Hôtels particuliers à Paris

Cet ouvrage est publié à l'occasion de l'exposition Dürer et son temps qui se tiendra aux Beaux-Arts d'octobre 2012 à janvier 2013. Il présente l'exceptionnelle collection de dessins allemands de l'Ecole des Beaux-Arts, qui conserve des oeuvres allant du milieu du XVe au milieu du XVIIe siècle. Rares, les dessins allemands sont peu collectionnés en France et mal connus. Cette publication rassemble pour la première fois un ensemble de textes très complets sur les artistes de cette période et plus de mille illustrations en couleur. Aux côtés de la centaine de dessins de l'Ecole exposés et tous reproduits dans le livre, plus de neuf cents images de comparaison (tableaux, gravures, dessins, sculptures) provenant de collections publiques et privées et souvent inédites documentent la collection. Il offre un panorama passionnant de la création artistique des grands centres allemands de la Réforme à la guerre de Trente Ans : Nuremberg, Augsbourg, Munich et Prague pour ne citer que les principaux. Les artistes les plus célèbres, comme Dürer, Baldung Grien, Hans Holbein l'Ancien, Graf, sont représentés par des oeuvres magistrales. Cette publication est le résultat de recherches menées depuis plus de vingt ans par Emmanuelle Brugerolles, conservateur du Cabinet des dessins des Beaux-Arts et David Guillet, historien de l'art et directeur adjoint du musée de l'Armée. Outre les notices documentaires sur les dessins de la collection des Beaux-Arts, les deux auteurs, qui ont fait appel à la contribution de Camille Debrabant, dans un long texte introductif nous livrent une étude passionnante sur Dürer et ses influences. Elle est complétée par un texte de Naïma Ghermani sur le contexte historique et artistique de la Réforme et par une contribution de Thomas DaCosta Kaufmann sur l'importance des cours à la fin du XVIe et au début du XVIIe siècles. Ce catalogue que l'on pourrait qualifier d'encyclopédique, effectue une recension attendue des spécialistes mais aussi de tous les collectionneurs et amateurs. Il est complété par un appareil historique (bibliographie, index, catalogue raisonné des filigranes)

Dürer et son temps, de la réforme à la guerre de trente ans - Dessins allemands de l'Ecole des Beaux-Arts

Ingres et ses célèbres élèves : Edouard Bertin, Théodore Chassériau, Sébastien-Melchior Cornu, Hippolyte et Paul Flandrin, Louis Lamothe, Henri Lehmann, en quarante-deux superbes dessins inédits. Un rare et incomparable témoignage sur l'art graphique d'un maître et l'exercice de la transmission.

Ingres et ses élèves

en:trance se construit autour d'une série de workshops, dans lesquels des artistes d'horizons différents sont invités à collaborer avec des groupes d'étudiants et de professionnels pour transformer ces ateliers en actes participatifs et partagés. L'objectif n'est pas tant la réalisation d'œuvres que la mise en place de processus de réflexion et d'échanges qui conduisent à la naissance d'une idée, à la création et à la réception de l'œuvre, et révèlent les connivences et / ou courts-circuits qui existent entre ces étapes. en:trance ne met pas au premier plan les objets, mais l'expérience. Dans cette perspective aussi, le thème de la perception devient un prétexte pour susciter des rencontres, pour questionner le statut des projets collaboratifs, pour vérifier la possibilité d'existence aujourd'hui de zones d'expérimentation. Ce catalogue est réalisé à l'occasion d'en:trance #3 Paris et en retrace toutes les phases.

Une Dynastie de peintres - Les Parrocel

Catalogue de l’exposition du cabinet de dessins Jean Bonna, cet ouvrage présente pour la première fois le recueil de caricatures légué par Louise Garnier, la femme de l’architecte, en 1922 et restauré en 2008-2009. L’album rassemble 268 dessins, portraits ou caricatures, qui convoquent Paul Baudry, Jules Lenepveu, Jean-Baptiste Carpeaux, Pierre Larousse, Ludovic Halévy, Henri Meilhac, Jean-Louis Meissonier ou François Arago. Exécutés par l’artiste tout au long de sa carrière, cet ensemble est complété par quelques feuilles collectionnées par Louise Garnier et dues à ses contemporains et amis. Cet ensemble offre un extraordinaire témoignage annoté à la fois par Charles et Louise, de l’entourage de l’architecte qui épingle les travers de ses amis. La vie en communauté à la Villa Médicis est retracée avec verve par des portraits-charges des camarades peintres, architectes ou parfois musiciens, le plus souvent lauréats du Grand Prix et pensionnaires à
Rome dans les années 1850. Un autre groupe de dessins, plus tardifs, dresse une galerie variée des membres de l’Institut et de l’Académie des sciences. D’autres feuilles, scènes, portraits et caricatures témoignent de séjours sur la Côte d’Azur (Bordighera, Menton ou Monte Carlo.) Très rapides à la plume et à l’encre brune, ou extrêmement soignées, traitées au crayon noir et parfois rehaussés d’aquarelle, ces dessins attestent la virtuosité et l’humour redoutable de Garnier, dont le trait incisif est toujours efficace. Le texte scientifique par Emmanuelle Brugerolles et Camille Debrabant, nourri d’anecdotes passionnantes, situe les personnages représentés et les moments de la vie de Garnier auxquels ils sont liés. Maud Domange détaille la constitution du recueil. Un texte sur l’histoire de la caricature par Ségolène Le Men, historienne spécialiste du XIXe siècle, permet d’envisager l’art du caricaturiste dans son époque. Enfin, les restauratrices du carnet proposent une
vision technique du travail effectué sur les feuilles de l’album. En marge de l’importante exposition programmée sur le quai Malaquais à l’automne 2010 autour de la personnalité de l’architecte Charles Garnier, l’exposition au cabinet des dessins se tiendra du 26 octobre 2010 au 31 janvier 2011.

L'oeil et la plume - Caricatures de Charles Garnier

Rembrandt et son entourage

Présentation de l'oeuvre d'Eva Jospin qui, depuis 2008, prend la forêt pour sujet. Elle a ainsi réalisé des architectures, des grottes, des reliefs, des folies, des rocailles et des jardins. Elle prépare ces paysages grâce à des dessins à l'encre et au crayon de papier.
Née en 1975 à Paris, Eva Jospin est sortie diplômée des Beaux-Arts de Paris en 2002.
Avant d'entreprendre ses sculptures, Eva Jospin réalise des dessins assez libres, parfois augmentés de calques, qu'elle transforme en dessins techniques qui servent à la fabrication de ses projets. Elle crée d'autres dessins qui sont des oeuvres à part entière. Ils sont peu connus mais représentent en quelque sorte une matrice de ses recherches.
Cet ensemble est exposé au Cabinet des dessins des Beaux-Arts de Paris du 11 mai 2022 au 3 juillet 2022.

CARNETS D'ETUDES Tome 54 : carnet d'étude Eva Jospin

Nus, sujets religieux ou mythologiques, ou comment les artistes s'inspirent des grands maîtres de l'histoire de l'art. Dessiner en s'appuyant sur les chefs-d'oeuvre à travers trente-trois dessins des collections des Beaux-Arts de Paris par Baudry, Boucher, Bourdon, Carpeaux, Chaperon, Chéron, Coypel, Fragonard, Gagneraux, Géricault, Guillebault, Le Sueur, Licherie, Natoire, Poussin, Subleyras, Trémolières, Van Loo.

Hôtels particuliers à Paris

Plus de livres de Emmanuelle Brugerolles

Critiques

Ce livre n'a pas encore de critiques