Au croisement de différents genres photographiques, au coeur du monde, elle construit son oeuvre en allant à la rencontre des hommes.

Mary Ellen Mark

Eclectique, inclassable, ce brouilleur de piste a abordé la plupart des genres : du reportage à l’image composée, du paysage à la mode, du nu au portrait.

Frank Horvat

Etre photographe de guerre pour McCullin, c'est être au plus près, c'est risquer sa vie pour montrer la mort des autres, à Chypre, au Viêt-Nam, au Salvador...

Don McCullin

A native of Brazil, trained as an economist, Sebastiao Salgado has shown a constant faith in mankind, a solidarity that never wavers or flinches in the face of pan, an ability to analyze extreme situations, a fierce drive to affirm what he truly is, a humanist photographer.About the series: The classic Photofile series brings together the best work of the world's greatest photographers in an attractive format and at a reasonable price. Handsome and collectible, the books are produced to the highest standards. Each volume contains some sixty full-page photographs in duotone and/or color, plus an introduction and a bibliography. Now back in print, the series was awarded the first annual prize for distinguished photographic books by the International Center of Photography.

Sebastião Salgado

Photographe de mode le jour, de rue la nuit, adepte de la photographie d’expression, Faurer fait un portrait sans complaisance de l’Amérique des années 40 et 50.

Louis Faurer

Les portraits que Nadar a laissés du Tout-Paris des arts vers 1850 sont étonnants de présence, d'émotion, de psychologie et d'une grande modernité.

Nadar

Bruce Davidson ne court pas le monde. Il va au plus près. Il va au plus vrai. Et si le désespoir, la misère sont si présents, c'est qu'il vit ce qu'il photographie.

Bruce Davidson

“Ce dont je ne cesse de parler dégage une pureté, une rigueur, une immédiateté qui s’obtiennent par absence de prétention à l’art, dans une conscience aiguë du monde.” La définition est parfaite. Il est vrai que Walker Evans a photographié l’Amérique de la dépression avec un constant souci d’objectivité, dans une sorte de neutralité documentaire. Mais la subtile plasticité de ses images, l’extrême attention qu’il porte aux êtres et aux choses ont marqué toute une génération d’artistes et l’ont installé au tout premier plan de l’histoire de la photographie.

Walker Evans

Un photographe qui agit à contre-courant des règles établies, c’est William Klein. Peintre, cinéaste, graphiste, photographe de mode, il dérange les habitudes, par son penchant boulimique à communiquer dans le face-à-face et à enregistrer le désordre naturel. Loin des définitions toutes faites, il se joue du bougé et des personnages tronqués.Pour “tout fourrer dans une seule image”, à cet “instant de transe” où le chaos se transmet sans pudeur, Klein est l’homme du “pourquoi pas ?”

Mary Ellen Mark

Résumé

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