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Les 200 plus beaux dessins du monde

De fait, depuis l'Antiquité jusqu'il y a peu, ce sont les hommes qui ont peint, sculpté, dessiné les femmes. Colette Deblé affronte aujourd'hui l'histoire de l'art dans une démarche iconoclaste. "Je tente de reprendre les diverses représentations de la femme depuis la préhistoire jusqu'à nos jours afin de réaliser une analyse visuelle des diverses postures, situations, mises en scène." La figuration, chez Colette Deblé ne part pas du sujet en soi, mais de l'interprétation qui en est déjà faite dans l'œuvre historique, donc chargée de connotations culturelles, allégoriques, symboliques. Pour Colette Deblé, "la citation picturale ne saurait être une citation littérale comme est la citation littéraire, parce qu'elle passe par la main et la manière du citateur. D'où un léger tremblé doublement allusif entre l'œuvre citée et le citateur. Mon projet explore ce tremblé parce qu'il suppose un exercice extrêmement long de la citation vers son usure et sa fatigue." Pas moins de deux mille dessins et lavis donnent à chaque femme regardée une personnalité, une vérité et une réalité charnelle qui, indirectement, provoquent l'interrogation sur un ordre depuis longtemps établi.

Colette Deble

Né à Tungshiao, Taiwan, en 1938, Ju Ming est reconnu en Asie, aux Etats-Unis et au Royaume-Uni comme l'un des grands sculpteurs chinois d'aujourd'hui. Son apprentissage a commencé en 1953 auprès de Lee Chin-chuan, maître-artisan dans la statuaire en bois destinée aux temples bouddhiques. Ju Ming a déjà bénéficié, après avoir exposé en France en 1991 au musée d'Art contemporain de Dunkerque, d'une première grande présentation à Paris, place Vendôme, de ses sculptures "Taichi". Bien ancré dans sa culture d'origine, Ju Ming transpose dans sa sculpture le dialogue du vide et du plein (du Yin et du Yang) omniprésent dans la peinture chinoise. Du point de vue technique, Ju Ming privilégie la taille directe (les sculptures sont ensuite moulées pour être coulées en bronze). L'ouvrage publié aujourd'hui présente trois cycles d'œuvres essentiels dans la construction de la démarche esthétique de Ju Ming : les Arches Taichi, les Figures animées Taichi et les Figures du Monde Vivant.

Ju Ming

Quarante et une reproductions en grand format et en couleurs invitent à un parcours passionnant dans l'univers de Paul Signac. Un texte clair et précis situe ses œuvres dans le XXème  siècle, montre ses découvertes et raconte l'histoire de sa vie.

Signac - 1863-1935

Acte II se décrit comme une " rencontre picturale " : celle des peintres Emmanuelle Renard et Fred Kleinberg, leurs deux identités en forment une nouvelle, plus forte, plus exigeante, paroxystique. E. renard et F. Kleinberg sont bien des alter ego. Il leur faut aller au plus urgent, à un essentiel à crier et non à murmurer. Acte II ne cherche pas un achèvement ou une perfection, car il s'agit d'une peinture de combat... Durant trois ans, ils ont ponctué leur vie artistique de voyages en Inde. L'ensemble de leur travail constitue la série Made in India. Jean-Luc Chalumeau.

Emmanuelle Renard, Fred Kleinberg - Made in India Acte II - Occasion

Infinis espaces, entre gris, ocres et noirs... Harmonie et déséquilibre... Ce sont les territoires d'art d'Albert Bitran (né en 1931).
Venu d'Istanbul à Paris, à l'âge de 17 ans, pour suivre des études d'architecture qu'il abandonne rapidement pour se consacrer à la peinture, Albert Bitran reste marqué par sa ville et par la Turquie de l'époque. « Ce n'était pas le bleu actuel, fabriqué pour les touristes, mais des gris, des tons sombres, couleurs de poussières, des ocres jaunes, qu'on voit beaucoup dans mes tableaux. Le noir fait partie de ma culture ottomane d'origine. » Peintre précoce, sa première exposition est organisée en 1951. Il côtoie alors l'avant-garde et participe à de nombreuses manifestations consacrées à l'abstraction géométrique. « Mais je trouvais tout cela trop sec, je voulais plus de vérité ».
Il se tourne alors vers une abstraction d'une autre nature, faite à la fois de fi gures abstraites et de détails : des lettres, des petits dessins, des mouvements tirés de l'art fi guratif, des lignes directrices noires, droites ou courbes, dans lesquelles se croisent et se mélangent des formes variées. Parfois, une tache de couleur vive vient rehausser l'ensemble, lui donner un relief qui assure des perspectives très séduisantes, tranchant avec l'horizon brumeux et incertain.
Bitran appartient à cette catégorie d'artistes qui ont voulu profi ter de la grande manufacture d'idées de l'abstraction en France, en Italie ou aux États-Unis, comme Atlan, Fautrier ou Henri Michaux.

Albert Bitran ; de la peinture géométrique à la géométrie de la peinture

La Nouvelle figuration est l'un des mouvements artistiques les plus importants nés en France au XXe siècle, dont l'une des composantes essentielles est la Figuration narrative théorisée au milieu des années 60 par Gérald Gassiot-Talabot. Depuis les expositions historiques organisées par ce dernier, ou les grandes heures du Salon de la Jeune Peinture autour de 1968, jusqu'à l'épanouissement actuel d'artistes dont plusieurs ont acquis une réputation internationale, cette histoire enchaîne les faits tout en présentant des interprétations précises des contenus d'un courant pictural particulièrement riche et original.

La Nouvelle figuration - Une histoire, de 1953 à nos jours

Motherwell a toujours refusé d'engager son œuvre dans une direction unique : intéressé par le surréalisme, curieux des possibilité plastiques offertes par le géométrisme de Mondrian, mais aussi lecteur de philosophes, des penseurs zen et des poètes, il conçoit des tableaux intellectuellement exigeants, fondés sur un répertoire de formes et d'intentions à la fois varié et ambitieux. Opposé à "l'art politique" autant qu'à "l'art pour l'art", Motherwell proposait d' "esthétiser le politique".
Soixante-neuf oeuvres et documents reproduits en grand format et en couleurs invitent à un parcours passionnant dans l'univers de Motherwell. Un texte clair et précis situe son oeuvre dans le XXe siècle, montre ses principales découvertes et raconte l'histoire de sa vie.

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