Histoire du haïku contemporain

Ce recueil collectif de haïkus et de tankas en français sur la Bretagne entrecroise deux regards : celui de poètes locaux et celui de poètes de passage, amoureux de la Bretagne. Le haïku, fraction de seconde dérobée au temps, a gagné la France au début du XXe siècle. Il suscite aujourd'hui un engouement considérable, au point d'inonder le monde entier. Dès les années 1970, il s'est invité partout, y compris sur les rivages bretons où il s'est parfaitement acclimaté. 84 poètes le déclinent ici avec bonheur. Danièle Duteil. Qu'est-ce que la réalité ? Toutes les cultures aspirent à saisir sa complexité qui sans cesse nous échappe. Parmi bien des langages et modes d'expression, la poésie reflète avec plus ou moins de bonheur, efficacité et exigence, cette tension vers davantage de rigueur pour décrire le monde. L'émotion manifestée dans Haïkus de Bretagne illustre cet élan... Alain Kervern. Mais pourquoi cet attrait des Bretons pour le haïku ? Sans doute, comme pour les Japonais, il y a cette sensibilité particulière à la nature, à la force des éléments, au passage des saisons et à la fuite du temps qui sont les marqueurs de ce genre poétique. Sans parler du caractère concret de cette poésie, ancrée dans le réel, une des caractéristiques de la poésie bretonne... Pierre Tanguy.
Baignée par la mer

Haïkus de Bretagne

La cloche de Gion

Haikus de la mer - la nuit commence ou finit l'ocean

La définition essentielle du haïkaï tient à quelques caractéristiques précises : une forme concise en dix-sept syllabes, une césure, de l'humour, mais surtout un mot ou une allusion rappelant un thème de saison. Ce thème de saison a historiquement une fonction unificatrice dans le poème et donne cohérence à des impressions fugaces et dispersées. Le vocabulaire portant sur un thème de saison est classé suivant le printemps, l'été, l'automne, l'hiver et la période du premier de l'an. Cette codification des mots-clefs de chaque saison se trouve répertoriée dans des almanachs poétiques, véritables manuels pratiques à l'usage des compositeurs de haïku. Peu connus en Europe, ces almanachs poétiques sont l'architecture cachée sur laquelle s'élaborent depuis toujours les haïku. A travers les centaines de termes compilés dans ces almanachs, c'est d'une certaine façon la récréation du monde par le peuple japonais qui s'opère. L'accès à ces almanachs poétiques donne alors aux haïku un éclairage tout à fait nouveau.

Malgré le givre - Essai sur la permanence du haïku

Le Réveil de la loutre est le deuxième livre du Grand Almanach Poétique Japonais. Cet ouvrage reconstitue sous forme de glossaire l'ensemble des mots de saison qui sont autant de moments caractéristiques du printemps. La naissance, l'épanouissement et le déclin du printemps japonais se déroulent à travers soixante-trois expressions qui sont autant de fragments poétiques d'une re-création japonaise de l'univers. Si la sensibilité du peuple japonais nous offre une approche originale du printemps, une perception sonore particulière lui permet de réinventer plus spécialement les chants d'oiseaux.

Le réveil de la Loutre - Grand Almanach poétique japonais, livre 2 : Le Printemps

Qu'est-ce qu'un haïku ? C'est, en quelques mots, la saisie poétique dans l'instant d'un événement personnel, si modeste soit-il. Le haïku nous apprend souvent à ressentir ce qui est devenu invisible aux yeux de tous. La tradition littéraire japonaise a codifié ce mode d'expression selon des règles simples qu'Alain Kervern nous dévoile dans ce très beau recueil de présentation, agrémenté d'exemples de haïkus anciens et contemporains. La structure de ce livre s'inspire de celle de l'almanach poétique du Japon (saïjiki) qui répertorie l'ensemble des mots de saisons caractérisant les émotions saisonnières vécues au long d'une année. L'almanach poétique constitue d'abord un guide pratique à l'usage de ceux qui composent le haïku mais c'est également une précieuse encyclopédie pour le grand public des villes de l'archipel qui se sent coupé de ses racines profondes. Ce merveilleux document est une porte ouverte sur la culture japonaise dans son intimité. EXTRAITSemer du riz jusqu'à ma mort les yeux toujours levés vers la même montagneTaki HarushigeHumble sentier jusqu'en haut des herbes planter des grains de rizKobayashi Issa (1763-1827)Au pied d'une montagne saintelà est ma demeurelà je fais des semis pour le rizYamaguchi Mizuho Semailles de rizjusqu'aux limites de la voûte céleste Le couchant s'enflammeÔno Rinka (1904-1984)À PROPOS DE L'AUTEURAlain Kervern est né à Saïgon. Diplômé de l'École Nationale des Langues Orientales Vivantes, et de l'université de Paris VII, il revient définitivement à Brest en 1973, où il a enseigné le japonais à l'Université de Bretagne Occidentale. Il a traduit de nombreux ouvrages sur les traditions classique et moderne du haïku et organise des stages et des animations dans un esprit d'éducation populaire.

Haïkus des cinq saisons, variations japonaises

A l'ouest blanchit la lune - almanach ooetique japonais t. 4

Qu'est-ce qu'un haïku ? C'est, en quelques mots, la saisie poétique instantanée d'un événement personnel, si modeste soit-il. Le haïku nous apprend souvent à ressentir ce qui est devenu invisible aux yeux de tous.La tradition littéraire japonaise a codifié ce mode d'expression selon des règles simples qu'Alain Kervern nous dévoile dans ce très beau recueil de présentation, agrémenté d'exemples de haïkus anciens et contemporains. La structure de ce livre s'inspire de celle de l'almanach poétique du Japon (saïjiki) qui répertorie l'ensemble des mots de saisons caractérisant les émotions saisonnières vécues au long d'une année. L'almanach poétique constitue d'abord un guide pratique à l'usage de ceux qui composent des haïkus mais c'est également une précieuse encyclopédie pour le grand public des villes de l'archipel qui se sent coupé de ses racines profondes.Ce merveilleux document est une porte ouverte sur la culture japonaise dans son intimité.

Haïkus des cinq saisons

Le Vent Du Nord. Hiver

La tisserande et le bouvier - grand almanach japonais livre iii

La cour impériale et ses poètes, au cours du Moyen-Age japonais, ont légiféré en matière de saisons et de poésie. Ces règles d’un jeu de société aristocratique auraient pu rester simples futilités si elles n’avaient pas correspondu à un profond sentiment de respect et d’admiration envers la nature chez le peuple japonais. C’est donc tout naturellement que dans les calendriers japonais   figure chaque année une sorte d’inventaire poétique des caractéristiques de chaque mois. En introduction à cet almanach poétique, publié en cinq volumes aux éditions Folle Avoine, il semblait important de faire une halte préliminaire dans les dédales de ce premier jardin sur lequel tremble la lumière des bambous.

La lumière des bambous

Les habitants du Japon bénéficient d'une nature généreuse mais instable, l'archipel étant situé sur une faille de subduction de l'écorce terrestre. Ce phénomène a profondément influencé leur sensibilité et développé chez eux une culture de l'impermanence, du provisoire et du sentiment de l'instabilité de toute chose, le mujokan. L'expression culturelle de ce sentiment prend corps notamment dans ces poèmes courts et lapidaires, les haïkus, dont le tour de force consiste à tout dire de l'univers en quelques mots. Mais quand l'environnement japonais se dégrade sous les coups de boutoirs d'une industrialisation qui signifie souvent saccage d'une nature si idéalisée en poésie, musique, peinture ou dans l'art des jardins, des compositeurs de haïku portent alors témoignage de cette contradiction fondamentale et, en véritables lanceurs d'alerte, font de la poésie "une arme chargée de futur".

Haïkus & changement climatique - Le regard des poètes japonais

Haïkus de la mer est un dialogue entre peinture et poésie, entre Marion Zylberman et Alain Kervern. Habités par un silence toujours plus profond, poussés par la force d'un esprit ouvert à l'inconnaissable, ils interrogent l'un et l'autre les pulsions de l'univers, à l'heure où finit l'océan des hommes, où commence la nuit du monde. Saisir les variations du ciel, de l'air, de la mer, dans l'espace et le temps, poursuivre la mobilité des choses et des êtres par des esquisses sans cesse renouvelées, procéder par arrêts sur images pour capturer l'instant, la trace, le sillage, le vestige, la cicatrice, est leur voie commune. Reste une succession de temps sans durée dont le déroulé peut être lu comme un récit ouvert aux énergies de la mer et du ciel. EXTRAITaverseseul sous le fanalil love des cordagesquatre heures du matinles mains crispéessur la drisseà coups redoublésl'océan sur la plagemarque son territoireposésur le miroir de l'aubeun rocherÀ PROPOS DES AUTEURSAlain Kervern est né à Saïgon. Diplômé de l'École Nationale des Langues Orientales Vivantes, et de l'université de Paris VII, il revient définitivement à Brest en 1973, où il a enseigné le japonais à l'Université de Bretagne Occidentale. Il a traduit de nombreux ouvrages sur les traditions classique et moderne du haïku et organise des stages et des animations dans un esprit d'éducation populaire. Après des années de voyages et de navigations à travers le monde, Marion Zylberman est aujourd'hui installée à Penmarc'h. Son ouvre traduit une communion intime avec les éléments qu'elle fixe sur ses carnets et dessins.

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