Vermeer

Fils d'un modeste banquier dont il dépendra financièrement toute sa vie, Paul Cézanne fut un solitaire farouche. Refusé par l'Ecole des Beaux-Arts de Paris, il sera un pur autodidacte. Bien qu'ayant vécu et exposé un temps avec les impressionnistes, son effort tendra à bannir le hasard de leur peinture et à " crée quelque chose de stable et de durable ". Son but ne fut pas de rendre le visible, mais de donner une expression artistique de ses perceptions sensitives.
Souffrant d'être rejeté par ses contemporains, il peindra toute sa vie presque exclusivement des paysages, des natures mortes, des portraits et des baigneuses. Par sa conception révolutionnaire de l'espace, de la forme et de l'espace pictural, il sera un précurseur pour les générations de peintres venant après lui, en particulier les cubistes, de sorte qu'on le considère à juste titre comme " le père de l'art moderne ".
La présente monographie décrit les différentes étapes de l'art de Cézanne du point de vue thématique et stylistique. De toutes les publications parues sur Cézanne, c'est sans doute celle qui comporte le plus grand nombre de planches en couleur.

Paul Cezanne 1839-1906. De La Nature A L'Art

Joan Miro 1893-1983. L'Homme Et Son Oeuvre

Vassili Kandinsky. 1866-1944, Revolution De La Peinture

Kandinsky naît à Moscou en 1866. Il y suit des études de droit, avant de tout abandonner pour se consacrer à l'art. Au cours de son apprentissage de la peinture en Allemagne, il rencontre l'artiste Gabriele Münter, qui l'emmène sillonner le monde. Pendant très longtemps, le Russe fait figure d'amateur. Ce n'est qu'en 1908 qu'il débute sa véritable carrière : ses peintures deviennent plus abstraites et il y développe le principe d'autonomie croissante des couleurs. Quelques années plus tard, ses idées artistiques sont rassemblées dans l'ouvrage Point et ligne sur plan. Un auteur de référence, 200 images et une maquette dynamique donnent un excellent positionnement à cette monographie. Elle présente près de 200 œuvres du peintre sur 288 pages, en format 18 x 18 cm. L'auteur, Hajo Düchting, est un spécialiste de la période. Il a notamment publié sur Kandinsky, Picasso et Klee chez Prestel ; sur Delaunay, Seurat et Cézanne chez Taschen.

Kandinsky

Georges Seurat (1859–1891) n'avait que 32 ans à sa mort, mais sa courte vie, nourrie d'inspiration, de visions et de créativité, a modifié le cours de la peinture européenne. Observateur passionné des interactions entre la lumière et la couleur, Seurat étudia en particulier Delacroix lors de sa formation à l'Ecole des beaux-arts de Paris. Son travail le conduisit à développer le concept de néo-impressionnisme, qui, à son tour, déboucha sur l'approche radicale du divisionnisme. Cette technique, appliquée à ses deux oeuvres les plus connues, Une baignade à Asnières (1884) et Un dimanche après-midi à l'île de la Grande Jatte (1886), utilise le pointillisme pour façonner laborieusement des images qui scintillent de luminescence et de mouvement. Dans cette introduction accessible et plaisante à la vie et à l'oeuvre de Seurat, on croise un artiste animé par un profond besoin d'articuler nature, harmonie et plaisirs simples de la vie dans des lignes et des tonalités cinétiques et denses.

Georges Seurat (1859-1891) - Un petit point lourd de conséquences

Ba-kandinsky - espagnol -

Paul Cézanne (1839-1906) is considered the greatest of the postimpressionists and, with Gauguin and Van Gogh, a key figure in the development of 20th-century art. His achievements are well displayed in this large-format, sumptuously illustrated Spanish-language entry in the Big Art series. This solid sampling is punctuated by commentary by Cézanne expert Hajo Düchting.

Vermeer

Plus de livres de Hajo Düchting

Critiques

Ce livre n'a pas encore de critiques