride et dur comme la pierre" selon l'expression d'André Boucourechliev, c'est la mythologie universelle du mariage qui est abordée, dans ses dimensions sociales et érotiques. Il n'est pas étonnant alors que l'écrivain vaudois et le musicien russe aient lié leurs talents autour d'un tel propos. La version française de "Noces" n'est pas à proprement parler une traduction : Ramuz travaillait à partir des indications de Stravinsky, sur le sens, la scansion, le rythme ; il fallait que le texte, chanté ordinairement en russe, pût l'être aussi en français, étant entendu que les parties vocales de la partition sont entièrement intégrées au dispositif instrumental. Les "Noces" de Ramuz remplissent cette exigence tout en offrant au lecteur francophone un grand moment de poésie. Cahier (16 x 22 cm) de 40 pages sur Rivoli blanc 120 grammes, avec trois pleines pages en quadrichromie sur couché mat 90 grammes (marouflé) et sous couverture portefeuille à trois volets imprimée sur carte countryside minéral schiste de 220 grammes.

Noces

Charles Ferdinand Ramuz, né à Lausanne le 24 septembre 1878 et mort à Lausanne le 23 mai 1947, est un écrivain et poète suisse. Son œuvre comprend des romans, des essais et des poèmes où figurent au premier plan les espoirs et les désirs de l'être humain. Ramuz s'est inspiré d'autres formes d'art (notamment la peinture et le cinéma) pour contribuer à la redéfinition du roman.

https://fr.wikipedia.org/wiki/Charles_Ferdinand_Ramuz

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