L'art des annees 30

Aubrey Beardsley

Le catalogue des oeuvres de Pierre Paul Rubens (1577-1640), chantre du baroque dans sa théâtralité, son mouvement et sa sensualité, compte plus de 1000 références. Cette monographie résumée présente les oeuvres les plus importantes qui ont jalonné un parcours artistique étonnamment prolifique, afin d'explorer les inspirations et innovations de Rubens, ainsi que son incroyable influence sur les arts visuels et l'histoire de l'art. Cet ouvrage richement illustré parcourt les portraits, paysages et toiles historiques de Rubens, ainsi que ses fameux nus bien en chair. Il se penche sur l'éblouissante technique de l'artiste et son habileté à traduire un récit sous forme de scènes puissantes et éloquentes, aussi bien pour un épisode mythologique érotique qu'une sage histoire biblique. Ce talent artistique remarquable est replacé à la fois dans la longue lignée d'artistes inspirés par Rubens, de Van Dyck à Velázquez et au-delà, et dans le contexte de sa vie d'érudit, de diplomate et de chevalier.

Peter Paul Rubens 1577-1640 - The Homer of Painting

Dali : l'oeuvre peint Coffret 2 volumes - Tome 1 : 1904-1946. Tome 2 : 1946-1989.

Descendant d'une des plus vieilles familles de France, Henri de Toulouse-Lautrec (1864 - 1901) est de son vivant un nabot difforme, Bien que la fortune de ses parents le préserve de tout souci financier, il décide pourtant de devenir artiste. Installé à Paris, il ressent une forte attirance pour les divertissements de Montmartre et observe ainsi le " théâtre de la vie " dans les cabarets, les cafés, les salles de bal et les lupanars. Cet univers, il ne le voit pas avec les yeux de sa caste mais avec les yeux d'un homme pour qui les barrières sociales n'existent plus depuis longtemps. Lautrec décrit la réalité sans l'arrogance de son rang social, mais aussi sans fausse compassion. Bref, comme un reporter, armé de sa " caméra-pinceau ", Sa sensibilité et son œil perçant lui permettent de restituer ses observations sur le papier ou sur la toile, puis de créer des impressions réalistes et des études de caractère d'un monde qui ignore la morale bourgeoise, mêle l'élégance et la vulgarité, et fait coexister la simplicité et le vice. Lautrec avait le don de reproduire la vie telle qu'elle est. Aucun artiste n'a dépeint le monde des spectacles de la Belle Epoque aussi crûment, avec une telle virtuosité et de manière aussi intemporelle que Lautrec au travers de ses toiles, ses lithographies et ses affiches. L'un des mérites de cette monographie est de mettre en corrélation la vie et l'œuvre de Lautrec. Le lecteur reçoit une impression vivante de son œuvre, découvre la vie privée de l'artiste, ainsi que le Paris de la Belle Epoque.

Henri De Toulouse-Lautrec 1864-1901

Matisse - Cut-outs

Lors de l'expédition d'Égypte, du 19 mai 1798 au 31 août 1801, Napoléon Bonaparte emmène avec lui une commission de savants composée d'ingénieurs, de littérateurs, de naturalistes, de dessinateurs, de deux musiciens que complètent vingt-deux imprimeurs. À leur retour, Jean-Antoine Chaptal, ministre de l'Intérieur, les convoque le 18 février 1802 pour nommer parmi eux huit membres chargés de réunir et de publier tout le matériel scientifique de l'expédition. L'idée première de cette vaste publication appartient cependant à Jean-Baptiste Kléber qui l'avait formalisé dès 1799 avant d'être assassiné l'année suivante.(Source: Wikipedia)

Description de l’Égypte

Les tableaux de Pierre-Auguste Renoir (1841-1919) au charme intemporel n'évoquent qu'amour, bonheur et beauté. Issue de notre édition grand format, qui formait la rétrospective la plus complète jamais consacrée à l'oeuvre du peintre, cet ouvrage analyse de près l'histoire et la passion cachées derrière la légende. Bien qu'il ait commencé sa carrière par des paysages de style impressionniste, Renoir n'a vraiment développé son propre style qu'après avoir commencé à peindre des portraits qui l'ont conduit à se détacher complètement de l'impressionnisme. On l'a souvent mal compris ou critiqué, et pourtant Renoir demeure l'un des peintres les plus aimés de l'Histoire, grâce, sans doute, à la chaleur et à la joie de vivre qui émanent de ses tableaux.
Dans son texte éclairant qui revient sur l'intégralité de la carrière de l'artiste en retraçant son évolution artistique, Gilles Néret montre comment Renoir a réinventé la femme en peinture, à travers ses déesses de la vie quotidienne bien rondes, à la poitrine et aux hanches généreuses. Cette dernière phase de l'oeuvre de Renoir, au cours de laquelle il en est revenu au plaisir simple de peindre des nus féminins dans sa série consacrée aux baigneuses, est sans doute de loin la plus novatrice, celle qui a le plus inspiré d'autres artistes comme Matisse et Picasso.
Avec sa chronologie et sa bibliographie, ses superbes reproductions couleur, ainsi que des photos et des croquis illustrant la vie et l'oeuvre de Renoir, ce livre est l'un des ouvrages de référence incontournables sur ce grand maître de la peinture.

L'art des annees 30

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