L'Art comme malentendu

Les primitifs sont petits - Cahiers de Louis Soutter (1923-1930)

Jaime Fernandes est né en 1899, dans un petit village au bord du Zêzere, l'une des rivières les plus 
sauvages du Portugal. Il a grandi dans un paysage bucolique et fertile. Petit propriétaire terrien, il se 
marie et voit grandir ses cinq enfants jusqu'à ses trente-huit ans, âge auquel il est interné à l'asile 
psychiatrique Miguel Bombarda de Lisbonne, à près de 300 kilomètres de chez lui. Considéré 
comme le plus important créateur portugais d'art en milieu psychiatrique, il a laissé quelque quatrevingt-dix dessins, réalisés à l'encre, au crayon graphite ou au stylo bille sur des supports en papier 
de qualité et de dimensions diverses. 
Un observateur non prévenu ne peut qu'être frappé par la crudité de ces dessins, représentations 
anthropomorphes ou zoomorphes. Les figures humaines apparaissent comme des corps en rétention, les bras en l'air, les yeux grands ouverts et attentifs, semblant parfois se confondre avec des 
animaux. Jaime accompagnait parfois ses dessins de longs textes, sémantiquement obscurs, dont la 
calligraphie singulière fige le temps en longues séquences. N'obéissant à aucune autre motivation 
que le plaisir procuré par cet opiniâtre exercice de ressassement de ses souvenirs, il y a découvert 
le goût de l'imaginaire, du rêve, du fantasme et de la création. Jaime est mort à Lisbonne en 1969.

Jaime Fernandes

Détournement d'écriture

Le miroir infidèle

Avec le temps, une oeuvre d'art s'éloignera fatalement du sens que, par provision, son auteur lui donne. Celui-ci, néanmoins, escompte secrètement cette méprise future comme une solution possible à son énigme. S'il est vrai que «le fondement même du discours interhumain est le malentendu» (Lacan), on devrait considérer l'art, ou la relation artistique, comme un malentendu spécialement productif, paradoxal et initiatique. Ce ne sont ni les peintres ni les regardeurs qui font les tableaux, mais la conjugaison de l'inconscience des uns et des bévues des autres : ils se déchargent l'un sur l'autre de la responsabilité d'un sens qui n'en finit pas de leur échapper. Le présent ouvrage évoque quelques-unes de ces méprises en symétrie inverse, indéfiniment reconduites, et qu'on peut considérer finalement comme des «ratages réussis». Ce n'est pas le moindre intérêt de l'histoire de l'art que ces coups de théâtre qui rendent le passé lui-même imprévisible.

Josef Hofer (1945) est l'une des découvertes majeures des dix dernières années de la Collection de l'Art Brut, à Lausanne. Le dessin joue un rôle capital dans la vie de ce sourd et muet, puisqu'il constitue son seul moyen d'expression. Hofer se consacre à la figure humaine, thème qu'il développe depuis plusieurs années sur le mode de l'autoportrait, grâce à un miroir placé dans sa chambre. 
 
La collection Contre-courant présente des textes scientifiques à propos d'ouvres de la Collection de l'Art Brut. L'objectif est de publier des études, des recherches menées par des spécialistes tels qu'historiens de l'art, linguistes ou psychanalystes. 
 
 
 
SOMMAIRE : 
- Préface. Lucienne Peiry 
- Le miroir oblique de Josef Hofer. Michel Thévoz 
- La vision du corps de Josef Hofer. Olaf Blanke 
 
AUTEURS 
Michel Thévoz, fondateur de la Collection de l'Art Brut, professeur d'histoire de l'art et de muséologie, auteur de plus de vingt ouvrages, se consacre à des phénomènes borderline tels que l'art des fous, le suicide, le spiritisme, l'infamie, etc. 
Olaf Blanke, fondateur du Centre de neuro-prothèses cognitives à l'Institut fédéral suisse de technologie, directeur du laboratoire de neurosciences cognitives de l'Ecole Polytechnique Fédérale de Lausanne, enseigne la neurologie à l'Hôpital universitaire de Genève. Il a publié de nombreux ouvrages, dont Lignes de fuite, vers une neuropsychologie de la peinture. 
Lucienne Peiry a dirigé le Musée de l'art brut pendant dix ans. Elle donne des cours sur l'Art Brut en Suisse et à l'étranger et mène des recherches en Europe, Asie, Afrique afin d'enrichir les collections du musée. Elle est l'auteur de nombreux ouvrages et essais.

Josef Hofer ; avec une contribution d'Olaf Blanke, s'incarner au-delà du miroir

Le propos de L'Art brut, cet ouvrage fondateur de Michel Thévoz avec une préface de Jean Dubuffet, était de rassembler sous cette expression "art brut" les créations des marginaux, asociaux, relégués dans des hôpitaux psychiatriques, qui créaient des oeuvres étranges à côté des mouvements d'art contemporain dûment catalogués et analysés. Depuis le "Palais du Facteur Cheval" à la fin du XIXe siècle jusqu'aux oeuvres des créateurs en rupture de ban de la fin du XXe siècle qui s'étaient soustraits au conditionnement culturel, il y a eu dans tous les pays limitrophes de la France et de la Suisse des collectionneurs désintéressés qui ont répertorié cet art au départ sans valeur marchande.

L'Art comme malentendu

Plus de livres de Michel Thévoz

Critiques

Ce livre n'a pas encore de critiques