Orsay cinéma

Un ouvrage qui permet de suivre la progression des élèves dans l'acquisition des compétences du référentiel MELEC. - Une progression articulée autour de 13 compétencesdu référentiel. - Des mises en situationconcrètes qui permettent la construction des compétences et des connaissances dans les domaines d'activités définis par le nouveau référentiel. - Des activitésqui se basent sur des systèmes réels. - Les compétencessont construites autour de trois grands thèmesdu référentiel (la rue connectée, le bâtiment intelligent, l'usine du futur), dans lesquels l'aspect énergétique est toujours présent. Nos ouvrages étant destinés à un usage scolaire et non à la formation en autonomie, les ressources associées (tels que les corrigés) sont uniquement mises à disposition des enseignants dans le cadre de leur préparation de cours. Ces ressources ne sont donc pas accessibles aux particuliers ou aux élèves.

Electrotechnique 4.0 1re-Tle Bac Pro MELEC

Bien que le XVIe et le XVIIIe siècle aient connu des campagnes de pudeur, c'est au XIXe siècle que le débat atteint son apogée. La feuille de vigne s'impose alors comme le symbole de la décence, artistes ou censeurs s'attachant moins à la nudité du corps qu'à celle du sexe. A travers une cinquantaine d'oeuvres d'art, Philippe Thiébaut nous propose une lecture singulière de l'histoire du corps.

Pudeur - De l'usage de la feuille de vigne

Si les « Ecrits pour l'art » réunissant bon nombre de textes de Gallé que son épouse Henriette avait publiés en 1908, quatre ans après la mort de son mari, disent beaucoup de notre artiste (né en 1846 à Nancy où il mourut en 1908), ils ne disent pas tout. Seule son abondante correspondance permet en réalité de saisir sa personnalité complexe d'homme et d'artiste.Ce qui est révélé ici est certainement la part inaccessible, la plus intime également, de la correspondance de notre artiste qui doit être considérée comme inédite : celle, croisée entre les deux époux, conservée par leurs descendants.Cette correspondance est composée de trois temps forts :- Les lettres qui précèdent le mariage avec Henriette, célébré au printemps 1875.- Les lettres échangées à un moment où Emile Gallé s'impose sur la scène nationale et internationale avec le succès retentissant qu'il remporte à l'Exposition universelle de Paris en 1889 et devient une personnalité du Tout-Paris mondain, littéraire et artistique.- Les lettres de l'époque des difficultés, contemporaine de l'Exposition universelle de 1900 avec les premiers symptômes du mal qui l'oblige à s'éloigner de Nancy pour suivre des cures et obligent Henriette à jouer un rôle de plus en plus important dans la marche des affaires.Ces lettres inédites constituent donc un témoignage de tout premier ordre sur les composantes de la personnalité de l'homme et de l'artiste, sur ses brillantes relations, mais aussi sur ses angoisses de créateur, d'industriel et de citoyen.

Emile et Henriette Gallé ; correspondance, 1875-1904

Impressions Dior - Dior et l'impressionnisme

Gallé est devenu synonyme de vase et de verrerie mais Émile, l'homme qui a porté ce nom à la célébrité, n'était pas un simple verrier d'art. Issu de la bourgeoisie commerçante de Nancy, il reçoit une éducation sophistiquée qui lui permet de succéder à son père dans le négoce des porcelaines et cristaux. Le jeune entrepreneur va très vite développer son entreprise et regrouper à Nancy tous les secteurs de fabrication au sein d'une usine moderne à l'organisation rationnelle. Émile Gallé ne néglige aucun moyen de faire connaître la production de son usine qui est bientôt diffusée dans les meilleurs magasins de luxe européens mais aussi lors des grandes Expositions universelles. 

Riche d'une tradition régionale mais aussi novateur en son temps, Gallé élabore un art « nouveau » dans trois domaines : la terre, le verre et le bois, grâce à ses recherches stimulées par une puissante imagination et un sens exceptionnel des matériaux. Il va créer des oeuvres uniques par leur inspiration, exceptionnelles par leur originalité, étonnantes par leurs matières et leur poésie.
Fabriquant réputé, artiste reconnu par ses pairs, Gallé est également citoyen et homme du monde : radical convaincu, engagé dans la lutte contre l'occupation allemande de la Lorraine, pour la reconnaissance d'un art lorrain, pour la révision du procès Dreyfus, il fréquente à Paris la meilleure société avec Robert de Montesquiou, les Noailles ou les grands artistes de son temps. Fondateur et premier président de l'École de Nancy en 1901, il s'éteint prématurément en 1904.
Philippe Thiébaut, conservateur au musée d'Orsay, prépare actuellement une exposition à l'occasion du centenaire de la mort d'Émile Gallé qui regroupera ses plus belles créations dont nombre sont aujourd'hui conservées au Japon.

Emile galle - le magicien du verre

La collection d'art décoratif du musée d'Orsay est étroitement liée à la décision de créer un grand musée national qui fût consacré à la création artistique de la seconde moitié du XIXe siècle et des premières années du XXe siècle. Elle a été pratiquement constituée au cours de ces vingt-cinq dernières années grâce à une active politique d'achats effectués sur le marché de l'art international et auprès de particuliers, grâce aussi à des dons d'une extrême générosité et à l'application de la loi de 1968 sur les dations. De trois cents lors de l'ouverture de l'inventaire en 1978, le nombre des objets est passé à plus de mille à l'inauguration du musée en décembre 1986 et approche aujourd'hui les mille cinq cents. Ce livre, qui est le premier ouvrage consacré à cette collection, en présente cent cinquante. Les œuvres reproduites apparaissent comme autant de jalons dans l'histoire des formes des années 1850 aux années 1905-1910, Toutes les techniques et tous les pays occidentaux ayant été pris en considération lors de la constitution de la collection, l'ouvrage est une bonne introduction à l'histoire des arts décoratifs de la période. Les œuvres sont présentées suivant le développement chronologique, tandis que sont dégagés les caractéristiques des différents courants : historicisme; éclectisme, Arts and Crafts, Art nouveau.

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