Cocteau mots et plumes ; sept ans d'amitie lettres a jean marie magnan 1956-1963

André Marchand, peintre provençal renommé, est un oublié de l'histoire de l'art. Cette monographie, qui offre la possibilité de redécouvrir la richesse de son travail, contribue à lui rendre la place qu'il mérite dans l'histoire de l'art du XXe siècle. En 1946, Marchand inaugure la nouvelle galerie parisienne de Maeght avec une exposition célèbre, consacrée aux "baigneuses noires", qui lui vaut l'éloge des critiques, de Chastel à Leymarie. Lassé des artifices de la vie parisienne, il décide de se retirer dans la nature, pour laquelle il éprouve un amour fusionnel. Il installe des ateliers en Bourgogne dès 1946, à Arles dès 1950 et plus tard en Bretagne, à Belle-Île-en-Mer. Sa peinture cherche à exprimer la puissance de la nature, à travers les motifs du paysage, de la femme, déesse de la fécondité, et des natures mortes, qu'il préfère intituler "vies silencieuses". La Provence occupe une place centrale dans sa vie et son oeuvre. Il y est né, y a vécu et a toujours ressenti le besoin d'y travailler. Marchand trouve, dans tout ce qui caractérise la Provence, de nombreux sujets de peinture. Les paysages d'Aix, de Saint-Rémy et des Alpilles, puis ceux de la ville d'Arles, des bords du Rhône ou de la Camargue reviennent tout au long de son oeuvre comme des leitmotivs. À partir de 1939, la femme, devenue l'unique représentante de l'humanité dans ses tableaux, prend les traits d'une Arlésienne. La lumière provençale donne à l'artiste les clés de ses compositions. Dans les années 1930, ses oeuvres sont dominées par des gris métalliques ; à partir des années 1940, elles sont construites en faisceaux de couleurs complémentaires ou antagonistes, où dominent les noirs et les indigos ; dans les années 1950, c'est la trace de la lumière qui guide le travail du peintre, emmenant ses oeuvres aux portes de l'abstraction.

La Provence - André Marchand

Confrontant les styles et les carrières des artistes les plus marquants de ces trente dernières années en une vaste rétrospective, ce livre s'efforce de préciser par quoi Luis Miguel Dominguin ou Antonio Ordonez s'unit à Curro Romero et à El Cordobès dans la commune admiration des amateurs. Comment le geste du torero, dans ses moments inspirés, se transforme-t-il en une geste ? Avec l'auteur vous dépasserez le spectacle de la corrida pour en épouser la passion. Chaque torero vous découvrira sa science et le secret de son art. Vous connaîtrez l'essentiel de ses espoirs et de ses souffrances, la fièvre des triomphes et aussi le sang des blessures. Vous aimerez cette beauté tauromachique si précaire et si menacée, parce qu'elle est création authentique, où l'homme directement s'expose face à une bête sauvage mais qui va mourir. Sûr de vos connaissances et de la précision de votre analyse, vous n'aurez de cesse d'épuiser le changeant mirage du torero dans ses incarnations aussi diverses que possible. Au terme de cette reconstitution, c'est en vous que se déroule ce film inouï où l'homme et la bête s'affrontent, et dont vous êtes désormais à même de poursuivre pour votre propre compte la fantastique projection.

Corrida-spectacle, corrida-passion

Vivre livres - Pourtours de la littérature contemporaine - Occasion

" Etrange confrontation entre un adolescent qui vivait la poésie par défaut, puisque je n'étais pas poète, et jean Cocteau chargé de l'incarner dans ses moindres faits et gestes. Cape qui caresse, épée qui foudroie, Picasso exacerbait la promesse de chaque minute, inespérément gagnée sur la lassitude de l'âge. Recouvert par un manteau de fables, l'insaisissable Tournier continuait à garder son secret. Mais grâce à la puissance transfiguratrice de son hyperréalisme de l'imaginaire, le plus sinistré avait droit au salut. Son cortège de monstres affirmait à l'encontre des préjugés une autonomie conquérante. " J.-M. M.

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Picasso l'exorciste...

La Fondation Regards de Provence souhaite mettre à l'honneur l'aventure plastique dense et féconde du grand artiste Aixois André Marchand qui, à son époque, fut salué par la critique comme l'un des artistes les plus importants de l'après-guerre". Peintre à époques, les compositions majeures de son oeuvre - ensembles de personnages, portraits, nus, paysages, natures mortes-, parfois violentes, souvent passionnées, mais toujours aussi contenues et poétiques sont révélées dans cet ouvrage. André Marchand, mort il y à dix ans, à laissé une oeuvre considérable qu'il est intéressant de redécouvrir pour lui rendre toute sa place dans l'histoire de l'art du XXe siècle. Cette rétrospective à été conçue grâce aux concours de nombreux collectionneurs, de galeries, qui en leur temps organisèrent des expositions sur l'artiste et de musées (Musée d'art Moderne de la ville de Paris et du Musé d'Arts de Clermont-Ferrand).

Cocteau mots et plumes ; sept ans d'amitie lettres a jean marie magnan 1956-1963

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