CESAR - NATURES MORTES

Cette biographie de l'oeuvre de Picasso est un classique. Elle reparaît aujourd'hui en une édition nouvelle, refondue, complétée et mise à jour.Alors que se multiplient les expositions consacrées à Pablo Picasso, occasions et prétextes à des monographies ou à des études spécialisées, il a semblé utile de recenser tout ce que l'on peut connaître du Maître. Cette vaste étude vise d'abord à la compréhension de la nature protéiforme d'une oeuvre qui a épousé, quand elle ne les a pas impulsés, les courants majeurs du XX? siècle artistique. Pierre Cabanne nous restitue le portrait mental d'un génie.

Le siècle de Picasso Tome 4 ; la gloire et la solitude

Degas

L'homme était un écorché vif, à la fois doux et rebelle, tout en contrastes, en repliements ou en exaltations ; le peintre Vincent Van Gogh vivra une aventure passionnée, celle d'un " possédé " de son art qui le conduira aux confins de la folie. Son œuvre, dont il évoque les difficiles naissances dans ses lettres bouleversantes à son frère Théo qui jalonnent sa vie, ne s'étend que sur quatre années, de 1886 à 1890 ; il l'a réalisée seul à travers les pires difficultés, de la Hollande à Paris où elle s'éclaire des vibrations impressionnistes, à Arles où son amitié, encore mal connue, avec Gauguin se brise sur la plus violente des oppositions. Vincent se mutile l'oreille, hospitalisé il demande à être interné pour prévenir ses crises. Car désormais, malgré l'aide de Théo, il est seul ; la peinture est sa vraie folie. De la Provence brûlante à Auvers-sur-Oise où devant l'horizon des blés, il s'interroge avec passion sur lui-même, la nature et la vie. Sa mort - est-ce un suicide ? - est l'ultime sursaut de refus de ce héros tragique, éperdu d'absolu, dont l'œuvre, marquée par le génie, reste une bouleversante leçon de vérité.

Van Gogh

Arman

« J'ai été critique d'art pendant plus de vingt ans. J'ai vu déchoir, et même pratiquement disparaître, une activité prodigieusement riche, respectée et utile : la critique d'art. Pourquoi ? Parce qu'elle n'intéresse plus personne, ni la presse, où sa place est de plus en plus réduite, ni la télévision où elle est nulle, ni les artistes qui écrivent eux-mêmes, ni les galeries qui ont leurs "public relations" attitrées. J'ai connu une critique d'art vivante, conviviale. Elle activait le milieu alors bouillonnant des artistes et des galeries ; le critique, qui était écouté, théorisé, analysé, polémiqué, défendait ses artistes, les conseillait, et regardait de haut et de loin les musées qui d'ailleurs l'ignoraient. Il se flattait de cette liberté. Aujourd'hui, les conservateurs de musées sont devenus des critiques, de même que n'importe quel journaliste sachant se servir d'un magnétophone, écrivain, universitaire ou historien d'art. Si le critique vivait librement, il vivait aussi dangereusement ; et cette liberté lui fut parfois contestée, et même sanctionnée par la justice. J'évoque, à travers de nombreuses anecdotes, une époque et un "métier" disparus, non par amertume ou nostalgie ; s'il n'y a plus de critiques d'art, c'est que nul n'en a besoin. Pour étayer le présent, j'ai choisi des critiques d'art dans le passé, Albert Wolff, Émile Zola, Félix Fénéon, Apollinaire, André Breton, Charles Estienne, etc. Ce livre est donc un pamphlet, il reflète des personnalités et des situations ignorées ou oubliées, il attaque et souvent provoque. Mais c'est aussi l'analyse des dessous d'une époque à travers les aléas d'une activité qu'illustre aujourd'hui et d'une manière significative l'étrange dernier venu d'une certaine critique, Pierre Ménard. »

CESAR - NATURES MORTES

Plus de livres de Pierre Cabanne

Critiques

Ce livre n'a pas encore de critiques