The life of Raphael

Il faut que sur ces ossements, à partir de plans nouveaux, on installe, en différents endroits, des logements mais aussi de nombreux appartements différents les uns des autres, fonctionnels et magnifiques. Il faut ramener à un corps unique les membres épars de ces vieilles pièces. Ensuite, en se référant aux scènes peintes dans les salles et les chambres de ces appartements, on désignera les pièces du haut par les noms des dieux du ciel et on donnera à celles du dessous les noms des hommes illustres de la maison Médicis. On y placera les très nombreux portraits des seigneurs, des citoyens éminents et des pères de cette république... On peindra... les effigies des nombreux hommes de qualité de cette époque.

Ragionamenti di palazzo vecchio

Texte révisé suivi d'une biographie de Giorgio Vasari. Publiée d'abord en 1550, puis réédité en 1568 dans une version étendue aux artistes de son époque (la première édition n'ayant recensé que des artistes décédés, à l'exception de Michel-Ange), les "Vies des meilleurs peintres, sculpteurs et architectes italiens" de Vasari sont considérés comme le texte fondateur de l'Histoire de l'art. L'auteur utilise sa profonde culture artistique et le riche matériel rassemblé aux cours de ses rencontres, voyages et travaux pour livrer une importante documentation sur quelque 200 artistes du XIIIe au XVIe siècle: biographies fouillées, catalogue des oeuvres, choix stylistiques, anecdotes et légendes, agrémentés souvent d'un commentaire personnel. Il présente et classe chaque artiste dans une perspective historique mais aussi mythographique et poétique. Il est le premier à utiliser le terme de "Renaissance" pour qualifier son époque, Renaissance qui se réalise selon lui à travers trois périodes correspondant aux trois parties du livre. La première comprend les maîtres du XIIIe et XIVe siècle: Cimabue, Arnolfo, Giotto, Lippo,... La deuxième les artistes du XVe siècle: Brunelleschi, Donatello, Masaccio, Mantegna, della Quercia, Le Pérugin, Botticelli, Ghirlandaio, della Francesca, Fra Angelico, Uccello,... Enfin la troisième époque, l'âge d'or: Léonard de Vinci, Le Corrège, Veronese, Le Primatice, Raphaël ou encore Michel Ange. Grâce à un langage brillant, clair et mesuré, Vasari décrit avec bonheur peintures, sculptures, gravures et architectures. Devenu rapidement célèbre dans toute l'Europe, le livre a exercé une large influence sur la critique d'art au cours des siècles. Cette édition réunit un choix raisonné des meilleures "Vies" de Vasari.

Vies des meilleurs peintres, sculpteurs et architectes italiens

L'oeuvre et la vie du peintre florentin Paolo Uccello (1397-1475) sont aussi intimement imbriquées que les jambes des chevaux et des hommes dans ses célèbres tableaux de bataille, et dès le XVIe siècle, Giorgio Vasari lui consacre une "vie" qui servira de modèle, quelques siècles plus tard, à celle, imaginaire, de Marcel Schwob (1896), laquelle inspirera à son tour deux textes à Antonin Artaud dans L'ombilic des limbes et La Révolution surréaliste (1924). Hanté par la perspective, Uccello attendait le siècle qui aurait pu reconnaître son audace et son drame, et quand "Paul des Oiseaux" pénètre dans le XXe, c'est auréolé de l'un de ces mazzochi séculier qu'il savait si bien peindre, pour déranger l'ordre établi.

Vies de Paolo Uccello

Peintre, architecte et historien italien, Giorgio Vasari (1511-1514) est considéré comme le fondateur de l'histoire de l'art. Dans les Vies - Le Vite de' piu eccellenti pittori, scultori e architettori -, il dresse magistralement un portrait du contexte culturel et artistique de la Renaissance italienne. Il associe, pour chaque artiste, le récit de la vie avec le catalogue des oeuvres, mais, pour la première fois, l'ensemble est conçu dans une réflexion globale sur le ressort des trois arts (peinture sculpture et architecture), sur le sens de leur histoire du XIIIe au XVIe siècle. Vasari s'est consacré à un véritable travail d'historien, parcourant toute l'Italie et fréquentant les ateliers pour recueillir des témoignages de première main. L'ouvrage, paru une première fois en 1550, est réédité en 1568 à Florence et comprend au final 164 biographies. Le rôle des artistes italiens dans l'histoire de l'art européen est mis en valeur avec une autorité qui marquera longtemps l'historiographie.

Dans ce livre sont illustrées trente-cinq Vies, les plus célèbres, de Vasari. De Cimabue à Titien, en passant par Léonard de Vinci, Raphaël et Michel-Ange, revisitons le panthéon des maîtres de la Renaissance à l'aune de ce grand texte classique.

D'après la traduction de Léopold Leclanché (1839-1842).


POINTS FORTS  - un monument de la littérature artistique pour la première fois superbement illustrée - une anthologie représentative qui regroupe à la fois peintres, sculpteurs et architectes - du XIIIe au XVIe siècle, une histoire de la Renaissance artistique italienne à travers ses chefs-d'oeuvre - un texte étonnant, un récit enlevé et vivant ponctué d'anecdotes qui nous entraîne dans l'intimité des artistes et se lit comme un roman

Vies des artistes

A nouveau disponible, le chef-d'oeuvre de Giorgio Vasari, Les Vies des meilleurs peintres, sculpteurs et architectes (tomes I et II), constitue la première histoire de l'art sans laquelle il serait impossible de retracer l'évolution de la création en Italie depuis le Moyen Age jusqu'à la Renaissance.

La vie des meilleurs peintres, sculpteurs et architectes - Coffret en 2 volumes

Premier ouvrage d'historiographie artistique de l'Occident moderne, les Vies des peintres en demeurent un de ses chefs d'uvre. Depuis cinq siècles, il contribue à la séduction persistante du goût occidental pour la Renaissance italienne, toscane en particulier. Suivant une pratique littéraire traditionnelle, le recueil se compose dune suite de biographies : il commence au 13e siècle avec Cimabue et Giotto, étudie tous les grands peintres, architectes et sculpteurs de la Renaissance, Masaccio, Fra Angelico, Botticelli, Léonard de Vinci, Raphaël, Bramante, et apporte une mine dinformation sur la vie de ses grands contemporains, Michel-Ange et Titien. Ecrites dans un style alerte, émaillées de multiples anecdotes, ces Vies sont encore aujourdhui linstrument idéal pour connaître la Renaissance artistique italienne et faire revivre les grandes personnalités qui lont forgée. Léopold Leclanché publia à Paris en 1841-1842 la première traduction française dont l'essentiel est repris dans ce volume, accompagné d'un léger appareil de notes qui aide à identifier les oeuvres survivantes. Louvrage est présenté et la traduction révisée par Véronique Gerard Powell, qui enseigne lhistoire de lart à luniversité de Paris IV.

Giorgio Vasari - The life of Leonardo Da Vinci

Les Vies des peintres de Giorgio Vasari, publiées pour la première fois en 1550, reste depuis plus de quatre siècles la référence majeure en matière de peinture italienne jusqu'à la Renaissance. Peintre, Vasari était également doué du talent littéraire, comme le montrent les vies de ces artistes que, pour certains, il a personnellement connus. Le présent volume propose un choix qui va du XIIIe au XIVe siècles, avec des peintres aussi célèbres que Fra Angelico, Antonello de Messine ou Le Pérugin.

Vies des peintres - Tome 2

Historien, écrivain, peintre et architecte, Giorgio Vasari a publié la première édition de ses Vies de peintres, sculpteurs et architectes à Florence (Italie) en 1550. Considéré comme la première oeuvre originale de critique d'art, cet ouvrage fondateur pour l'histoire de l'art regorge d'anecdotes biographiques, de choix stylistiques et d'analyses d'oeuvres des principaux artistes de la Renaissance. L'admiration de Vasari pour ses contemporains, dont certains comme Michel-Ange étaient ses amis intimes, se ressent dans ses textes qui célèbrent l'Art et révèlent des aspects souvent méconnus de la vie et du travail des artistes. Cette magnifique édition abrégée présente, dans un seul coffret, trois génies de la Renaissance : Léonard de Vinci, Michel-Ange et Raphaël, illustrés par leurs plus grands chefs-d'oeuvre.

Léonard de Vinci, Michel-Ange et Raphaël

Publié pour la première fois il y a plus de quatre siècles, Vies des artistesest un ouvrage fondateur de l'histoire de l'art. Vasari, peintre lui-même et ami des plus grands artistes de la Renaissance, en a dressé de savoureux portraits.
Le présent volume réunit dix-neuf vies aussi importantes que celles du sculpteur Luca della Robbia ou du peintre Piero della Fracesca. Vasari raconte l'enlèvement et la séquestration de Filippo Lippi par des Barbares lorsqu'il était adolescent. Au-delà du détail, il ne perd jamais de vue la hiérarchie des talents et analyse les oeuvres avec passion. Si cet ouvrage était une ville, le Parmesan en serait l'avenue centrale, majestueuse et fréquentée, Filippo Lippi, un jardin doucement ombragé, et le Caravage, une ruelle obscure où se croisent de mauvais garçons...

Vies des artistes Tome 2

Témoignage irremplaçable, cette première biographie de Léonard de Vinci a pour auteur l'un de ses contemporains, lui-même peintre, Giorgio Vasari. Dans ce texte court mais très dense, celui-ci nous parle de l'artiste mais aussi de l'homme que fut Léonard. Les anecdotes sur sa vie se mêlent aux descriptions de ses oeuvres et à l'analyse de sa technique, notamment de son fameux sfumato. Si l'on retrouve dans ces pages le génie que tout le monde connaît, on y découvre un Léonard généreux, souvent facétieux, curieux de tout et perpétuellement impatient.

Sublime et puissant Léonard

La Vie que lui consacra Giorgio Vasari en 1550 fut la première biographie d'Andrea Mantegna. Lacunaire, cette Vie fut critiquée dans le De antiquitate urbis Patavii du chanoine Scardeone, paru en 1560. Scardeone y dressait un portrait neuf des années d'apprentissage de Mantegna, dont il revendiqua la formation padouane, après avoir tiré de l'oubli la figure de son maître, Francesco Squarcione. Vasari retoucha donc, dans la seconde édition des Vite, l'image qu'il avait tracée de la jeunesse d'Andrea. L'on doit à ce dialogue des deux écrivains l'anecdote fameuse qui met en scène Squarcione blâmant son disciple d'avoir peint, aux Eremitani de Padoue, des personnages semblables à des statues antiques colorées. Chez Mantegna, il est vrai, les arcs, les portiques, les frises rompues, les marbres, les montagnes pénétrées de cavernes ombreuses, les citadelles au loin, paraissent faits de toute éternité pour s'accorder aux destinées d'une humanité de pierre. L'auteur des Vies ne goûtait guère cette poétique de l'immobile, de la roche et de l'Antiquité, lui préférant l'autre face du génie d'Andrea, sa virtuosité dans l'exercice de la perspective et son inépuisable tendresse pour le détail. On trouvera ici la Vie d'Andrea Mantegna, suivant le texte des deux éditions de 1550 et de 1568, accompagnée d'une traduction nouvelle et d'un apparat critique original.

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