Lancôme Paris ; une excellence française

Seule dans sa loge, juste avant le lever de rideau, une danseuse se penche sur son parcours, depuis ses premiers pas de petit rat jusqu'à la consécration. Ce soir, à l'issue du spectacle, elle sera nommée Etoile. Le désire-t-elle seulement encore ? " J'aimais plus que tout le travail à la barre, face au miroir, là où l'on n'est jamais belle, où la perfection n'existe pas, où le corps se brise quand l'âme le forge... " Ce texte s'accompagne d'une superbe sélection d'œuvres d'art qui évoquent la danse telle qu'elle fut perçue par les plus grands artistes depuis l'Antiquité jusqu'à nos jours.

La danse - Le souffle court

Gustave Fayet apprit le métier de peintre auprès de son père, Gabriel Fayet, et de son oncle, Léon Fayet, tous deux admirateurs de Daubigny, Adolphe Monticelli et Camille Corot. Le style de Gustave Fayet est très personnel, loin des préoccupations impressionnistes et académiques, plus proche du symbolisme. Gustave Fayet était également collectionneur, possédant des oeuvres de Degas, Manet, Monet, Pissarro et surtout Odilon Redon et Paul Gauguin, dont il fut l'un des premiers collectionneurs (avec George-Daniel de Monfreid) et l'un des principaux prêteurs pour les rétrospectives de ce dernier à Weimar en 1905 et à Paris en 1906. Il possédait en particulier près d'une centaine d'oeuvres de Gauguin. En 1901, il devint conservateur du musée de Béziers. Il s'installa à Paris en 1905. En 1908, il acquiert, avec sa femme Madeleine, l'Abbaye de Fontfroide (au sud de Narbonne), qu'il s'attache à restaurer et y installe des oeuvres commandées à ses amis peintres, notamment Odilon Redon qui peint deux grands panneaux pour la bibliothèque, Le Jour et La Nuit (ce dernier comporte les portraits de la famille du mécène) ainsi que des vitraux qu'il réalise en collaboration avec le maître verrier Richard Burgsthal.

Gustave Fayet - L'oeil souverain

Quand nous avons ouvert notre galerie à Saint-Germain-des-Prés en 1970, tout le monde parlait déjà d'Agnès Comar. Elle était jeune, blonde, avait l'allure d'une enfant. Une enfant très déterminée à mener son projet : ouvrir une boutique rue de Seine, remplie de coussins de toutes tailles, couleurs et forme, pleins de fantaisie, de gaîté, tout à son image, à ce qu'elle laissait voir d'elle... Elle assied la bourgeoisie, à peine remise de 1968, hors de ses bergères, marquises et autres fauteuils clubs [...] Avec les années, son style s'affirmait, de plus en plus raffiné, élégant et, en même temps, singulier. Car s'il y avait des femmes architectes et décoratrices, Agnès Comar se distingue depuis toujours par une alliance indéfectible avec le textile, les matières simples ou luxueuses, sobres cotons ou somptueux plissés Fortuny (qu'elle fut la première à introduire dans l'univers de la décoration), broderies, dentelles. Son domaine privilégié est la chambre : tapis profonds, rideaux précieux, draps soyeux, lumières tamisées. Confort et sensualité pour une pièce où l'on passe beaucoup de temps. Idem pour la salle de bains, aux serviettes monogrammées. Beaucoup de douceur et de rondeur, mais aussi des lits appuyés à des bibliothèques-colonnes qui structurent l'espace, en conformité à cet esprit de contraste d'éléments, sinon de contradiction. Pourquoi ? Parce que Agnès Comar aime "raconter des histoires"... Proche de grands artistes tel César, elle se renouvelle en permanence, s'adapte aux espaces, aux époques, réinterprète et invente surtout - suprême talent - de nouveaux modes de vie. Depuis les années 80, elle travaille pour de prestigieuses entreprises internationales comme Cartier, aménage boutiques, maisons, appartements, bateaux ou avions privés... Qu'il soit baroque ou strictement contemporain, on reconnaît toujours son style. Celui d'une femme moderne, résolument libre. Une femme de caractère, comme l'ont été avant elle Charlotte Perriand ou la décoratrice Madeleine Castaing...
Editions du Regard

Éditions du Regard S.A.R.L. 104 000   - 1 rue du Delta - 75009 Paris - Tél. 01 53 21 86 80 - Fax 01 53 21 86 90
Code APE 221A - RCS Paris B 312 032 261 -  Siret 312 032 261 000 33  - TVA-FR41  312032261
e. mail : info@editions-du-regard.com - e. mail : mchristine@editions-du-regard.com
www.editions-du-regard.com

Agnès Comar

Avoir seize ans, avoir vingt ans dans les années quatre-vingt. L 'époque est à la rigueur. Des pères vaincus baissent les yeux devant leurs fils. Il s'agit alors de s'échapper, de fuir le mauvais côté du périphérique. Se frayer un chemin à travers les jardins ouvriers à l'abandon. Quitter ses amis, les princes, les humiliés. Kader, Abdou, Jean-Phi. Choisir la vitesse et la violence. Puis, un soir, rejoindre enfin une meute skinhead. Voici la trajectoire d'un fils de rien. Nom de guerre : Falco. Vingt-cinq ans plus tard, retiré du monde, il se souvient, et se fait face. Voici la confession d'un exilé et la quête de ce qui demeure en lui d'humanité et d'espérance. Stéphane Guibourgé a quarante-huit ans. Les fils de rien, les princes, les humiliés est son onzième livre.

Les fils de rien, les princes, les humiliés

Colorado, automne 2002. Deux outsiders, lancés sur les routes. Jim s'échappe loin des siens sur les traces de son frère, Pete, disparu vingt ans plus tôt. Patty attend des nouvelles de l'enfant qu'elle n'a plus revu depuis sa naissance. Elle ignore s'il est mort ou vivant. Le pays est pris sous la neige, il paraît trop grand pour eux. Le rêve américain se dérobe sous leurs yeux. Reste à apprivoiser le passé, remonter à la source, lutter contre l'usure de l'âme. Aimer, si c'est encore possible. «Il pense à ça, à la vie qui avance, à ces instants où l'on devine soudain qu'on ne peut pas atteindre les autres. Alors il reste la fuite. Puis le temps passe, et on se met à aimer ce qui nous manque.»

Une vie ailleurs

«L'hiver s'avance sur le Pays basque ; les doigts gourds, les lèvres gercées, la terre gelée par endroits, ses teintes sourdes quand se marient le mauve et le brun ; la boue au creux des ornières, dans ces chemins où, hier encore, sous mes pas, les feuilles mortes résonnaient comme une soie froissée.» Tout semble si proche alors, le jour qui s'étiole, le visage de Marianne, la plainte du vent, les années qui s'échappent... et cette sorte d'allégresse, quand on comprend qu'à la mort d'une femme, aimée jadis, puis délaissée, c'est toute la jeunesse, tout ce que l'on a trahi, qui s'en va, et vous délivre presque. «J'irai demain disperser ses cendres au sommet du col de Lizarrieta. Il faut aller jusqu'au bout, drainer le passé sous la lampe, l'éclairer d'un jour sans faille, revoir Marianne, les blessures aussi, et mes fautes. Apprivoiser ses silences une dernière fois, et ce secret, qui l'aura rongée longtemps. Prendre la mesure du soir, dompter la mélancolie, et vivre enfin, peut-être...»

La Mesure du soir

Dernier exil à Tanger

Vincent et Anna se rencontrent en 1986. Ils ont vingt ans, appartiennent à une génération, à une époque de bruit et de fureur, qui n'est pas faite pour eux. Ils s'aiment quelque temps et se séparent. Se retrouvent de loin en loin, d'années en années, ne cessent pas de s'aimer, à leur façon. Anna voyage, elle restaure des oeuvres d'art, en différents endroits du monde, arrachant au silence la beauté de peintures effacées, tandis que Vincent s'adonne à sa passion, à sa raison de vivre, l'escalade ; il s'échappe toujours d'un monde qui l'étouffe. Un jour, Vincent disparaît. Se fait passer pour mort en montagne. Anna guette longtemps son retour, puis, alors qu'elle ne l'espère plus, elle voit resurgir par hasard cet homme qu'elle aime encore. Pourtant, respectant sa liberté, elle l'incitera à partir vers une quête insatiable et brutale, qui conduira Vincent sur la trace de son père. Il est temps pour Vincent d'affronter ses origines. Quel est cet homme venu travailler en France, qui l'a abandonné pour retourner dans son pays ? Quels mots berbères lui murmurait-il ? L'histoire du Nom de son père est autant l'histoire de Vincent que celle de Mokhtar, ouvrier marocain exilé en France.

Lancôme Paris ; une excellence française

Plus de livres de Stéphane Guibourgé

Critiques

Ce livre n'a pas encore de critiques