Pour Virginia Woolf, les livres doivent tenir tout seuls sur leurs pieds : ils n'ont besoin d'aucune exégèse pour être appréciés par leurs lecteurs. C'est vrai mais cela ne l'a pas empêchée - pour notre bonheur - de consacrer plus d'un article à ses confrères auteurs vivants ou morts et à leurs oeuvres. Et quels articles ! On en trouvera ici quelques exemples parmi les plus pertinents en même temps que certaines de ses réflexions sur la lecture et l'écriture. Ainsi défilent pour notre plus heureux plaisir, éclairés par la fulgurante intelligence de la grande Virginia, Robinson Crusoé, David Copperfield, Tchekhov, Lewis Carroll ou encore Thoreau, Conrad et Jane Austen. Ce sublime panorama se termine par ses réflexions relatives à une question qui reste d'actualité : « Est-ce que l'on écrit et publie trop de livres ? ». Celui-ci, du moins, nous manquerait s'il n'existait pas.

Les livres tiennent tout seuls sur leurs pieds

La question qui hante Virginia Woolf est profonde : que nous faudra-t-il inventer pour dire nos enthousiasmes, notre amour ou notre élan vers la beauté ?

Lettre à un jeune poète

Quand Virginia Woolf déambulait sur les quais de la Tamise, dans les boutiques d'Oxford Street ou dans la maison de Dickens, elle aurait pu donner des leçons aux adeptes du "nouveau journalisme", qui n'a jamais été que celui du talent et de l'écriture. Publiés en 1931-1932 dans Good Housekeeping, ces cinq articles ont été réunis pour la première fois aux Etats-Unis en 1975 par Frank Allman et édités en Angleterre par Hogarth Press en 1982 pour le centenaire de la naissance de Virginia Woolf. Le sixième chapitre, paru en décembre 1932 dans Good Housekeeping, ne figurait pas dans les éditions américaine et anglaise de The London Scene et a fait l'objet d'une publication inédite par Christian Bourgois en 1984.

La Scène londonienne

Ecrite par Virginia Wool en 1935 pour amuser ses amis et ses neveux, cette pièce est un petit chef-d'œuvre d'humour et d'intelligence. Elle y met en scène des personnages aussi authentiques que pittoresques : le peintre Watts et sa jeune épouse de seize ans, Ellen Terry, qui deviendra une comédienne célèbre ; le fameux poète Tennyson ; enfin le philosophe Charles Cameron et surtout sa femme, Julia, la grand-tante de Virginia, qui fut une célèbre pionnière de la photographie.Les Cameron qui ne veulent pas partir aux Indes sans leurs cercueils, attendent ceux-ci d'une minute à l'autre... depuis des mois. Mrs Cameron se hâte de faire encore quelques photographies, tandis que leur ami Tennyson se hâte de leur déclamer une dernière fois ses poèmes. Pendant ce temps, Ellen Terry, fatiguée de poser éternellement pour son mari, grans spécialiste des allégories s'échappe et va retrouver sur la plage le bel officier de marine avec lequel elle s'enfuira.Sur un rythme trépidant, les répliques fusent, les actions se catapultent. Nous avons là un exemple étonnant de ce que pouvait être cet humour que Virginia Woolf affectionnait tant dans la vie, ce rire "déboutonné" qui filtre si rarement entre les lignes de ses romans.

Freshwater

Katharine Hilbery is beautiful and privileged, but uncertain of her future. She must choose between becoming engaged to the oddly prosaic poet William Rodney, and her dangerous attraction to the passionate Ralph Denham. As she struggles to decide, the lives of two other women - women's rights activist Mary Datchet and Katharine's mother, Margaret, struggling to weave together the documents, events and memories of her own father's life into a biography - impinge on hers with unexpected and intriguing consequences. Virginia Woolf's delicate second novel is both a love story and a social comedy, yet it also subtly undermines these traditions, questioning a woman's role and the very nature of experience.

Night and Day

Suivi d’un extrait du Journal (1931) et d’une postface de Frédérique Chevarin Sur les pas de MontaigneOn sait peu que Virginia Woolf fut une voyageuse passionnée qui concevait ses échappées comme des occasions de découvrir des paysages, des sensations mais aussi des auteurs. Elle traversa ainsi la France, et son fameux journal témoigne de son passage en 1931 en Périgord où, à l’instar de T.E. Lawrence elle visite avec émotion la tour d’un philosophe qu’elle lit depuis longtemps, Montaigne. Elle lui a d’ailleurs consacré, dans son recueil d’articles sur ses plaisirs de lectrice - elle s’y adresse à ceux qui lisent «pour leur plaisir» sans leur «dispenser son savoir ou corriger l’opinion des autres» - un court essai inspiré. C’est en toute simplicité qu’elle s’intéresse à la figure de l’écrivain bordelais et à son art de décrire l’âme humaine. Exercice difficile s’il en est, tant notre vie intérieure diffère de ce qui se passe autour de nous, et, à la Renaissance comme aujourd’hui, être soi-même relèverait presque de l’exploit.Virginia ausculte la façon si particulière qu’avait Montaigne de composer son autoportrait en sondant son âme, et invite son lecteur, par l’introspection, à le suivre pour comprendre la conscience humaine.D’une magnifique actualité, ce court texte est une exhortation à s’intéresser à l’autre et à dévoiler notre âme, car il est, pour Woolf, «de notre devoir de partager, de plonger courageusement en nous-même et d’amener à la lumière ces pensées cachées qui sont les plus morbides». Ainsi, assistant avec elle au «spectacle passionnant d’une âme vivant à découvert», c’est à notre tour de nous interroger : «Que sais-je ?». Une passionnante rencontre entre deux univers littéraires qui se croisent.

Montaigne, Âme Libre

One of BBC's 100 Novels That Shaped Our World. Virginia Woolf's wildly imaginative, comic novel was inspired by the life of her lover, Vita Sackville West. Part of the Macmillan Collector's Library; a series of stunning, clothbound, pocket sized classics with gold foiled edges and ribbon markers. These beautiful books make perfect gifts or a treat for any book lover. This edition features original illustrations and with an introduction by the academic and novelist, Professor Susan Sellers. Orlando is a young Elizabethan nobleman whose wealth and status afford him an extravagant lifestyle. Appointed ambassador in Constantinople, he wakes one morning to find he is a woman. Unperturbed by such a dramatic transformation, and losing none of his flamboyance and ambition, the newly female Orlando charges through life and English history so that by the end of this extraordinary biography she is a modern, 1920s woman.

Orlando

This is the story of the Ramsays, based on Virginia Woolf's own family. Written in the stream-of-consciousness style, the book examines family relationships, the traditional roles of the sexes, the tensions and love between husband and wife and the resentment children can feel for their parents.

To the lighthouse

Cette édition propose, dans des traductions pour la plupart nouvelles, tous les livres de fiction publiés par Woolf ou, pour Entre les actes, au lendemain de sa mort : dix romans, et un recueil de nouvelles, Lundi ou mardi, qui n'avait jamais été traduit dans notre langue en l'état. S'y ajoutent les nouvelles publiées par l'auteur mais jamais rassemblées par elle, ainsi qu'un large choix de nouvelles demeurées inédites de son vivant. Les nouvelles éparses qui présentent un lien génétique ou thématique avec un roman sont réunies dans une section Autour placée à la suite de ce roman. On trouvera ainsi, Autour de «Mrs. Dalloway», un ensemble de textes dans lequel Woolf voyait «un couloir menant de Mrs. Dalloway à un nouveau livre» ; ce «nouveau livre» sera un nouveau chef-d'oeuvre, Vers le Phare. 
Romans et nouvelles, donc, mais ces termes ne s'emploient ici que par convention. Woolf en avait conscience : «Je crois bien que je vais inventer un nouveau nom pour mes livres, pour remplacer «roman». Un nouveau ... de Virginia Woolf. Mais quoi? Élégie?» L'élégie, qui a partie liée avec la mort, est une forme poétique, et le roman, chez Woolf, emprunte en effet à la poésie («Il aura une part de l'exaltation de la poésie»), aussi bien qu'à l'essai et au théâtre («Il sera dramatique»), jusqu'à un certain point («mais ce ne sera pas du théâtre»). Play-poem, «poème dramatique», qualifiera Les Vagues ; essay-novel, «roman-essai», désigne Les Années ; Flush et Orlando partagent la même indication de genre: a Biography, ce qui ne dit à peu près rien de ces deux livres, mais confirme qu'il faut ici renoncer aux catégories reçues et, plus largement, considérer d'un oeil neuf tout ce qui semblait définir le romanesque: «Le récit peut-être vacillera; l'intrigue peut-être s'écroulera; les personnages peut-être s'effondreront. Il sera peut-être nécessaire d'élargir l'idée que nous nous faisons du roman.»  Élargir : rompre avec la continuité chronologique, en finir avec l'hégémonie de la représentation, faire du vécu subjectif de la conscience la véritable matière du roman. Woolf le reconnaissait, elle n'avait pas le don de la réalité: «J'immatérialise le propos...» Il s'agissait moins pour elle de bâtir des intrigues que d'isoler des «moments d'être», déchirures éclairantes dans l'obscur tissu d'une existence, témoignant «qu'une chose réelle existe derrière les apparences». «Je rends [cette chose] réelle en la mettant dans des mots. Ce sont mes mots et eux seuls qui lui donnent son intégrité; et cette intégrité signifie qu'elle a perdu le pouvoir de me faire souffrir.»

Les livres tiennent tout seuls sur leurs pieds

Résumé

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