Artus De Bretagne. Fac-Simile De L'Edition De Paris, Nicolas Bonfons(1584)

Les romans des XIIIe et XIVe siècles sont riches en merveilles, dont les racines plongent dans le folklore et que les auteurs, jouant avec les croyances, réécrivent à loisir. Ils combinent les modèles et ajoutent des surplus de sens, en christianisant et en empruntant au savoir encyclopédique, parfois avec humour, parfois avec angoisse, toujours avec bonheur. Fées, bestes et luitons, à la croisée du folklore et de la littérature, suit l'évolution de merveilles fascinantes, du sabbat à l'enchanteur opticien, de la Beste Glatissant à Merlin. L'espace, ses châteaux qui tournent sur eux-mêmes et ses îles closes sur leur étrangeté, le temps, ralenti par les rêves paradisiaques et accéléré par les prophéties, les fées, " chirurgiennes " et amantes, les devins, les esprits, sombres diables ou luitons facétieux et les monstres, hérissés de cornes ou nimbés de lumière, connaissent, du folklore au roman, des métamorphoses où se reconnaissent les croyances, les rêves et l'art narratif des romanciers médiévaux.

Fées, bestes et luitons. - Croyances et merveilles dans les romans français en prose, XIIIème-XIVème siècles

Depuis que le Tristan en prose a été publié en entier, l'étude de ses témoins et de sa tradition textuelle a décru. La réflexion sur l'histoire et les variations du texte a été laissée en suspens. Le présent recueil entend montrer que la tradition manuscrite du Tristan demeure un sujet fertile.

La tradition manuscrite du Tristan en prose : bilan et perspectives

La femme sauvage est une figure qui hante les arts et les lettres, du Moyen Age au monde contemporain. Marquée par l'altérité, la femme sauvage est souvent marginalisée. Parfois valorisée, quand elle promet un Age d'or ou un paradis idyllique, fréquemment inquiétante quand elle met en cause les normes qui émanent souvent d'autorités masculines, tantôt anti-femme, exception, monstre, tantôt femme essentielle, elle connaît des infléchissements notables, avec le christianisme et la redistribution des genres qu'il suppose, la découverte de l'Amérique et des " Indiens ", les Lumières et leur questionnement sur la classification des espèces, le XIXe siècle, son exaltation, mais aussi son questionnement du progrès et de la civilisation, le XXe siècle et l'époque actuelle, avec le féminisme, la psychanalyse mais aussi l'écologie (qui redessine les contours du monde sauvage).

Femmes sauvages et ensauvagées dans les arts et les lettres (Moyen-Age-XXIe siècle)

En l'honneur de Denis Hüe, professeur émérite de l'université Rennes 2, sont réunis 35 articles portant sur l'encyclopédisme à travers les siècles, la Vierge et ses représentations au Moyen Age et à la Renaissance, le théâtre et les manifestations dramatiques aux XVe et XVIe siècles, le récit médiéval, la réception du Moyen Age sur la longue durée.

Encyclopédique Moyen Age - Mélanges en l'honneur de Denis Hüe

La matière arthurienne des xive et xve siècles est européenne. Croisant médiévisme et comparatisme, ce volume aborde les littératures française, galloise, italienne, ibérique, anglaise, scandinave, germaniques, tchèque, dans des études sur les personnages, la poétique et les enjeux idéologiques.

Arthur en Europe à la fin du Moyen Age ; approches comparées (1270-1530)

En France la matière arthurienne connaît une vogue particulièrement forte aux XIIe et XIIIe siècles : elle semble ensuite décliner. C'est ce déclin que ces volumes se proposent d'évaluer, en embrassant les années 1270-1530 : vers 1270, c'en est fini de la production de grands cycles arthuriens français, ; vers 1530, on cesse d'imprimer les romans arthuriens médiévaux en France. Cet ouvrage réévalue la production arthurienne française, mais surtout la situe dans son environnement européen. La vitalité de la mode arthurienne varie selon les espaces ; elle dépasse cependant presque partout le medium littéraire et concerne aussi les pratiques chevaleresques ou les arts. La production arthurienne des diverses aires (italienne, ibérique, germanique, anglaise, écossaise, irlandaise, galloise, scandinave, sans oublier les témoins en biélorusse, grec, tchèque, néerlandais ou latin) est analysée, afin de mettre en évidence les rythmes propres à chaque espace et les dynamiques d'échanges entre les aires. Fruit de la collaboration d'une équipe internationale de 73 chercheurs, L'ouvrage met en lumière la diversité des formes que prend la mode arthurienne à la croisée du Moyen Age et de la Renaissance et montre comment celle-ci a contribué à constituer en Europe un imaginaire commun, bien au-delà de l'aristocratie.

La matière arthurienne tardive en Europe (1270-1530)

En 1982, dans un article au titre en forme de paradoxe, Aron Kibédi Varga affirmait que « le roman est un anti-roman » - autrement dit, que le roman (ou, plus exactement, le roman « moderne ») trouverait son origine, non dans les romans du Moyen Âge et de l'Ancien Régime, mais dans les textes qui ont pris position contre le romanesque « traditionnel ». Cette analyse procède d'une lecture historique « progressiste », voire téléologique, des genres littéraires qui repose, le plus souvent, sur une méconnaissance des romans du Moyen Âge et de l'Ancien Régime. En cherchant à approcher la poétique du genre à partir d'une lecture attentive de nos « vieux romans », il semble que la forme romanesque se définisse essentiellement à travers les procédés de subversion générique qui ponctuent son histoire; les jeux spéculaires donnent ainsi à lire la définition du roman par les romanciers eux-mêmes. Depuis les successeurs immédiats de Chrétien de Troyes jusqu'à Jean-Jacques Rousseau, en passant par les romans de la fin du Moyen Âge et de la Renaissance, ou par ceux de l'âge classique et des Lumières, le ludisme intertextuel révèle sa position centrale dans la définition du genre. Contre l'idée fort répandue d'une naissance du roman qui attendrait une ouvre inaugurale (Don Quichotte, par exemple), les contributions des spécialistes réunis pour ce numéro laissent voir que les « vieux romans » seraient (toujours) déjà des antiromans.

Études françaises. Volume 42, numéro 1, 2006 - De l'usage des vieux romans

Enchanteurs et luitons, fées et monstres, métamorphoses et invisibilité, sont nombreux dans les romans. Le terme "merveilleux" pose, en dépit des nombreuses études qui l'utilisent, un problème définitionnel. A partir d'un corpus très large, comportant des oeuvres du XIIe au XVe siècle, on peut, afin de dépasser la problématique relativité des mentalités face à la merveille, mettre en évidence une topique merveilleuse. A un regard entravé succède une interrogation, passant par une polyphonie, des voix s'interrogeant, et par une polysémie des interprétations, le sens restant in fine en suspens, même si la caution de Dieu, surplombant le texte, interdit l'irruption du fantastique au sens moderne du terme. Présence d'un verbe de vision, de merveille et de termes de la même famille, prolongements lexicaux correspondant à des amorces explicatives et marques de l'altérité constituent un topos de base, qui est, selon les textes, plus ou moins développé. Les soulignements stylistiques et la présence d'une syntaxe où le jeu sur les modes et la subordination est marqué, renforcent la pertinence du topos. Le lien de celui-ci avec les caractéristiques génériques du roman et le parcours de la production romanesque du XIIe au XVe siècle permettent de conclure à un rapport privilégié de cette topique et du roman et de mettre en évidence une évolution du merveilleux romanesque et des pratiques d'écriture et de lecture associées.

Artus De Bretagne. Fac-Simile De L'Edition De Paris, Nicolas Bonfons(1584)

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