Dictionnaire littéraire des fleurs et des jardins (XVIIIe et XIXe siècles)

Un ouvrage majeur concernant l'oeuvre de Jules Barbey d'Aurevilly, démontrant la nature éminemment mythologique de sa pensée et de son écriture.

L'unité impossible - Essai sur la mythologie de Barbey d'Aurevilly

Le présent volume, Histoire(s) et enchantements, au titre a priori paradoxal, voudrait rendre compte des liens qu'une écriture modelée par l'imaginaire tisse, d'une part, entre la petite et la grande histoire, tant il est vrai que l'intime n'est pas exempt de déterminismes socio-historiques et d'autre part, entre les évènements du temps et de grands schèmes archétypaux ou un fond mythologique. Ces études, qui lui sont dédiées, s'inscrivent dans le sillage des riches travaux de Simone Bernard-Griffiths, qui croisent la production romanesque, autobiographique, historiographique et mythographique des écrivains du XIXe siècle (Edgar Quinet, Jules Michelet et George Sand notamment). La première partie, " Des histoires à l'Histoire ", décline en trois sections les différentes virtualités d'un terme qui renvoie tout aussi bien au domaine privé (avec les correspondances) qu'au domaine social et collectif. Le second volet, " Ecriture et imaginaire " explore les modalités de contamination du phénoménologique par l'imaginaire en faisant la part belle aux surdéterminations mythographiques.

Histoire(s) et enchantements: Hommages offerts à Simone Bernard-Griffiths

Pour étudier le phénomène que nous nommons épanchement du conte dans la littérature, nous aurons à questionner le dialogue permanent que la littérature et l'expérience littéraire entretiennent avec le domaine des contes, sur le mode de l'innutrition ou de la réappropriation. Territoire passionnant au regard de la poétique des genres, le conte se prête à tous les jeux de l'hybridation en se mêlant aux autres formes littéraires qu'il transpose, dilue ou incorpore. Outre les réécritures proprement dites, les amalgames de contes, les migrations de personnages, il faut envisager une présence des contes moins flagrante, au détour des phrases, des formules, des clins d'oeil qui font écho à l'encyclopédie du lecteur, en somme, les phénomènes intertextuels dans leur diversité. Les contes peuvent être vus comme un vaste réservoir de formes, de formules et d'images qui servent de passe-partout pour franchir les frontières entre les genres littéraires, et de signes de reconnaissance pour instaurer une connivence avec le lecteur. L'épanchement du conte dans la littérature engendre d'infinies combinaisons narratives et textuelles, et ces opérations de métissage concernent les thématiques, les structures, l'écriture, jusqu'à la langue qui, au-delà de la fiction, se trouve elle-même nourrie par les allusions, mentions et références qui l'émaillent d'éclats merveilleux. Certes on pourrait ne voir dans ces incidences que clichés, formules figées à la manière des métaphores lexicalisées, stéréotypes langagiers et culturels, mais les exemples sont si nombreux et témoignent d'une telle mainmise des contes sur la littérature qu'ils méritent toute notre attention. La réflexion se répartit en quatre volets dans lesquels ne sont pas distinguées littérature tout court et littérature de jeunesse. Sont abordés successivement l'emprise singulière des contes sur certains univers d'auteurs, les réécritures des contes de Perrault, le franchissement des frontières génériques, la manière dont les contes sont enseignés.

L'épanchement du conte dans la littérature

Ce livre voudrait étudier, dans des textes de nature diverse (fiction littéraire, correspondances, journaux intimes, textes critiques, historiques...), les allusions ou références à la peinture, mais aussi les descriptions de tableaux en tant que mode de représentation, discours médiatisé, sur le moi, l'écriture, l'Histoire, notamment. Nous partons de l'idée que la peinture est l'objet d'un double détournement : métamorphosée par l'écriture qui se l'approprie, elle se substitue à un discours plus transparent pour servir une réflexion poétique (parlant de peinture, je parle en réalité de ma propre écriture), politique et existentielle.

Ecrire la peinture entre le 18ème et 19ème siècles

Un palais dans un labyrinthe - Poèmes

Avec ses 181 entrées par œuvre, ses 143 entrées thématiques et ses 84 collaborateurs venus d'Amérique, d'Europe, d'Asie, le Dictionnaire de George Sand aimerait donner une vue d'ensemble d'une « œuvre-vie ». Ont été prises en compte la cohérence d'une pensée philosophique, politique et religieuse autant que celle d'un univers imaginaire construit sur des figures archétypales et des thèmes récurrents qui s'expriment dans la diversité des genres et des modes d'écriture. Un sort a été fait, par surcroît, aux conditions de la production littéraire et la réception. / This dictionary provides an overview of George Sand's lifework. It highlights the coherence of her philosophical, political and religious thought and of her imaginary world, which is based on certain archetypical characters and recurring themes. It also tackles issues of literary production and reception.

Dcitionnaire George Sand - 2 volumes

Ce dossier entreprend une réflexion sur les logiques culturelles, sociales, historiques du mauvais sort à l'ouvre dans le récit du XIXe siècle. Série d'embarras qui jettent dans la misère, malchance qui s'acharne, écarts à la coutume qui attisent l'adversité, réactivation des fautes familiales forment, bien souvent, la trame narrative du récit de malheur : celui-ci narre en effet les coups du destin et la dégradation du héros dans une société dont les valeurs politiques, culturelles, familiales sont en transition. S'y développent des cosmologies qui ne comprennent ni le bonheur ni le malheur de la même façon.

C'est pourquoi les articles ici rassemblés examinent les multiples systèmes symboliques d'interprétation et de détection de l'infortune qui structurent le récit moderne, en faisant l'hypothèse que le malheur répétitif y sanctionne les ratés de la coutume et les failles dans le vivre-ensemble. Qu'est-ce qui porte malheur ? Qui est frappé par le sort funeste (et qui ne l'est pas) ? Comment le malheur s'annonce-t-il ? Peut-il être évité ? Est-il intégralement narré ou raconté ? La dynamique narrative repose-t-elle sur l'exploration de parcours de vies déviées et malheureuses ? Ce dossier propose une variété de réponses à ces questions en étudiant, dans certaines ouvres de Balzac, Sand, Mérimée, Stendhal et Zola, les formes plurielles du malheur (maléfice, hasard, vengeance, viol, handicap sexuel et social, mort, vicissitude conjugale, nouage de l'aiguillette) et ses particularités textuelles.

Études françaises. Volume 58, numéro 2, 2022 - Le récit de malheur au XIXe siècle

Domaine sacré et réversible, frappé de ce que Georges Gusdorf nomme " rupture d'intelligibilité ", la mort requiert l'expression indirecte mais hautement signifiante des mythes, génésiques ou au contraire apocalyptiques. Ce volume a pour objet quelques représentations de cette mythologie spécifique, en rapport avec une sensibilité " romantique ", c'est-à-dire essentiellement informée par un désir conciliateur, qui rêve d'instaurer une correspondance entre des domaines que la pure raison poserait comme étanches. Il s'agit ainsi de dégager les linéaments d'une pensée tout à la fois unifiante et tensionnelle où imagination, réflexion politique et interrogation métaphysique se conjoignent pour donner sens à l'indicible.

Dictionnaire littéraire des fleurs et des jardins (XVIIIe et XIXe siècles)

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