Blanc et demilly, photographes a lyon 1924-1962

Man Ray s'est toujours défini comme un touche-à-tout, un dilettante, un paresseux, cultivant la désinvolture et récusant toute contrainte économique et sociale. En réalité, ce n'est qu'une posture qui vient masquer un véritable travail de photographe professionnel. Parce qu'il est un éminent technicien, un artisan de l'image, un adepte de la mise en scène, son oeuvre est le résultat d'une application minutieuse. Surimpressions, inversions, solarisations, rayographies, ne sont pas, contrairement à ce que l'artiste veut nous faire croire, le fruit du hasard mais l'aboutissement d'expérimentations complexes qui ont marqué d'une empreinte toujours perceptible l'histoire de l'art du XXe siècle. Cet ouvrage, nourri de nombreux clichés et des textes de deux grands spécialistes de la photographie, Alain Sayag et Emmanuelle de l'Ecotais, propose une nouvelle lecture du travail du photographe : de ses portraits aux nus, de ses compositions aux rayographies, de la mode à la couleur, voici une belle invitation à redécouvrir un Man Ray à la fois artisan et visionnaire.

Man Ray

Lamy Droit commercial

La photographie contemporaine en France - Dix ans d'acquisitions du Fonds national d'art contemporain et du Musée national d'art moderne, [exposition, Paris, Galerie 27 du Centre Georges Pompidou, 4 décembre 1996-31 mars 1997

On l'a vu " un appareil photo à la main " et on l'a aussitôt qualifié de photographe.
Brassaï, pourtant, n'a jamais eu de studio. Il ne s'est guère intéressé à la mode, au reportage ou à la publicité. Il n'est pas un reporter qui se " précipite sur les lieux d'un accident ou d'un crime ", il " déteste les voyages et abhorre le sensationnel " écrira-t-il dans la préface de Camera in Paris en 1949. Rien ne lui fait plus horreur que d'être pris pour un photographe professionnel. C'est là un métier de spécialiste et il le récuse.
Peut-on alors dire qu'il n'est qu'un amateur ? Mais il exècre le dilettantisme qui " faute de maîtriser la technique est incapable de communiquer de manière formelle et crédible ". Un artiste, alors ? Brassaï n'a pas essayé naïvement de faire de la photographie " artistique ". Il s'est emparé de la photographie comme seul un artiste peut le faire, en fixant à jamais l'image d'un Paris interlope et nocturne.
Mais ne se contentant pas de cette " honnête industrie de l'image ", il s'est laissé attirer par bien d'autres choses : la littérature, le dessin, la sculpture et même le cinéma. Au-delà de cette diversité, c'est la même liberté qui s 1 exprime, liberté de recréer le réel pour mieux l'exprimer, liberté de pillard de beautés de toutes sortes. C'est ce parcours multiple et riche que nous donne à voir ce livre, véritable ouvrage monographique offrant plus de 300 illustrations, souvent inédites, et accompagnées de textes de spécialistes venus éclairer les aspects si diversifiés de cette oeuvre.

Brassaï

La Collection De Photographies Du Musee National D'Art Moderne, 1905-1948. Edition 1997

William Klein Rétrospective - Rétrospective

Depuis les années soixante, la photographie est au coeur de tous les grands débats artistiques de notre temps.
 La photographie a non seulement nourri l'oeuvre de grands artistes comme warhol, hockney, rainer ou rauschenberg, mais elle constitue aussi une part essentielle de leur création.  en brisant le tabou de la représentation, en s'ouvrant à l'imaginaire, elle est devenue un des éléments primordiaux d'une pratique picturale contemporaine aussi riche que novatrice.

Blanc et demilly, photographes a lyon 1924-1962

Plus de livres de Alain Sayag

Critiques

Ce livre n'a pas encore de critiques