" recueil de pensées et de recettes, de souvenirs et d'opinions ", ces propos, sténographiés sur le vif, du cinéaste du sang d'un poète, de la belle et la bête et d'orphée, n'en ont que plus de liberté.

Auteur de huit films, jean cocteau a participé comme adaptateur, scénariste ou dialoguiste à plus de vingt courts et longs métrages.  toute sa vie, il n'a cessé de parler le cinéma. 
L'édition établie par andré bernard et claude gauteur reprend le texte des entretiens avec andré fraigneau, ainsi qu'un certain nombre d'interviews, " tous propos sur la difficulté d'être cinéaste ".

Entretiens sur le cinématographe

"Voilà un livre dont je sors avec une admiration accrue pour son auteur. C'est son chefs-d'œuvre. Il fait preuve, là, d'une originalité qui n'irritera point, et qui le connaît bien l'y trouvera tel qu'il est. Un style parfait ; la phrase mince et musclée, peu d'images ; c'est vraiment le mystère en pleine lumière ! Mais qu'ils sont terribles, en effet, ces enfants ! Quelle surprise ! C'est pour la première fois que la littérature française envoie des enfants en enfer... Il y a une scène prodigieuse d'intensité, les plus fortes pages que Cocteau ait jamais écrites, c'est bien certain."

Les enfants terribles

«?J'ai eu la chance de voir presque tous mes amis recevoir leur palme. Cependant une grande injustice pousse dans l'ombre de Jean Desbordes. J'adore et Les Tragédiens ne devaient jamais se dissoudre. En outre, Jean Desbordes est mort pour la Résistance, torturé rue de la Pompe. Plusieurs titres de gloire lui étaient dus. » Jean Cocteau

 Le 6 juillet 1925, Jean Cocteau répond à une lettre enthousiaste d'un tout jeune homme : « Venez me voir. » Le jeune homme s'appelle Jean Desbordes et, pendant sept ans, il va occuper une place de premier plan dans la vie du poète à la fois comme écrivain et compagnon de vie.
  Les lettres inédites de Jean Cocteau accompagnées de celles de Desbordes n'avaient jamais été publiées. Grâce aux archives mises à la disposition de Marie-Jo Bonnet par la famille de Jean Desbordes, on découvre pourquoi Jean Cocteau l'a aimé et pourquoi Jean Desbordes a suivi un autre chemin à partir de 1933, qui le mène à l'engagement dans la Résistance et à une mort héroïque à trente-huit ans, sous les coups de la Gestapo. Il meurt « pour la France » le jour anniversaire des cinquante-cinq ans de Jean Cocteau.

"Je t'aime jusqu'à la mort"

Ces notes, rédigées par Jean Cocteau en octobre 1936, au mas de Fourques, propriété de Jean Hugo près de Lunel, s'apparentent à un vrai jeu de massacre qui n'épargne que Marcel Khill. Marie-Laure de Noailles, Jean Bourgoint, Boris Kochno, entre autres, font en revanche l'objet de traits acérés. Quant à L Apollon des bandagistes que nous avons retenu comme titre de cet ensemble, il circule depuis Le numéro Barbette jusqu'au Requiem, mais n'a jamais été utilisé par le poète avec autant d'humour que dans ces pages restées entièrement inédites.

L'Apollon des bandagistes

Empruntant son sujet aux tragiques mystères des maisons d'Autriche et de Bavière, Cocteau met face à face une reine, veuve, vierge et déjà virtuellement morte, et son assassin, un jeune poète anarchiste venu pour la tuer, et qui est pour elle la mort qu'elle attend. Leur destin est donc scellé d'avance. Mais il se trouve que l'assassin est le sosie du roi tant aimé, et il ne veut tuer la reine que parce qu'il l'a de loin depuis toujours aimée...

L'Aigle à deux têtes

Les Écrits sur l'art rassemblent les articles, préfaces, hommages et études monographiques que Jean Cocteau a consacrés aux artistes qu'il a côtoyés et admirés. Notamment les principaux représentants de l'avant-garde, Gleizes, Picasso, Braque, Dalí, Delaunay, Modigliani, Dufy, Matisse, Lipchitz, Picabia, Man Ray et De Chirico ; tout en y incluant les femmes artistes actives en cette période, Abbott, Krull, Madame d'Ora, Laurencin, Lagut, Fini, Vautier.
L'ouvrage contient les éloges aux maîtres du passé qu'il a pris pour modèles : le Greco, le Douanier Rousseau, Watteau, Toulouse-Lautrec, Cappiello, Vermeer, Cézanne, Tiepolo, Rembrandt, de Vinci, Van Gogh, Morisot, Ingres, Delacroix ; ainsi que les témoignages de soutien aux jeunes créateurs qu'il a considérés comme des précurseurs dans leur domaine : Bérard, Harold, Bellmer, Clergue, Buffet, Mathieu, Moretti.
Ce volume montre comment Cocteau relie les différentes disciplines artistiques : le dessin, la caricature, la peinture, la décoration d'intérieur, le décor de théâtre, la mode, la photographie, la sculpture, la céramique et la tapisserie. Et révèle ses conceptions sur la création artistique en général, tout en livrant un panorama permettant de saisir l'évolution de l'esthétique dans la première moitié du XXe siècle.

écrits sur l'art : édition de David Gullentops

«Si l'on découvre un jour ma grande spécialité, celle où j'étais seul au monde et incomparable, ce sera le déniaisement des genres.» Rien n'illustre mieux cette vérité de l'auteur du Testament d'Orphée que les Monologues qui forment le présent recueil. Monologues, car ces Lettres, ces Discours échappent aux lois du genre, aux conventions, pour retrouver leur sens naturel, celui du théâtre, lorsqu'il s'agit d'exposer au public les éléments nécessaires à l'intelligence de la pièce. Au texte liminaire, dans lequel Jean Cocteau définit sa démarche de poète, font suite la Lettre à Jacques Maritain (augmentée d'une note), manifeste dont l'actualité demeure intacte, la Lettre aux Américains, les Discours de réception à l'Académie royale de Belgique et à l'Académie française, celui d'Oxford, et les deux plus récents, jusqu'ici inédits : 
Discours sur la Poésie et Les armes secrètes de la France, prononcés à Bruxelles, en septembre 1958. Une voix humaine, tel est le sentiment qu'on retire de ces confidences publiques où se conjuguent, secret donné à qui veut, la lucidité, le rire, la tendresse et la rigueur.

Poésie critique Tome 2

« Ce qu on te reproche, cultive-le : c est toi »Avec une telle maxime, pas étonnant que les dessins de Cocteau ne ressemblent à aucun autre ! Si ce grand artiste touche-à-tout est plus connu comme réalisateur, dramaturge ou romancier, son trait de dessinateur est également très reconnaissable, car empreint de la poésie qu il savait insuffler à toutes ses uvres. Jean Cocteau aurait été ravi que les enfants badigeonnent joyeusement ses dessins de leurs crayons de couleurs ! Lui, qui avait à c ur d accompagner et d encourager d autres artistes dans leurs créations, devient, grâce à ce cahier de coloriage, une sorte de mécène pour tous les dessinateurs en herbe ! Peut-être même que, pour une fois, les enfants auront le droit de déborder... !Cet album paraît alors que l année 2013 commémore le cinquantième anniversaire de la disparition de Jean Cocteau. Expositions, conférences, représentations théâtrales et rééditions cinématographiques sont ainsi prévues dans toute la France pour célébrer en grand le travail de l'auteur.

Cahier de coloriage Jean Cocteau

"Le Livre Blanc, " attributed to Jean Cocteau, has a twofold interest: first because of its appeal to bibliophiles as a collector's item, and second because of its assumed authorship. Cocteau never formally acknowledged the book, except in so far as he allowed it to appear in the 'authorized' bibliography drawn up in connection with his

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Résumé

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