Le sujet

Etude des œuvres à la lumière du thème "Le mal" : Restitution du contexte historique et culturel propre à chaque oeuvre. Analyse critique précise et rigoureuse des problématiques soulevées par chaque oeuvre au programme. Synthèse sur le thème : Analyse comparatiste des grandes problématiques posées par les oeuvres au programme, au regard du thème " Le mal ". Méthodes : L'esprit de l'épreuve : comment se préparer à l'épreuve de rédaction. La méthode : les étapes à respecter, les erreurs à éviter. Des sujets de résumés et de dissertations ou discussions, traités de A à Z.

Le mal - Shakespeare, Rousseau, Giono - L'épreuve de français CPGE scientifiques Programme 2011-2012

Cet opuscule fait retour sur les Nouvelles lettres sur l'éducation esthétique de l'homme, paru chez le même éditeur en 2005, qui proposait une relecture de la philosophie de Friedrich von Schiller (1759-1805) inaugurant un nouveau type de rapport entre la culture et l'esthétique ou, plus exactement encore, entre la politique et l'esthétique. En composant un ouvrage sur le mode de ses fameuses Lettres sur l'éducation esthétique de l'homme (1794), l'intention de l'auteur, en se pliant à cet exercice de style philosophique, était de reprendre à nouveaux frais la discussion sur la possibilité d'une émancipation politique par l'esthétique, alors même que sont aujourd'hui dénoncées l'esthétisation du monde et la politisation de l'art.

Schiller ou l'esthétique culturelle - Apostille aux Nouvelles lettres sur l'éducation esthétique de l'homme

L'installation Le Bal, conçue par Slimane Raïs pour l'Espace arts plastiques lors de sa résidence à Vénissieux, n'aurait pu exister sans l'active contribution de chauffeurs routiers et de salariés d'une importante entreprise de montage de véhicules industriels. L'œuvre repose donc sur l'expression individuelle et culturelle de deux groupes de population, et par là interroge au sein de l'espace public - comme beaucoup d'œuvres dites
" participatives " - l'articulation entre construction de soi et construction collective. Cette articulation est également, et plus généralement, au cœur de la réception et de l'appréhension de l'œuvre d'art, réception dont les dispositifs de l'artiste ne se privent pas de brouiller les définitions. C'est pourtant à cette condition que le travail de Slimane Raïs peut proposer de nouvelles bases à notre relation mouvementée avec l'art contemporain. Si le médiateur ou le commissaire d'exposition, le politique, ainsi qu'une certaine sociologie conçoivent la réception de l'œuvre en terme de public, le philosophe Christian Ruby rejoint ici l'artiste pour opposer à ce point de vue collectif une analyse plus rare de la relation individuelle, celle du spectateur soumis par l'art contemporain à un nouvel "exercice" mental et physique. Par là le commentaire, le texte vient alors directement dialoguer avec les œuvres, et dans cet ouvrage, deux langages respectueux de leurs spécificités se rencontrent, se nourrissent l'un l'autre, divergent parfois...

Le Bal

Comment s'orienter dans l'histoire de la philosophie ? Qui dit quoi ? Quelles catégories organisent les discours ? De quelle manière la philosophie a-t-elle conquis son autonomie par rapport aux pouvoirs politiques et religieux ? De quelles institutions dispose-t-elle ? Quel écho donne-t-elle des activités sociales ? Cet ouvrage permet de s'orienter au sein de l'histoire de la philosophie ; il présente les principaux philosophes comme les systèmes majeurs soumis à discussion, de l'Antiquité à nos jours. A ce panorama, l'auteur associe une réflexion sur la philosophie européenne (occidentale), montrant comment elle se rapporte à d'autres philosophies (issues de Chine, d'Inde, des pays d'islam) et s'en distingue : quels axes elle privilégie (l'être, le principe, la causalité, la vérité), comment la traduction des textes en provenance d'autres cultures lui est indispensable et pourquoi l'Europe ne peut plus, de nos jours, résumer toute la philosophie.

Histoire de la philosophie

Qu'est-ce qu'un spectateur ? Naît-on spectateur ? Quel spectateur devient-on face à une oeuvre d'art ou un spectacle ? Catégorisé dans les études, sollicité par les publicitaires, compté par les subventionneurs, le spectateur est resté trop longtemps un objet de pensée secondaire.
 
 
Auteur de plusieurs ouvrages sur un sujet dont il est l'un des penseurs les plus accomplis, Christian Ruby établit ici une théorie du spectateur, philosophique et politique. Il déconstruit le préjugé selon lequel on serait spectateur « par nature ». Le concept lui-même est d'ailleurs daté et contextualisé : l'Occident moderne et contemporain ; cette figure est absente des cultures extra-européennes ou a été importée sous la colonisation.
 
 
En prouvant que le concept de spectateur est historique et non « naturel », Christian Ruby met à mal un certain nombre d'évidences : des manières de faire normatives, une hiérarchie des spectateurs dans la hiérarchie des arts...
 
 
Nous sommes désormais passés de la tradition classique du face-à-face silencieux avec l'oeuvre, du jugement de goût et d'une démocratie rêvant d'unité-homogénéité, à un spectateur contemporain regardeur (selon Marcel Duchamp), participant, activateur, déambulateur, impliqué, etc., au nom de la démocratie pensée autrement. Voilà qui incite chacun à s'interroger : Comment l'oeuvre me fait-elle spectateur et quel spectateur me fait-elle être ? Quel spectateur veux-je devenir ?

Devenir spectateur ?

Ces Nouvelles Lettres sur l'éducation esthétique de l'homme orchestrent librement (et non triomphalement) des réflexions sur la formation culturelle, artistique et esthétique de nos concitoyens, à l'heure même où les œuvres culturelles les plus marquantes et pratiques de l'art contemporain inclinent également à mettre en question l'enrôlement de la culture et des arts dans le conformisme et l'esthétique. Les démonstrations s'inspirent de l'utopie pédagogique proposée voici deux siècles par le poète, critique et philosophe allemand Friedrich Schiller (1759-1805) dans ses Lettres sur l'éducation esthétique de l'homme (1794). Non que Schiller constitue un modèle de réflexion vénérable, au point de nous plier à l'imiter, mais cette conscience esthétique moderne née sous le double signe d'une désillusion à l'égard du politique et de la conviction d'une possible émancipation de l'homme par l'esthétique, peut passer pour un excellent amer et nous faire entrer à notre tour en tension avec notre époque.

Nouvelles lettres sur l'éducation esthétique de l'homme

L'esprit de la loi

Pourquoi référons-nous " naturellement " la culture et les arts à un public et à des spectateurs? Pourquoi, dans le même temps, disposons-nous, non moins "naturellement ", la politique autour de cette référence au public? Pour répondre à ces questions, il fallait reconstruire le processus d'invention du public et du spectateur. En parcourant les descriptions des attitudes du spectateur, les règles qui les disciplinent, on s'aperçoit que l'esthétique, domaine de la sensibilité, n'est pas dissociable de la réflexion sur le spectateur et la démocratie parlementaire. La formulation moderne de l'adresse au public et au spectateur fonde les rapports entre la culture, les arts et la politique en les nouant à l'esthétique. Mais tandis que cette dernière se déploie dans une perspective égalitaire, elle n'est pas sans jouer le rôle d'une discrète mise au pas morale et politique du sujet.

Le sujet

Plus de livres de Christian Ruby

Critiques

Ce livre n'a pas encore de critiques