Le pacte

Un déguisement peut-il être une oeuvre d'art ? Comment peindre les sentiments ? Pourquoi Giuseppe Arcimboldo s'est-il inspiré d'un marchand de fruits et légumes ? Comment Alberto Giacometti fabriquait-il ses silhouettes ? Peut-on peindre un bruit ? Pourquoi Jeff Koons a-t-il fait une sculpture géante à l'aide de soixante-dix mille plantes ? Ce livre présente les manières de voir et de faire de trente artistes très différents. Il éveille la créativité et l'imagination des enfants en les invitant à se demander pourquoi les artistes font ceci ou cela. Il examine les diverses idées, significations et fonctions de l'art à travers la peinture, la sculpture, la photographie et la gravure, et aide les enfants à mieux comprendre le rôle des couleurs, des formes, des textures et des motifs. Simple, clair et amusant, c'est un outil idéal pour les enseignants et les parents, et une parfaite introduction au monde de l'art pour tous ceux qui l'abordent pour la première fois. Ce livre s'inscrit dans la lignée du Musée de l'art, ouvrage original qui est devenu l'un des plus grands succès de l'édition d'art.

Le musée de l'art pour les enfants

Catalogue présentant les oeuvres des 76 diplômés et félicités 2018 (Diplôme national supérieur d'arts plastiques des Beaux-Arts de Paris) Chacun d'entre-eux se voit consacrer une double page en couleur qui présente une ou plusieurs oeuvres, assortie d'un texte écrit par un jeune critique d'art qui a rencontré l'artiste et qui développe un propos sur son travail ainsi qu'une biographie de chaque artiste.

Ce catalogue à parution annuelle devient ainsi un outil visuel et textuel qui s'adresse autant aux amateurs qu'aux professionnels soucieux de découvrir la jeune génération d'artistes. Il reflète toutes les pratiques artistiques enseignées aux Beaux-Arts de Paris (peinture, sculpture, photo, vidéo, numérique, gravure, etc.)

Diplômes 2018 des Beaux-Arts de Paris

M 14 Presentation Budgetaire Des Fiches D'Ecriture Comptable. Annexes N° 3 A 39 Et 41 A 44 De L'Instruction Budgetaire Et Comptable

Les merveilles du monde - Trésors des civilisations

Nepal

Le circuit Lisbonne - La Baixa, le Rossio et le Martim Moniz tiré du guide Ulysse Escale à Lisbonne présente les principaux attraits, restaurants, bars et boutiques de ces quartiers.
Ce mini-guide numérique présente un circuit découverte à travers les quartiers de la Baixa, du Rossio et du Martim Moniz, à Lisbonne, au Portugal. Tout en couleurs, ce guide indique les attraits à ne pas manquer, les restaurants, les cafés, les belles bou

Lisbonne - La Baixa, le Rossio et le Martim Moniz

Très jeune, Pierre Bonnard a un rêve, celui d'être un homme libre et indépendant, qui « cherche uniquement à faire quelque chose de personnel. » Il a traversé tous les courants de peinture de la fin du xix e siècle à la première moitié du XXe siècle - postimpressionnisme, fauvisme, cubisme, abstraction, surréalisme -, participant au passage à l'un d'eux à travers le groupe des Nabis. Si son oeuvre nous émeut aujourd'hui encore plus qu'hier, c'est qu'au désenchantement de la modernité répond l'espérance de sa peinture que l'on peut considérer comme l'une des plus inspirées de son temps.
À l'occasion du 150e anniversaire de la naissance du peintre, le musée Bonnard lui rend hommage en réunissant autour des pièces majeures de ses collections propres , un ensemble de chefs-d'oeuvre prêté par d'importantes collections publiques et privées françaises parmi lesquelles le musée d'Orsay et le musée national d'Art moderne à Paris. Toutes les oeuvres sont reproduites et accompagnées d'une notice détaillée et richement illustrée.

Un entretien de Véronique Serrano avec Guy Cogeval et Isabelle Cahn complète ce panorama.

Bonnard ; hommage & chefs d'oeuvre

L es animaux ont toujours séduit les artistes.
A partir de la Renaissance, cet intérêt s'accroît considérablement à la faveur des grandes explorations, qui introduisent en Europe des espèces "exotiques". Dans le sillage de Dürer, et sous l'impulsion des pionniers de la zoologie, artistes et savants éprouvent alors le besoin d'observer ces bêtes proches ou inconnues, et de traduire leur émerveillement. Ils prennent pour modèles les pensionnaires des premières ménageries, comme celle de Louis XIV à Versailles, ou bien des spécimens conservés dans les cabinets de curiosités.
L'essor des zoos et des musées d'histoire naturelle au XIXe siècle élargit bientôt leur champ d'étude. Tout un bestiaire se constitue, mêlant le sauvage et le domestique, l'étrange et le familier, d'où émerge un genre nouveau : le portrait d'animal, représenté seul, pour lui-même, en majesté. Boel et Oudry en peinture, Barye et Pompon en sculpture ont fait de l'art animalier leur spécialité. D'autres artistes ont inscrit leurs créatures de prédilection dans notre mémoire, des oiseaux d'Audubon aux chevaux de Géricault, des éléphants de Rembrandt aux araignées de Louise Bourgeois.
Tous ont magnifié l'animal et interrogé le mystère de sa présence. Aujourd'hui, c'est une galerie de portraits inédite qui s'ouvre au Grand Palais.

Le pacte

Plus de livres de Collectif

Critiques

Ce livre n'a pas encore de critiques