Histoire de la littérature française: XIXe et XXe siècle

Le culte de la femme méditerranéenne se lie substantiellement avec celui de la mère et de la mer. La Méditerranée est le ventre de la femme, la déesse-mère. Ce lien a des avatars ancestraux, que l'on retrouve sur des traces picturales, de l'Orient à l'Occident, et dans toutes les religions du Bassin. Les signes de Vénus triomphent un peu partout. La Méditerranée est la grande mère de Jung. Cette vision psychanalytique nous conduit à l'attachement maternel et à l'attirance féminine de la mer-mère Méditerranée. La Méditerranée est notre première femme, celle qui nous a donné le premier lait. Statuettes et figurines le prouvent, sur l'axe des générations, pour nous signaler le monde de la fertilité, de la Méditerranée-ventre-fruit, mère vénérable, femme des femmes. Toute la mythologie ancienne nous confirme ce principe cosmique et humain. La Méditerranée serait-elle le signe de la naissance et de la priorité du féminin, dès l'époque où l'on ne connaissait pas encore le principe de la fécondation ? La Méditerranée est le symbole de la femme, de son eau natale et prénatale, de ses humeurs qui accueillent la semence de l'homme. Elle est le fruit d'une pluie cosmique. D'où la représentation de la déesse-mère, de cette femme ancestrale qui est la femme des femmes, une force de la nature, qui contient tout le bien du monde.

La femme en Méditerranée - Actes du colloque de Bari, 8 juin 2007

Avant même de le rencontrer, Rimbaud, dans une lettre du 15 mai 1871, saluait en Verlaine "un vrai poète" tout en le rattachant à "la nouvelle école, dite parnassienne". Ce livre s'attache à retrouver cette vérité et à chercher un accord entre le Parnassien et le Saturnien marqués par la lecture de Baudelaire. Des premiers poèmes de Verlaine aux Romances sans paroles une continuité remarquable s'établit, qui ne se laisse réduire ni au cours d'une biographie ni même au principe affirmé dans l' "Art poétique" : "De la musique avant toute chose". Pierre Brunel, professeur à l'Université de Paris Sorbonne depuis 1970, a été élu en 1995 membre de l'Institut Universitaire de France. Il est l'auteur, entre autres, de plusieurs livres sur Baudelaire et sur Rimbaud. Il signe ici son premier livre sur Verlaine.

Le premier Verlaine ; des poèmes saturniens aux romances sans paroles

Le Destin pourrait n'être qu'un mot, ou le prétexte d'une mise en mots. La tragédie antique et moderne, s'est pourtant proposé de la mettre en scène. A travers quatre oeuvres majeures (Odipe roi, Macbeth, Phèdre, Les Revenants), on suivra le renouvellement constant de cette tentative impossible pour représenter sur scène ce qui est pourtant, selon Hegel, l'abstrait par excellence.

La mise en scène du destin

Ce sans-cœur de Rimbaud : essai de biographie intérieure

Theatre Et Cruaute Ou Dionysos Profane

Que serait la vie sans séduction ?
Aussi la figure de don juan n'a-t-elle cessé d'inspirer écrivains, artistes et musiciens.

Depuis el burlador de sevilla (l'abuseur de séville), publié en 1630 dans une collection de comédies attribuées à tirso de molina, quelque trois mille oeuvres mettent en scène le séducteur par excellence. jeune ou vieux, beau ou seulement intéressant de visage, marié ou non, père de nombreux enfants ou désespérément stérile, cynique ou hypocrite, gentilhomme ou moderne pdg, rebelle à l'amour ou sentimental - don juan peut prendre tous les visages, y compris celui d'une femme.

Ce dictionnaire dresse le catalogue de toutes ces réincarnations.  on y trouve bien entendu les don juan canoniques de molière, mozart, byron, pouchkine, shaw, kierkegaard, max frisch, strauss ou montherlant.  mais les auteurs moins connus ne sont pas négligés pour autant.  anna de noailles s'est intéressée à don juan, tout comme suarès ou roger vailland.  des articles de synthèse retracent la carrière de don juan dans tel ou tel pays, la bohême ou la scandinavie, par exemple.
 Font également l'objet d'articles les compagnons de don juan, ses comparses, ses victimes : anna, elvire, ottavio.  le mythe de don juan enfin est associé à certains thèmes : l'amour, l'argent, l'inconstance, la trahison, le destin, la mort, la paternité, la vieillesse.  plus de 100 collaborateurs ont ainsi rédigé 300 notices consacrées à des écrivains, des musiciens, des peintres, des personnages, des lieux, des thèmes.
 Les renvois permettent de suivre toutes les métamorphoses de don juan. 
Robert kopp.

Dictionnaire de don juan

Rien n'est plus captivant que d'écouter un passionné !
C'est parce qu'il a enseigné durant quarante ans la littérature générale et comparée à la Sorbonne que son anthologie est différente. Normalien, agrégé de lettres classiques  donc amoureux de l'Antiquité grecque..., Pierre Brunel a suivi sa pente naturelle en ponctuant son commentaire de citations empruntées aux textes littéraires modernes et classiques, car il est vrai qu'il n'est pas de survie de l'art sans cette « vraie vie » dont parlait si bien Proust : « La vie enfin éclaircie, la seule vie par conséquent vécue, c'est la littérature. » Et le professeur Pierre Brunel d'ajouter qu'elle l'inspire et lui confère une patine qui n'est plus seulement celle du temps, mais celle des mots !
Une présentation chronologique...
Pour nous inviter à le suivre dans ce merveilleux voyage à travers sa sélection des plus belles oeuvres de l'art grec, l'auteur a pris le parti des historiens d'art en procédant par chronologie, en évitant toutefois l'abus des subdivisions qui créent plus de confusion qu'elles n'apportent de clarté à la compréhension.
Un travail minutieux, une iconographie renouvelée !
Pour son « musée imaginaire », Pierre Brunel s'est également appuyé sur les travaux suggestifs et rigoureux de chercheurs comme Louis Hourticq (1948), René Ginouvès (1964), tout en s'aidant de travaux plus récents comme ceux de Claude Rolley sur la sculpture grecque (1994). L'album du R.P. Raymond V. Schoder « Chefs-d'oeuvre de l'art grec », tout à fait exceptionnel par son organisation et sa clarté, a constitué pour l'auteur un modèle de présentation, cependant largement enrichie d'une iconographie renouvelée, de remarquable qualité.
Avec cette anthologie, Pierre Brunel ne nous propose pas un livre de plus sur un sujet déjà bien riche en publications de toutes sortes, mais un ouvrage vraiment différent, très personnel, ou la littérature accompagne le lecteur, l'instruit et le guide au fil de chaque page !

Histoire de la littérature française: XIXe et XXe siècle

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