Oscar Niemeyer 1907 - L'éternité de l'aube

Afghanistan - Preserving Historic Heritage

La tradition de la modernité. Relier le passé, le présent et le futur : une enquête sur la construction contemporaine au Japon.

Contemporary Japanese Architecture

Ouvrage bilingue français et anglais.

Il n'y a guère de sujets plus à l'ordre du jour dans l'architecture contemporaine que les extensions et les rénovations.
Pour des raisons économiques,de protection du patrimoine historique et de goût, de plus en plus de clients choisissent la réutilisation adaptative des vieux bâtiments à la vie moderne. Plutôt que d'essayer de donner une apparence historique à de nouvelles constructions, comme a tenté de le faire l'éphémère mouvement postmoderniste, les propriétaires, les promoteurs immobiliers et les architectes ont trouvé plus stimulant de donner une nouvelle vie aux vielles pierres et au vieux bois.
L'architecte est d'autant plus recherché que les adjonctions ou les rénovations sont complexes. Etablir un rapport entre les espaces et donner à l'ancien l'aspect du nouveau sont des tâches qui nécessitent un haut degré de spécialisation et une conception intelligente.
La tendance actuelle est pour des extensions qui soient modernes sans pour autant créer un contraste trop marqué avec les structures parentes.Les exemples sélectionnés ici varient du tout au tout, du modeste au spectaculaire, du purement contextuel au délibérément contradictoire.
Il serait difficile de résumer les résultats de ce tour d'horizon subjectif portant sur 100 exemples de rénovations et d'extensions pris à travers le monde, mais il apparaît qu'aujourd'hui la modernité doit se définir différemment de ce qu'elle était.
Plus exactement, un goût s'est développé pour rendre le passé présent, pour célébrer la rencontre de l'ancien avec le moderne, d'hier avec aujourd'hui.
Extraits de l'introduction de Philip Jodidio.

100 extensions et rénovations remarquables ; 100 great extensions and renovations

Le bois est un matériau renouvelable et durable. Il peut se plier et s'adapter aux formes les plus modernes du design tout en étant écologique. De nombreux architectes et cabinets sont cités : 70F, A1Architects, Aldinger Architekten, Beals-Lyon Architects, ETH-Studio Monte Rosa, Atelier Masuda, Valerio Olgiati, Onix, Room 11, Simas and Grinspum, Studio Weave, Wingardhs, etc.

Cabins

Zaha Hadid fut une architecte révolutionnaire qui, malgré un succès critique certain, n'a presque rien pu construire pendant des années. Certains prétendaient même que ses projets audacieux et futuristes étaient irréalisables.
Au cours des dernières années de sa vie, les visions audacieuses de Hadid sont pourtant devenues réalité, marquant les villes et diverses structures d'un langage architectural unique et novateur, comme en témoignent le Centre d'art contemporain Rosenthal à Cincinnati, salué par le New York Times comme «le nouveau bâtiment le plus important d'Amérique depuis la guerre froide», le musée d'art contemporain MAXXI à Rome, l'opéra de Canton en Chine et le Centre aquatique de Londres pour les Jeux olympiques de 2012.
À Avant sa disparition brutale en 2016, Hadid appartenait à l'élite de l'architecture mondiale. Elle était reconnue comme la première femme à avoir été récompensée à la fois par le prix Pritzker de l'architecture et par la médaille d'or de l'Institut royal des architectes britanniques (RIBA), mais surtout saluée comme une créatrice de formes nouvelles et la première grande architecte des années 2000.
Depuis ses premières constructions aux angles droits jusqu'à ses créations ultérieures aux lignes plus fluides, où planchers, plafonds, murs et mobilier participent à la forme générale, cette introduction de référence présente les principaux exemples de la méthode pionnière de Hadid. Autant artiste qu'architecte, elle a eu à coeur de lutter contre les usages dépassés et a créé son propre univers pour le XXIe siècle.

Zaha Hadid

De tout bois. Les constructions en bois au XXIe siècle.

100 Contemporary Wood Buildings

Casa tropical : houses by Jacobsen Arquitetura

L'augmentation de la population urbaine en densité et en nombre d'habitants entraîne l'extension des villes, autant horizontalement que verticalement. Architectes et designers urbains conçoivent alors de nouvelles structures expérimentales tout en exploitant les constructions existantes dans l'idée de les réinventer ou de les développer. Ainsi, le toit d'un bâtiment, élément autrefois anodin, est aujourd'hui un espace de la ville en soi, apprécié car il permet de gagner des pièces supplémentaires pour vivre ou de devenir un refuge inspirant, préservé de l'agitation de la métropole. Cette sélection des toits urbains dans le monde fait l'inventaire d'une nouvelle dimension de la ville. À travers plus de 50 bars, restaurants, installations artistiques temporaires et jardins, elle témoigne de la variété des réalisations ingénieuses et exubérantes qui embellissent les sommets des métropoles de Sydney à Hong Kong, d'Oslo à Chicago. Que ce soit pour sa vue panoramique, son exposition aux éléments ou le léger vertige dû à sa hauteur, on constate à quel point le toit a produit une invention architecturale, tout en transformant complètement la façon et l'exhaltation de vivre en ville. Comme les précédents Tree Houses et Cabins, Urban Rooftops se caractérise à la fois par des photographies magnifiques et des illustrations brillantes et contemporaines signées Boyoun Kim. À l'image de tous les livres des séries TASCHEN sur l'architecture, il célèbre autant les figures consacrées que les talents prometteurs du secteur. Présentant des artistes de ce mouvement au plus près des cieux, il inclut les lauréats du prix Pritzker, Norman Foster et Shigeru Ban, mais aussi Jeffrey Inaba, Julien de Smedt (JDS), ainsi que les concepteurs paysagistes tels que Ken Smith et Vladimir Djurovic.

Oscar Niemeyer 1907 - L'éternité de l'aube

Plus de livres de Philip Jodidio

Critiques

Ce livre n'a pas encore de critiques