Panorama 3 - Salon du prototype

Né en 1965, Nicolas Bourriaud est le critique français de sa génération qui bénéficie de la réputation internationale la plus large. Le concept qu'il a forgé d'"esthétique relationnelle", pour désigner des pratiques artistiques ambitionnant de reconquérir le lien social, a été repris dans le monde entier. Il lui a aussi permis de fédérer un certain nombre d'artistes parmi les plus représentatifs de notre époque, tels que Pierre Huyghe, Philippe Parreno, Rirkrit Tiravanija, Thomas Hirschhorn. Co-fondateur du Palais de Tokyo à Paris, devenu le lieu d'exposition le plus emblématique de la création contemporaine, Nicolas Bourriaud est l'un des rares à avoir tenté, dans son livre intitulé Radicant, une analyse des conséquences de la globalisation. Il a été conservateur de la Tate Britain (Londres) et, à ce titre, responsable de la Tate Triennale en 2009. Parmi les nombreuses expositions qu'il a organisées, notons les biennales de Moscou, Lyon, Taïpei...

Nicolas Bourriaud

Robert Milin

Luxueuse petite monographie dédiée au lexique visuel singulier que l'artiste développe autour du vin et de la production viticole.

Nicolas Boulard - The French Paradox

Le premier ouvrage monographique consacré aux installations sonores de Céleste Boursier-Mougenot, conçu par l'artiste / musicien français, adaptant au format livre l'idée de dispositif qui caractérise son travail.

Etats seconds

Ways to Leave Earth

Pour son numéro printanier, Circuit propose un dossier sur l'art sonore justement nommé Art + son = art sonore ? « Les contributions à ce numéro vont nous guider vers une compréhension plus globale de cette appellation et ses problématiques, et nous faire mieux comprendre ce qui se passe sur le plan institutionnel quand on présente un travail artistique pluridisciplinaire comme l'art sonore. [.] Puisqu'il s'agit ici du son, mais dans un contexte plutôt dédié au visuel - le musée (ou la galerie) -, est-ce aux musicologues de juger de la valeur de ces ouvres, ou plutôt aux historiens de l'art ? » ( Annelies Fryberger, extrait de l'introduction) Lina Dzuverovic, Christophe Kihm, Clément Canonne et Annelies Fryberger réfléchissent à ce qui définit l'art sonore, son institutionnalisation et son écoute. Ana Dall'Ara-Majek, elle, propose une enquête multigénérationnelle sur la vision de l'art sonore à Montréal.

Circuit - Volume 30 numéro 1

Une enquête historique et théorique sur l'enseignement et la transmission de l'art.

Panorama 3 - Salon du prototype

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Critiques

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