Catalogue officiel de l'exposition « Monet collectionneur » au  musée Marmottan Monet à Paris du 14 septembre 2017 au 14 janvier 2018.
Claude Monet, le plus célèbre des peintres impressionnistes, fut aussi le plus secret de leurs collectionneurs. Les chefsd'oeuvre qu'il a réunis tout au long de sa vie constituent pourtant un ensemble aussi rare qu'exceptionnel. Pour la première fois, le musée Marmottan Monet lève le voile sur cette passion privée et organise, du 14 septembre 2017 au 14 janvier 2018, une exposition inédite intitulée « Monet collectionneur » dont cet ouvrage rend compte mais surtout qu'il complète.
Signés Delacroix, Corot, Boudin, Jongkind, Manet, Renoir, Caillebotte, Cézanne, Morisot, Pissarro, Rodin ou encore Signac,peintures, dessins, sculptures révèlent une part cachée de la vie de Claude Monet.
L'ouvrage reconstitue cette collection présentant des oeuvres conservées dans les plus grands musées mais aussi au sein de prestigieuses collections particulières. Il offre l'occasion unique de découvrir ce qui fut le panthéon sentimental et artistique du chef de file des impressionnistes.
Une exposition et un livre événement !

Monet. collectionneur

Catalogue officiel de l’exposition «Les Impressionnistes en privé » au Musée Marmottan Monet du 14 février 2014 au 6 juillet 2014. Ouvert pour la première fois au public en 1934, le musée Marmottan Monet célèbrera son 80e anniversaire en 2014. Durant près d’un siècle, le musée a bénéficié de legs et de donations d’une envergure sans égale faisant de lui le dépositaire du premier fonds mondial d’œuvres de Claude Monet et de Berthe Morisot. Sans la générosité des collectionneurs et des descendants d’artistes, il ne serait pas devenu un haut lieu de l’impressionnisme. Conscient de cet héritage, le musée souhaite débuter les cérémonies de son anniversaire en rendant hommage aux collections privées et en leur dédiant une exposition. Du 14 février au 5 juillet 2014, le musée Marmottan Monet présentera, une exposition réunissant exclusivement des œuvres en provenance de collections particulières du monde entier. Pour cette manifestation intitulée, quatre-vingt chefs-d’œuvre retraceront la genèse du mouvement et ses développements à travers des œuvres de Boudin, Jongking, Manet, Monet, Renoir, Caillebotte, Degas, Cézanne, Morisot notamment. Ces œuvres inconnues du public rendront hommage aux principaux représentants de l’impressionnisme dont la renommée doit beaucoup à l’engagement de leurs collectionneurs.Edition bilingue français/anglais

Les Impressionnistes en privé. Cent chefs-d'oeuvre de collections particulières

Fille unique de Berthe Morisot et nièce d'Edouard Manet, Julie Manet (1878-1966) est une figure incontournable de la vie artistique et littéraire parisienne de la fin du XIXe siècle et de la première moitié du XXe siècle. Son enfance et son adolescence se déroulent dans un univers bourgeois et cossu, au contact permanent de personnages illustres, parmi lesquels Stéphane Mallarmé et Pierre Auguste Renoir. Dès son plus jeune âge, sa mère, son oncle, et plus tard ses collègues impressionnistes la prennent pour modèle et l'initient à leur art. Orpheline à l'âge de dix-sept ans, la dernière des Manet vit alors avec ses cousines Paule et Jeannie Gobillard - future Mme Paul Valéry -, menant une existence d'une liberté inédite pour une jeune fille bien née de son époque, et développant dans le même temps une intense ferveur religieuse qui ne la quittera plus. Avec son époux, le peintre et collectionneur Ernest Rouart, elle s'attachera sa vie durant à servir la mémoire de leurs éminents ascendants. Ensemble, ils enrichissent la collection d'oeuvres d'art dont elle a hérité, acquérant aussi bien des toiles de Chardin et Fragonard que des Gauguin de Tahiti et des panneaux de Nymphéas du dernier Monet. S'appuyant sur des sources pour la plupart inédites, Marianne Mathieu, Dominique d'Arnoult et Claire Gooden proposent ici la première véritable somme sur Julie Manet et son entourage, et retracent de façon aussi exhaustive que possible la vie et l'oeuvre d'une femme qui porte en elle la mémoire de l'impressionnisme.

Julie Manet - La mémoire impressioniste

- Impression, soleil levant, la toile qui a donne son nom a l'impressionnisme et qui est le fleuron des collections du musee Marmottan Monet, est l'une des peintures les plus celebres au monde. Cette oeuvre n'a pourtant pas fait l'objet d'une etude approfondie jusqu'a ce jour. Dans le cadre du 80e anniversaire de l'ouverture du musee Marmottan au public et a l'occasion du 140e anniversaire de la premiere exposition d'Impression, soleil levant, le musee Marmottan Monet a choisi d'organiser la premiere exposition jamais dediee a l'oeuvre fondatrice de l'impressionnisme.Autour d'Impression, soleil levant, l'ouvrage presente une selection rigoureuse de 25 Monet, 55 Delacroix, Courbet, Boudin, Jongking, Turner, Morisot, Stevens, Renoir, Pissarro, Sisley, des photographies anciennes par Gustave Le Gray, Emile Letellier, ainsi qu'une vingtaine des documents d'epoques dont beaucoup sont inedits. Les oeuvres proviennent des plus grands musees francais et etrangers et de collections particulieres. La bibliotheque nationale, la bibliotheque historique de la ville de Paris, les archives de la Seine, la bibliotheque et les archives du Havre se sont egalement activement associes au projet. L'ouvrage retrace l'histoire du tableau avec en premier lieu les origines de la creation et la genese d'Impression, soleil levant: les grands modeles tels Delacroix, Courbet, Boudin, Jongkind puis Turner que Monet decouvre a Londres en 1870-1871. Est ensuite presente un ensemble unique de vues du port du Havre, contemporaine d'Impression, soleil levant parmi lesquelles l'oeuvre exceptionnelle L'Avant-Port du Havre, effet de nuit de Monet, un rarissime nocturne. Trois autres vues du Grand Quai, des differents bassins du port peints par Monet entre 1872 et 1874 et six Boudin entre 1870 et 1892 sont egalement reproduits en regard de photographies, plans et documents anciens. Ces peintures et ces documents ont permis de mener la premiere etude iconographique d'Impression, soleil levant. Pour cela, il a fallu reconstituer le port du Havre en 1872, identifier precisement le lieu represente par Monet: une vue ouverte de l'ecluse des Transatlantiques, en deduire le moment de la journee represente sur la toile et plus encore la date d'execution du tableau. Cette etude combinant donnees topographiques, meteorologiques, astronomiques - menee par des equipes francaise et americaine - a permis de confirmer definitivement que le tableau de Monet represente bien un soleil levant. En analysant notamment la position du soleil sur la toile, les horaires d'ouverture de l'ecluse et celles des marees, et l'orientation du vent en 1872 et 1873, le 13 novembre 1872 apparait comme la date d'execution la plus probable. L'ouvrage s'interesse ensuite a la premiere exposition impressionniste evoquee a travers deux chefs-d'oeuvre de Monet presentes aux cotes d'Impression, soleil levant en 1874: Le Dejeuner (Stadel Museum, Francfort-sur-Main) et Le Boulevard des Capucines (Nelson Atkins Museum, Kansas City). A peine exposee, l'Impression fut, achetee par Ernest Hoschede, puis par Georges de Bellio: l'ouvrage presente dix-neuf peintures issues de ces deux seules collections ou figura Impression, soleil levant (plusieurs Monet, Berthe Morisot, etc.). Il revele ensuite une page tout a fait inconnue de l'histoire d'Impression, soleil levant en retracant les circonstances de l'entree du tableau dans les collections du musee Marmottan. L'ouvrage se termine autour de Soleil couchant sur la Seine a Lavacourt (Paris, musee du Petit Palais) qui illustre la perennite du theme chez Monet et des premiers ouvrages de l'apres-guerre qui erigerent Impression, soleil levant au rang d'oeuvre fondatrice de l'impressionnisme. Un symbole est ne. Coedition avec le musee Marmottan Monet.

Impression soleil levant. L'histoire vraie du chef-d'oeuvre de Claude Monet

Cet ouvrage simple et didactique explique en quinze questions l'art de Berthe Morisot (1841-1895) la première impressionniste. Son art a été admirée par les plus grands peintres (Monet, Renoir, Degas) et écrivains (Mallarmé, Valéry) de son temps, qui étaient aussi ses amis proches. " Nul ne représente l'impressionnisme avec un talent plus raffiné, avec plus d'autorité que Mme Morisot. " écrira le critique d'art Gustave Geffroy. " Les exquises harmonies " , la palette lumineuse et la facture vive de ses peintures qui fixent " les chatoiements, les lueurs produites sur les choses et l'air qui les enveloppe " , la touche libre de ses pastels, ont permis à Berthe Morisot de retranscrire sa vie familiale et amicale au plus près. Le texte de Marianne Mathieu retrace le parcours de cette artiste qui était à la fois l'un des modèles favoris de Manet, une femme dévouée à son oeuvre, et une peintre " secrète " qui ne s'est jamais déclarée comme telle, malgré la reconnaissance de ses pairs. Quinze textes concis et documentés mettent en évidence l'importance de l'art de Berthe Morisot et la manière unique dont il fut entrelacé à sa vie, une vie consacrée à " fixer quelque chose de ce qui passe " .

Berthe Morisot en 15 questions

Gerard fromanger

Le Musée Marmottan Monet offre, du 28 janvier au 25 juillet 2021, la première occasion de découvrir, en France, un ensemble d'oeuvres majeures du peintre danois Peder Severin Kroyer (1851-1909) reproduites dans cet ouvrage. L'exposition est le fruit d'un partenariat scientifique engagé sur trois ans par le musée Marmottan Monet et le musée de Skagen (Skagens Kunstmuseer). Cette collaboration unique, placée sous le Haut Patronage de la Reine Margrethe II, se poursuivra par une exposition "Kroyer et la France" au musée de Skagen, en 2022. Kroyer fut portraitiste, peintre de scènes de genre et paysagiste. Les trois aspects de son oeuvre seront présents dans l'exposition qui permettront de découvrir ses traits, ceux de sa femme - dans le double portrait intime de 1890 du musée de Skagen - et ceux de ses amis. Ses portraits sont souvent intégrés à des paysages - tel le splendide Roses de 1893 du musée de Skagen représentant sa femme lisant sous un immense rosier en fleurs - ou dans des scènes d'intérieur. Ceci nous vaut un de ses tableaux précoces, peint aux Vaux-de-Cernay, Le déjeuner des artistes à Cernay (1879, musée de Skagen) alors que le jeune artiste, élève de Léon Bonnat, à Paris, fréquentait les peintres réalistes réunis autour de Léon Germain Pelouse. Cet attrait porté aux modèles ne se démentit jamais tout au long de la carrière de l'artiste et on le retrouve, après son installation à Skagen au début des années 1880, dans les tableaux que le public parisien a pu découvrir au Salon. Le premier, Pe cheurs de Skagen, Danemark, coucher de soleil (1883, musée de Skagen) exposé en 1884 lui valut d'être distingué par le jury des récompenses du Salon qui lui remit une médaille. Les pêcheurs de Skagen, leurs familles et leurs enfants, lui-même et encore ses amis dans des cadrages inattendus et baignés d'une lumière subtile seront régulièrement les sujets de ses tableaux que les journalistes admireront sur les cimaises parisiennes, tels le célébrissime et attendrissant Jour d'été sur la plage sud de Skagen (1884, Collection Hirschsprung) ou l'étonnant Groupe de pêcheurs sur la plage de Skagen de 1891, généreusement prêté par un collectionneur particulier, et jusqu'à l'infiniment poétique et nostalgique Après-midi d'été sur la plage sud de Skagen (1893, musée de Skagen), double portrait de son épouse et de leur amie, l'artiste Anna Ancher, seules, cheminant sur une étroite bande de sable entre mer et plage qui traverse la toile pour s'élever très haut dans l'horizon. Lors d'une grande exposition danoise au Petit Palais, à Paris, en 1928, un des critiques, évoquant Kroyer, le définit très justement comme un "amant de la lumière" . C'est qu'en effet, toute son oeuvre de paysagiste au Salon fut une longue réflexion sur la couleur claire et le rôle de la lumière - témoignage de son intérêt tant pour le naturalisme que l'impressionnisme -, à tout moment du jour et de l'année. Il sut faire vibrer aux yeux des parisiens qui l'ignoraient, cette "heure bleue" , phénomène météorologique qui précède le crépuscule, qui ne se déploient qu'aux lointains bords de mer septentrionaux mais qui vont se révéler à notre admiration durant quelques mois sur les cimaises du musée Marmottan Monet.

L'heure bleue de Peder Severin Kroyer

Cet ouvrage simple et didactique explique en quinze questions l'art de Claude Monet (1840-1926), le plus célèbre des peintres impressionnistes, dont l'oeuvre Impression, Soleil Levant est à l'origine du mouvement qui marque la transition entre la peinture du xixe siècle et l'art moderne.
Son oeuvre est bien connue et largement représentée, mais que sait-on de Claude Monet, de son cheminement artistique contre les courants dominants de son temps, des recherches visionnaires qui l'ont mené aux chefs-d'oeuvre de la série des «  Nymphéas  », qui exercent aujourd'hui encore un incroyable pouvoir de fascination auprès du public  ?
Ce petit livre pédagogique explique en quinze textes concis et clairs la portée décisive de l'oeuvre de l'artiste. Il est l'ouvrage idéal pour comprendre Claude Monet.

Monet. collectionneur

Résumé

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Critiques

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