Khnopff ou l'ambigu poetique

Khnopff ou l'ambigu poétique

Cette monographie se présente comme une exploration de l'oeuvre de Fernand Khnopff à partir d'une visite de la maison-atelier que l'artiste s'est fait construire à Bruxelles en 1902. Désormais détruite, cette bâtisse singulière posée entre passé et futur constitue une parfaite métaphore d'une oeuvre hermétique que la critique viennoise qualifiera, en 1898, de "logogriphe". Maître du mystère, Khnopff est un artiste rare qui mêle référence littéraire et inspiration photographique fondée sur l'idée de "dessin photogénique". En treize chapitres, cet ouvrage explore l'oeuvre de Khnopff de Bruxelles à Vienne en passant par Bruges, Paris, Londres ou Munich. Il remet le peintre dans son contexte où il croise des écrivains comme Flaubert, Péladan, Mallarmé, Verhaeren ou Rodenbach et des artistes comme Whistler, Moreau, Burne-Jones ou Klimt. Il restitue ainsi la dimension internationale d'une oeuvre qui après avoir largement inspiré René Magritte n'a rien perdu de son actualité.

Fernand Khnopff

Alfred Stevens (1823-1906) ; Bruxelles-Paris

Marc Chagall : Rétrospective 1908-1985

Musée Magritte Museum : Guide officiel du musée

En dehors de quelques brouilles passagères, René Magritte (1898-1967) resta toute sa vie celui dont Breton écrivait que le surréalisme lui devait "une de ses premières et dernières dimensions". Rejetant les procédés d'écriture automatique, Magritte emprunte les éléments de son vocabulaire pictural au quotidien. Abordant la peinture "dans l'esprit des leçons de choses", il fait subir aux espaces et aux objets une infinité de modifications. Il fragmente l'échelle onirique, invente des territoires nouveaux, transforme des espaces connus, pratique une utilisation incongrue des titres : Ceci continue à ne pas être une pipe, Le Salon au fond d'un lac, La Philosophie dans le boudoir. En un mot, il ajoute, avec humour, de nouvelles dimensions au malaise humain : "Je peins l'au-delà, mort ou vivant. L'au-delà de mes idées par des images".

Magritte

Magritte / Renoir - Le surréalisme en plein soleil

Cet ouvrage présente un dialogue visuel exceptionnel entre deux peintres mondialement connus. Magritte, en ouvrant les chemins du mystère en peinture, porte en germe l'art de Folon, qui n'aura de cesse d'explorer les voies de la poésie. Là où Magritte prône le mystère qui émane du quotidien, Folon opte pour l'onirisme et la stylisation qui lui est inhérente. Au pigeon de Magritte, Folon substitue un oiseau épuré, dessiné d'un trait ; à la maison bien décrite chez le surréaliste, il préfère un parallélépipède rectangle, etc. Deux oeuvres admirablement définies dans cette phrase de Folon : "On peut vraiment tout faire en peinture. Même inventer des mystères."

Khnopff ou l'ambigu poetique

Plus de livres de Michel Draguet

Critiques

Ce livre n'a pas encore de critiques