Présentation synthétique, à travers les principaux chefs d’oeuvre du fonds,  du  nouveau département des arts de l’Islam  au Louvre, collection enrichie par l’apport de  3500 oeuvres en provenance du musée des Arts décoratifs.

Les arts de l'islam au musée du Louvre

En 2003, le musée du Louvre a créé un 8ème département consacré aux arts de l’Islam. Dotée de plus de 14 000 objets et complétée admirablement par les 3 500 œuvres déposées par le musée des Arts Décoratifs – dont beaucoup sont inéditesLa collection du musée témoigne de la richesse et de la diversité des créations artistiques des terres de l’Islam.Trois mille œuvres de cette collection, des plus riche et des plus belle du monde dans ce domaine, sont exposées dans de nouveaux espaces qui viennent s’insérer délicatement entre les façades restaurées de la cour Visconti. Le projet des architectes Rudy Ricciotti et Mario Bellini représente le plus grand chantier au musée depuis les travaux du Grand Louvre et le visiteur peut maintenant admirer cet écrin surmonté par une « aile de libellule », une couverture de verre, dorée et tissée par un fin réseau métallique ondulant. Ces nouvelles salles offrent un espace ouvert sur deux niveaux ; le parcours muséographique permet le large déploiement d’œuvres issues de 1 300 ans d’histoire et d’un territoire couvrant trois continents, de l’Espagne jusqu’à l’Inde du Nord. Le catalogue qui paraît à cette occasion présente une large sélection de plus de 400 œuvres installées dans ces nouveaux espaces. Selon un fil chronologique, les œuvres sont regroupées selon des thématiques que l’on retrouve d’un chapitre à l’autre : poésie et prose, ornement, calligraphie, ville, objets et architecture, ainsi qu’un chapitre entier consacré à l’art du livre. Les auteurs, conservateurs et scientifiques du département des Arts de l’Islam, font partager leurs connaissances avec le plus grand nombre tandis que de magnifiques photographies illustrent un ouvrage de référence et de délectation.

Les arts de l'Islam au musée du Louvre (Catalogue)

Cône parfait et haut lieu spirituel, le mont Fuji domine, du haut de ses 3 776 mètres, le paysage de l'archipel japonais. Dès l'époque d'Edo (1603-1868), il est un élément fort de l'estampe japonaise, puis de la jeune photographie. Génération après génération, les artistes, tels Katsushika Hokusai, Utagawa Hiroshige, Kobayashi Kiyochika, Kawase Hasui ou le photographe Felice Beato, vont ainsi s'emparer de ce motif essentiel et inventer des procédés formels d'une vivifiante modernité. Tantôt sujet unique, tantôt élément caché, le Fuji est prétexte à méditation sur les variations atmosphériques, les aspects changeants de la neige, les couleurs du ciel. La neige éternelle qui le couronne met au défi les artistes d'utiliser le blanc du papier, travaillant "en réserve", pour transcrire l'étouffement de la nature et de ses bruits, mais aussi l'ensevelissement d'un monde en profonde mutation.

Fuji - Pays de neige

Ode au cheminement propose un voyage initiatique et poétique parmi les sculptures, peintures, dessins et études de Ru Xiao Fan. On y découvre 72 figures du Luohan (disciple de Bouddha), des figures de méditation délicates à têtes de fleur, en porcelaine de Jingdezhen, serties au centre des bols de cuisson des fours Song et disposées sur une boule de cristal, comme en apesanteur.

Ru Xiao Fan - Ode du cheminement

"Ce que l'on fait aux images, on le fait aux hommes. Aucun geste de destruction n'est anodin, hier comme aujourd'hui où l'on déboulonne les statues." Historienne de l'art, Sophie Makariou a voué sa vie à la connaissance et la réparation de ce que son histoire familiale semblait lui donner pour ennemi : "la Turquie", et au-delà l'Orient et l'Islam. Car en 1974, Chypre, la plus orientale des îles méditerranéennes, est envahie par la Turquie. Violemment déchirée, "l'île bienheureuse" est partagée en deux territoires. Le père de l'auteure ne s'en relèvera pas. Comment réparer une telle blessure ? A la fois récit intimiste, portrait de famille et essai sur un certain état du monde, ce livre écrasé de soleil et teinté de sang observe, entre amour et inquiétude, comment l'Orient islamique est devenu la poudrière de ce siècle.

Le partage d'Orient

Au coeur du musée Guimet, un lieu singulier étonne et séduit tout à la fois par sa majestueuse présence. La bibliothèque historique, située dans la rotonde et sur laquelle veillent des cariatides hiératiques, abrite la première collection d'ouvrages réunie par Emile Guimet avant même l'ouverture de son musée, alors dévolu à l'histoire des religions. Ce lieu est aujourd'hui le cadre idéal pour montrer quelques-uns des trésors qui n'ont cessé d'enrichir le fonds et qui, le temps de l'exposition, quitteront l'ombre bénéfique des réserves. Des livres européens qui fondèrent les connaissances orientales de l'Asie aux manuscrits imprimés sur écorce ou gravés sur ivoire, ces ouvrages aux multiples formes et aux multiples supports témoignent de l'inventivité déployée par les peuples d'Asie pour inscrire leurs destinées dans le temps. En mêlant des témoins issus de nombreux horizons, cet ouvrage permet enfin de suivre l'un des itinéraires possibles de la migration des textes, fondement des contacts entre les cultures.

Caractères d'Asie - Trésors de la bibliothèque

Du 6 octobre au 12 février 2022, le Louvre Abu Dhabi va proposer sa seconde exposition de l'année, Le dragon et le phénix, des siècles d'échanges entre la Chine et le monde islamique. Plus de 200 oeuvres d'art ont ainsi été sélectionnées pour faire partie de cet événement mettant en scène les relations artistiques et culturelles entre deux grandes civilisations, entre les 8e et 18e siècles. Une exposition organisée en partenariat avec le Musée national des arts asiatiques-Guimet. "Elle confirme le rôle joué par le Louvre Abu Dhabi dans la mise en valeur des relations interculturelles, ainsi que le besoin d'adopter de nouvelles approches dans le champ de la recherche historique. Pendant près d'un millénaire, ces deux cultures étaient liées par le commerce, la curiosité scientifique et la production artistique. Elles s'observaient et s'inspiraient mutuellement. Notre histoire d'influences et d'inspirations communes cessa délibérément au début du 18e siècle, lorsque d'autres modèles proposant une esthétique radicalement nouvelle émergèrent" explique le Dr Souraya Noujaim, la directrice scientifique en charge de la conservation et des collections du Louvre Abu Dhabi.

Le dragon et le phénix - Des siècles d'échanges entre la Chine et le monde islamique

En 1799, le souverain Ranjit Singh s'emparait de Lahore dont il faisait sa capitale, régnant sur un empire sikh étendu à tout le Pendjab. Forte de ses succès militaires, obtenus grâce à une armée entraînée d'officiers européens "rescapés" des gloires de l'aventure napoléonienne, sa dynastie rétablit l'ordre à Lahore et unifia le Pendjab. Témoignages de cette aventure en Orient, les Mémoires du général Court (1793-1880), conservés à la bibliothèque du musée Guimet et, plus étonnamment, un exemplaire des Fables de La Fontaine, au musée Jean de La Fontaine à Château-Thierry, commandé par un fervent admirateur du fabuliste ― le baron Félix Feuillet de Conches ― nous sont parvenus, illustrés par Imam Bakhsh, artiste fameux de Lahore. Dans ces deux ouvrages d'une richesse picturale exceptionnelle, le peintre nous livre un ensemble de miniatures hautes en couleur et inédites, révélant au grand public un aspect singulier de la production indienne de l'époque, entre portraits de maharajahs, scènes en lien avec la cour de Lahore et revisite insolite des Fables de La Fontaine.Musée Guimet from 20 February to 27 May 2019.

Fables d'Orient. Miniaturistes, artistes et aventuriers à la cour de Lahore

En avant-première de l'ouverture de l'Aga Khan Museum de Toronto, cet ouvrage invite à la découverte de chefs-d'œuvre issus des magnifiques collections rassemblées par les membres de la famille de Son Altesse l'Aga Khan, et notamment par l'oncle de celui-ci, Sadruddin Aga Khan, prince poète et érudit. Ils forment un ensemble unique au Monde de témoins de l'art islamique et de son foisonnement, de l'Espagne à l'Inde.
Entre autres merveilles, quelques-unes des plus belles pages du célèbre manuscrit iranien, le Livre des rois réalisé au XVIe siècle pour le souverain safavide Shâh Tahmâsp, deux manteaux médiévaux parfaitement conservés, des calligraphies prenant les formes les plus diverses...
On y découvre également les regards portés par le monde islamique sur les productions européennes ou chinoises et, enfin, le projet architectural réalisé par Fumihiko Maki pour l'Aga Khan Museum qui ouvrira ses portes à Toronto en 2011.

Les arts de l'islam au musée du Louvre

Résumé

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