La littérature de la révolution française

Un texte qui est à la fois un roman du libertinage, et un roman sensible, une dérision du roman du libertinage et une dérision du roman sensible, un chef-d'oeuvre épistolaire et une interrogation sur les limites de l'épistolarité, ne peut pas se lire de façon univoque. Il exige que le lecteur soit toujours en alerte, toujours prêt à remettre en cause les évidences. C'est en quoi il est tonique et jamais totalement exploré.

Choderlos de Laclos, «Les liaisons dangereuses» : pastiches et ironie

Fondée en 1854, la Société française de photographie conserve l'une des plus importantes collections historiques privées. Autour de la notion d'utopie, le livre rend compte de l'imaginaire qui accompagne l'expérimentation technique et la naissance des pratiques scientifiques ou artistiques, des origines de la photographie, avec Bayard, jusqu'aux avant-gardes, avec Rodtchenko. La fixation du réel transitoire, l'inscription des traces au service de la connaissance, l'ubiquité comme idéal moderne, une pratique démocratique de l'image, et enfin une reconnaissance artistique du médium, constituent ici les éléments d'une archéologie de notre culture visuelle.

L'utopie photographique - Regard sur la collection de la société française de photographie

Stendhal fut long à trouver la voie du roman. Il écrivit d'abord sur le théâtre, la musique, la peinture avant de donner les œuvres qui l'ont rendu célèbre. Dans ces textes divers se font jour déjà cependant le romancier et l'autobiographe dont l'écriture s'est enrichie de cet apprentissage composite.Le Public fut long aussi à donner à Stendhal la place éminente qui lui revient dans notre littérature du XIXe siècle et dans la littérature mondiale. On a d'abord connu et apprécié le romancier et surtout Le Rouge et le Noir et La Chartreuse de Parme. Les écrits autobiographiques, les Souvenirs d'Égotisme, la Vie de Henry Brulard n'ont été déchiffrés que dans les dernières années du XIXe siècle.C'est le XXe siècle qui a su reconnaître toute l'importance capitale de Stendhal et explorer la richesse des œuvres laissées inédites. Dans son irréductible originalité, Stendhal transcendait son temps. Auteur du XXe siècle et du XXIe, tel nous apparaît Stendhal dont l'œuvre bien loin de vieillir ne cesse de prouver son inaltérable nouveauté.

Stendhal

Les stéréotypes de l'histoire littéraire ont défiguré l'ouvre des grands romanciers de la « représentation » psychologique et sociale. Maupassant, le premier, avait pourtant démonté le concept de réalisme et de naturalisme et montré que l'effet de réel est en littérature le produit d'une illusion construite. L'impression de vérité naît des artifices de la fiction. L'observation des grands romans de la tradition dite « réaliste », de 1850 à 1940, montre en tout cas que leur survie et leur statut d'ouvres tiennent à la virtuosité de leur recette technique et stylistique autant qu'à la validité de leur savoir sur l'homme et la société. Il arrive de ce fait que leur écriture les apparente à des ouvres que la tradition scolaire et parfois leurs auteurs eux-mêmes leur ont opposées, et qu'elle recèle des éléments d'invention formelle et de modernité que la critique a inconsidérément attribués aux successeurs. Que valent, dans ces conditions, les mots et les classifications de la vulgate ? Le réalisme de doctrine a été mis en pièces par les réalistes eux-mêmes...

L'illusion réaliste - De Balzac à Aragon

Passé presque inaperçu lors de sa publication en 1804, Oberman n'en suscita pas moins, quelques années plus tard, l'enthousiasme de Sainte-Beuve, de George Sand, de Liszt et des romantiques, qui crurent trouver dans cet étrange mais émouvant roman de Senancour l'expression la plus authentique du " mal du siècle " dont ils se sentaient atteints. Sans négliger le témoignage précieux qu'il continue d'offrir pour l'analyse de la mélancolie romantique, les études réunies dans ce volume prouvent qu'Oberman peut encore interroger un lecteur moderne par l'originalité de sa poétique et de son esthétique, nourrir utilement sa réflexion sur l'essence du politique et ouvrir de nouvelles voies dans l'exploration de l'expérience sensible de l'espace. Illustrant le développement des travaux sur le premier romantisme et le renouvellement fécond des méthodes critiques, elles permettent de jeter un regard neuf sur un texte dont le mystère n'est pas épuisé, et dont le " sublime négatif ", exemplairement incarné par les célèbres paysages de montagne que contemple son héros, continue d'exercer sa fascination sur les consciences contemporaines.

Oberman ou le sublime négatif

Rousseau avec les Confessions n'a pas fini d'explorer les profondeurs de son moi, d'autant qu'il ne cesse de connaître de nouvelles souffrances, ou de nouveaux bonheurs. Les Dialogues, les Rêveries sont le fruit d'une démarche d'un auteur qui expérimente diverses formes d'écriture: il se libère de la chronologie; il préfère les coups de sonde du fragment à la continuité du récit. Dans ces expériences extrêmes de la folie et du rêve, il s'interroge et nous interroge sur l'identité, la mémoire, le statut de la littérature, toutes questions qui n'ont cessé de hanter notre xxe siècle et risquent de connaître une acuité toujours plus grande au xxie siècle.

à l'extrême de l'écriture de soi : les derniers textes autobiographiques de J.-J. Rousseau

La France de la Restauration et de la Monarchie de Juillet semble obsédée par la crainte de la Compagnie de Jésus, rétablie en 1814. Des centaines de libelles, épîtres, chansons, romans dénoncent les Jésuites, et le pouvoir occulte qu'ils exerceraient ; Béranger les chansonne ; Stendhal en est hanté, et Balzac fasciné ; Michelet et Quinet les stigmatisent ; le mélodrame et le vaudeville s'en emparent ; avec Eugène Sue et A. Dumas, le roman-feuilleton les peint sous le jour le plus noir. Pourquoi cette haine ? Pourquoi cette peur ? Le mythe jésuite en décrit les expressions littéraires, et en livre les significations par une étude précise des textes et du contexte politique où ils s'inscrivent. Cette rhétorique de l'exécration dessine la figure de l'ennemi et forge l'image, redoutable et fascinante, du pouvoir moderne. Le mythe jésuite jette ainsi une lumière saisissante sur les sources de notre imaginaire politique.

Le mythe jésuite : de Béranger à Michelet

Le roman connaît un essor extraordinaire en France au XVIIIe siècle.
Le lectorat s'élargit : il est de plus en plus attiré par les fictions; d'autre part, les influences étrangères pénètrent largement en France. Au total, de 1700 à 1800 les grandes oeuvres romanesques abondent en langue française. On peut à travers elles analyser une certaine évolution et l'affinement des techniques : roman-mémoires, roman par lettres, roman à la troisième personne, et même éclatement des genres, ainsi chez Diderot.
Chez les romanciers du XVIIIe siècle, une technique éblouissante et diverse est le plus souvent mise au service d'une double postulation : peindre la réalité, exprimer des idées, sans pour autant renoncer au caractère ludique de toute littérature.

La littérature de la révolution française

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