« Il dit : je ne suis jamais parti - c'est lui, dans la splendeur de l'été - je suis simplement sorti chercher ce que je n'ai pas trouvé, tu sais, cette phrase qui aurait été la perfection du fini. La seule possible. Maintenant je la vois. Elle est là, tout près, je peux la dire mais je ne retrouve plus ma bouche. »

La Dernière Phrase

De son propre aveu, Zhu Hong (née en 1975, à Shanghai) aime visiter les musées. Tout l'y inspire : les collections, l'architecture, la scénographie, les éléments du décor, jusque dans les refl ets de la lumière sur les verres des dessins ou les vernis brillants des peintures, jusque dans les traces d'humidité et les déchirures laissées par le passage du temps et les aléas de l'histoire.
Son travail de peintre et de dessinatrice s'y nourrit et elle y révèle par des évocations, des fragments, ce qui avait échappé à l'oeil du visiteur - et du conservateur.
À l'invitation du musée de La Roche-sur-Yon, Zhu Hong est venue s'immerger dans les collections de dessins, estampes et photographies, passant d'un siècle à l'autre. Les traits de burin des gravures se changent en ciels infi nis de crayon graphite ; les allégories, les muses et les belles demoiselles des siècles passés s'effacent et se fragmentent sous ses pinceaux, et les photographies se diluent dans les tâches d'eau ou retournent à la lumière. La poésie et le mystère qui parcourent son oeuvre entraîne le spectateur dans un voyage sensible à la recherche du génie des arts qui sommeille dans les collections du musée.

Zhu Hong ; 3 m2 de lumière

La chambre vide

J'écris des dates le temps les traverse ne laisse qu'un peu de poudre humide parfois les feuilles remuent le ciel n'est pas le ciel le jour est un reste de regard

Un morceau de lumière

Le jour commence - Poèmes, Tome 1 (1966-1976)

Chutes : non pas ce qu'on a laissé tomber, mais, en retrait de l'écriture, le mouvement de la pensée, lacunaire, éclectique en apparence et pourtant toujours revenant aux mêmes questions, comme une lampe qu'on déplace autour d'un objet, dont successivement s'éclairent et s'obscurcissent les différentes faces, dans la recherche heureusement jamais atteinte d'une totalité enfin close. Jacques Ancet, en ces pages a déposé les réflexions, les questionnements, les références aussi qui ont accompagné son travail d'écrivain et de traducteur. Il y a bien sûr un risque à livrer ces notes qui sont comme le journal intime de l'écriture. Certains y verront de l'impudeur, peut-être. Je préfère quant à moi y voir l'occasion d'entrer plus avant dans une oeuvre et un parcours poétique qui comptent aujourd'hui parmi les plus significatifs. E. M.

Chutes - Volume 1 (1978-1985)

Il a fallu la violence de l'orage, la grêle sur les vitres pour m'arracher à ma torpeur. Quelque chose, maintenant, se déchirait avec le ciel. Je me suis levé et j'ai traversé l'appartement jusqu'à la porte d'entrée. En me retournant, sur le seuil, j'ai vu l'enfilade des pièces vides. Un éclair brutal a dessiné un corps instantané dans la lumière obscure. Tout semblait calculé. Comme pour la mise en scène d'un drame. J'ai pensé : " Tant de signes pour si peu ". Je suis sorti.

Le Denouement

La présence de Jacques Ancet dans publie.net va bien au-delà de la simple mise à disposition de textes importants.
Auteur décisif, nous sommes quelques-uns à le savoir. Le non renoncement dans la part lyrique de la langue, l'implication poétique de la prose, ou, symétriquement, que la poésie ait encore à faire avec nos temps mornes, pourvu - se rapprochant de la dureté et de la violence du réel - qu'elle continue à s'en remettre au récit et aux voix... On le sait en littérature depuis L'Incessant, et c'est avec fierté qu'on accueille, de Jacques Ancet, le Silence des chiens.
Mais Jacques Ancet c'est aussi une voix ouverte, sans jeu de mots. Qui s'offre aux grandes et extrêmes explorations de Jean de la Croix, de Jose Angel Valente, ou en ce moment de Borges, et que le traducteur doit s'y faire écrivain ou poète comme celui dont il reçoit les pages. Alors dialogue ouvert, toute une vie, avec ceux qui portent la langue dans cet extrême : Bonnefoy, Jaccottet, Bernard Noël...
Avec le numérique, une nouvelle possibilité de permettre la circulation de cette réflexion, ouvrant vers ceux qu'elle commente, nous guidant vers des lectures neuves.
L'autre cohérence de ce très vaste ensemble, deux fois 300 pages, c'est que le premier s'enracine plus dans les voix du passé, depuis la figure immense et emblématique de Don Quichotte, puis, via Quevedo ou Saint-Jean de la Croix, jusqu'à Cortazar, Maria Zambrano ou Claude Simon, tandis que le second suit cette même exigence découvreuse de l'écriture dans les chemins escarpés du contemporain, de Valente ou Castaneda vers Jacques Roubaud, Henri Meschonnic ou Claude Louis-Combet.
Très fier donc, avec une matière aussi lourdement belle, de contribuer à la présence et la visibilité sur Internet de ceux qui ont porté la littérature dans ces chemins d'exigence. Et Jacques Ancet nous y appelle, nous aide à franchir le rebord...

  FB

La Dernière Phrase

Résumé

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