«Trente ans, pas d'enfant, du temps, un amant - le tout à Paris : j'ai plutôt la belle vie quand j'y pense... Mon job ? Obscur, méprisé, déchaînant lazzis et quolibets : tout juste bon pour les immigrés tamouls et les analphabètes - pas vraiment à la hauteur des ambitions que nourrissaient père et mère pour leur progéniture après les débuts d'une carrière qu'ils avaient été les seuls à juger prometteuse. - Mais enfin Juliette, tu ne vas tout de même pas... - Si !»

Le Musée national

« Témoin de septembre 2017 à septembre 2019 d'une foultitude d'événements liés à des sujets hexagonaux plus ou moins frivoles, il m'aurait fallu être sourde, aveugle et de fort mauvaise foi pour ne pas comprendre que leurs traitements médiatique et social (qui ne font qu'un) étaient liés à la mutation anthropologique en cours depuis plusieurs années, laquelle n'est jamais plus signifiante que dans le nouveau rapport que l'humanité entretient désormais avec le langage, l'histoire, la mémoire et l'art. C'est pourquoi ces chroniques n'en finissent pas de montrer comment et de prouver pourquoi les apories de l'individualisme de masse débouchent sur toujours plus de grégarisme et de conformisme. » 
Avec Roue libre, Cécile Guilbert poursuit, avec la même liberté de pensée et la même stupéfiante érudition, une traversée de l'époque entamée avec Sans entraves et sans temps morts I et II. Dans ce nouveau recueil de textes, elle a repris et mis en perspective ses meilleures chroniques parues dans La Croix, mais elle en a aussi écrit de nouvelles, nourries des événements récents, et qui donnent à ce livre un caractère terriblement actuel puisqu'il est question aussi bien de viralité que de virtualité, de littérature au temps du Covid que de la restriction des libertés publiques et de la pulsion de mort qui hantent le « catastrophisme » ambiant.

Roue libre

Cécile Guilbert, fine connaisseuse de notre histoire littéraire et spécialiste de la correspondance de Sade, a souhaité remettre à l’honneur quelques-unes des plus belles lettres françaises. Autant de trésors disparus, de textes de grands auteurs jamais ou trop rarement publiés, qu’elle a voulu faire resurgir. Le livre en quadrichromie reproduit trente-cinq de ces lettres rarissimes ou inédites en fac-similé, toutes présentées en détail par Cécile Guilbert et retranscrites. Bien sûr, les plus grands épistoliers français sont représentés, de Mme Sévigné à Flaubert, de Sade à Proust. D’autres, hommes politiques, artistes, grandes amoureuses figurent aussi au florilège : Robespierre, Géricault, Françoise Giroud ou Brigitte Bardot. L’ordre chronologique choisi par Cécile Guilbert est significatif. Le XVIIIe siècle marque l’épanouissement de la correspondance littéraire. Remarquables documents, véritables chroniques, les lettres renseignent sur la vie de cour et ses intrigues. De Mme de Sévigné à Voltaire, l’art de la correspondance devient un genre littéraire en soi. Plus tard, au XIXe puis au XXe siècle, les lettres se font plus intimes, détaillent la vie quotidienne des épistoliers, les secrets de leur création ou leurs passions amoureuses, comme chez Stendhal, Flaubert ou Gary. Toujours, la lettre offre un point de vue différent, intime, décalé de son auteur. Elle est une fenêtre ouverte sur l’intériorité.

La boîte à lettres - Les plus belles lettres manuscrites de Voltaire à Edith Piaf

Pas d'apologie. Pas d'hagiographie. Ma méthode sera très simple.Saillies, morsures, fragments:une écriture par gros temps; une écriture pour rescapés:ceux qui ont trop vu pour ne pas lire un peu et ceux qui ont trop lu pour ne pas lire encore.Notes intempestives, citations, variations:tout le reste, à cette lumière, se fera bien suffisamment comprendre.

Pour guy debord

Présentation de l'éditeurQu'est-ce qu'un écrivain contemporain ? Un corps capable de se déplacer à travers le temps sur un maximum de théâtres d'opérations en trouvant partout matière à penser. Dans les jardins, les cafés, les musées. Parmi les libertins, les surréalistes, les stars du rock. A l'âge baroque, au siècle des Lumières, dans la société du spectacle. A travers le cinéma, la mode, et surtout la littérature. Car la profondeur n'est pas l'envers de la surface. Ni la gravité le contraire de la légèreté. Pas plus que le présent ne s'oppose au passé. Avec une pugnacité et une érudition impressionnantes, Cécile Guilbert développe en cinquante textes une vision très nette d'un art qui est à la fois celui de goûter, de lire, de voir, de sentir, d'écouter, de toucher, d'aimer. Sans entraves et sans temps morts. Parce qu'il s'agit avant tout de vivre et de jouir.

Sans Entraves Et Sans Temps Morts

Qui était vraiment l'artiste américain d'origine tchèque nommé Andy Warhol (1928-1987) ? Un prophète ? Un imposteur ? Un monstre ? Un crétin ? Un sage ? Un théologien paradoxal ? Le plus véridique artiste du XX° siècle ? Il se prétendait lui-même « machine », « surface » ou « miroir » : c'est dire que toute enquête à son sujet se révèle périlleuse. Et c'est ce péril (d'extase ou de dénigrement) que Cécile Guilbert a su magnifiquement conjurer ici. Car ce livre prend à revers tout ce qui a pu déjà être dit ou écrit sur l'illustre peintre-photographe-écrivain-mannequin que fut Andy Warhol. C'est un « Tombeau » - au sens de genre littéraire - qui lui est ici dressé : son obsession de la mort s'y prête, ainsi que le triomphe contemporain du nihilisme. De ce cahtolique militant et pratiquant, Cécile Guilbert propose une contre-expertise toute de fragments et de subtilité warholienne. Ni biographie, ni essai, ce texte, aussi paradoxal que Warhol lui-même, s'attache à éclairer toutes les dimensions d'une oeuvre kaléïdoscopée. Sa table des matières comporte vingt chapitre fonctionnant comme autant de pierres tombales et qui, tous ensemble, « ressuscitent » un Warhol opportuniste, cynique, superficiel, mondialisé - et génial.

Warhol spirit

Issus des collections du Musée des Lettres et Manuscrits, sont dévoilés ici trente-quatre trésors disparus, rarissimes, pour certains inédits. 

Instructives, insolites, toujours passionnantes, ces remarquables missives manuscrites sont signées d'écrivains, d'artistes, d'acteurs politiques qui ont fait l'histoire de France. De la Révolution française à la guerre d'Algérie, de la marquise de Sévigné à Françoise Giroud en passant par Robespierre, Van Gogh et Proust, l'épistolaire ouvre à l'intimité, s'épanouit dans la liberté, touche par sa sincérité. Genre vivant par excellence, il est aussi et surtout un art.

Les Editions Gallimard ont proposé à cinq auteurs français et trois auteurs américains d'écrire librement une nouvelle autour du sac comme objet littéraire. Centré sur le sac Lady Dior, objet de mode devenu icône, chaque texte offre au lecteur une vision singulière où les mots jouent habilement avec cet objet de désir. Cécile Guilbert offre une drolatique et brillante petite phénoménologie du Lady Dior. Adam Gopnik décrit l'obsession de sa femme américaine pour un objet qui symbolise le luxe français. Camille Laurens invente une tendre histoire d'amour dont le sac se révèle être le magicien. Alexander Maksik dresse un somptueux portrait de Paris. Anthony Marra propose une fable sociale autour de la possession d'un objet de rêve. Eric Reinhardt retrace la fabrication d'une commande spéciale dans les usines de Florence. Colombe Schneck a trouvé au Lady Dior une étrange fonction, un abri pour un homme qui ne sait pas encore aimer. Nelly Kaprièlian ose décrire les femmes de mode en vampires aristocrates.

Lady

Blaise vient de fêter ses cinquante printemps. Quelque chose en lui refuse-t-il de naître ? de céder ? de s'ouvrir ? Une délivrance ? une douleur ? un remords ? Peut-être. Car soudain tonne le canon qui abat tout, renverse tout, démolit tout ». La narratrice et Blaise, mariés, vivent comme des adolescents, des Robinson parisiens, artistes accrochés l'un à l'autre, insouciants. Jusqu'au jour où Blaise est atteint d'une maladie rare, la « cellulite cervicale », forme de nécrose parfois mortelle des tissus du cou. Hospitalisé d'urgence à Lariboisière, Blaise se mue du jour au lendemain en « Elephant man », puis en homme-machine plongé dans le coma. Les jours passent et la peur s'installe. De le perdre. De voir le bonheur disparaître. S'installe aussi une curiosité fascinée pour cette unité hospitalière si spéciale qu'est la « réanimation », tandis que l'existence de la narratrice se détraque et se ranime elle aussi.Récit journalier intelligent et sensible, exercice de mise à distance du malheur, méditation d'une grande douceur sur le temps et l'espérance, les pouvoirs de l'art et de la médecine, les pièges de l'image comme les sortilèges de l'imagination, le livre de Cécile Guilbert, nourri par la littérature et les mystiques, est aussi, surtout ? Une bouleversante lettre d'amour à Blaise.

Le Musée national

Résumé

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