Henri Matisse

This volume examines the sculptures and drawings of Auguste Rodin (1840-1917).

Auguste Rodin: Sculptures et dessins

Photographing naked girls insouciantly displaying their pubes was a serious offence in 1950's France. Nowadays, these pictures cause us to smile affectionately, for they have preserved all their fresh, poignant innocence.
 Im Frankreich der 50er Jahre war es ein schweres Vergehen, nackte Mädchen zu fotografieren, die unbekümmert ihre Scham zur Schau stellten. Heute betrachten wir diese Bilder mit einem liebevollen Lächeln, da sie nicht von ihrer frischen, kecken Unschuld verloren haben.
 Photographier des jeunes filles nues, tous poils pubiens à l'air, constituait un grave délit dans la France des années 50. Aujourd'hui, ces images rétro font sourire et attendrissent car elles ont gardé leur fraîcheur naïve et acidulée.

Serge Jacques. Folies De Paris Et De Hollywood, Les Annees 50 Et 60

Erotica Universalis Volume Ii

During the Renaissance, the great artists, from Leonardo da Vinci and Botticelli to Michelangelo and Rapheal, transformed the history of art, achieving an even closer imitation of nature whilst altering it to their taste.From the art, ambiguous beings were born, half man, half woman; female breasts were planted on male busts and a young man's gaze peeped out beneath the eyelids of a Madonna. From his earliest youth, Michelangelo never ceased to suffer, and thereby to create. He attempted to reconcile the apparently conflicting forces that inhibited him: earthly passions and fear of God. Hence the edifice devoted to beauty, celestial and infernal alike, that Michelangelo raised to the glory of God. It has no equivalent nor descendants. His predecessors aspired to Heaven through faith alone; Miichelangelo sought to rise through the contemplative exaltation of beauty.

Michel-Ange

Erotica 19th Century - From Courbet to Gauguin, édition trilingue français-anglais

La popularité toujours vivace de Gustav Klimt (1862-1918) s'explique non seulement par l'attrait particulier qu'exercent ses toiles luxuriantes mais aussi par les thèmes universaux sur lesquels il travailla : l'amour, la beauté féminine, le vieillissement et la mort. Fils d'un orfèvre, Klimt composait des surfaces délicatement décoratives d'une luminosité précieuse, qui montrent la double influence des arts égyptien et japonais. Toiles, fresques ou frises, ses oeuvres se distinguent par des couleurs radieuses, des lignes fluides, des éléments floraux et des motifs rappelant la mosaïque. Parce qu'il traite souvent de sujets en rapport avec la sensualité et le désir, ou l'anxiété et le désespoir, tout ce chatoiement est aussi chargé de sentiment. Les nombreuses figures féminines peintes par Klimt, reconnaissables entre mille par leurs formes voluptueuses, leur chair tendre, leurs lèvres rouges et leurs joues rosies, étaient particulièrement chargées de passion, à une époque où un érotisme d'une telle franchise était encore tabou dans la bonne société viennoise. Ce livre présente une sélection d'oeuvres de Klimt, son univers pictural où le décoratif sert le désir, ainsi que son influence sur les générations suivantes d'artistes.

Henri Matisse

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