Art nouveau

Wiener Werkstätte 1903-1932

In 1928 Josef Hoffmann described the Wiener Werkstdtte, a group of studios and workshops which he had founded 25 years previously with Koloman Moser and Fritz Waerndorfer, as follows: "The Wiener Werkstdtte, established in 1903, is an enterprise for the active promotion and cultivation of all endeavours in the pursuit of art and quality in modern crafts." For thirty years, a group of highly qualified architects and craftsmen succeeded in realizing their dream of fusing architecture and interior design into a Gesamtkunstwerk - a "total work of art." The Wiener Werkstdtte combined fine and applied arts to convey a whole new outlook on life, liberated from the strictures of historicism and superfluous ornamentation. The buildings and objects that resulted combine classical elegance with streamlined functionality. No everyday object was too banal, no architectural task too complex for the artists of the Wiener Werkstdtte. They experimented with an endless variety of materials, from gold and precious stones to papier mbchi and glass beads, and their work still bears lasting witness to a unique and vital artistic movement. Even today, architects and designers continue to cite in their work the innovations and ideas of Josef Hoffmann and the Wiener Werkstdtte.

Wiener Werkstatte 1903-1932

These substantial volumes on art periods vividly portray the most important achievements from the areas of European architecture, sculpture, and painting. The impressive photographs of works from all visual arts movements are at the center of these richly illustrated volumes. The books successfully provide an overview of the artistic diversity of the individual periods, and they couldn't have been written and illustrated any more clearly. The informative and interesting texts have been written by renowned authors from the fields of history, architecture and art history, providing a multifaceted view of each period. These books are a real pleasure for anyone with an interest in art.

L'Art nouveau

Ces livres magnifiques présentent les oeuvres majeures des diverses périodes artistiques en Europe, en incluant les domaines de l'architecture, de la sculpture et de la peinture. Accompagnées de textes fournis, des illustrations remarquables prédominent dans chacun des volumes et révèlent avec brio l'impressionnante diversité artistique de chacune des époques qui ont marqué l'histoire de l'art.

L'art nouveau

Grandioses réalisations architecturales, peintures, artisanat d'art et appareils utilisés au quotidien, sculptures, danses, calligraphie et poésies - voilà pour cette mosaïque exceptionnelle du fascinant patrimoine culturel de l'Extrême-Orient et de l'Asie du Sud-Est qui a exercé une grande influence également sur l'art de l'Occident. Admirablement illustré, le livre fait découvrir aux lecteurs cette culture et ses différentes formes d'expression artistique : sculptures funéraires, porcelaines, peintures à l'encre de Chine, mobilier, laques et peintures sur soie propres à la Chine, chefs-d'oeuvre du grand archipel indonésien, célèbres temples d'Angkor et de Pagan, palais et temples grandioses de Thaïlande et du Laos, art zen, art du combat samouraï et art populaire du Japon, diversité des oeuvres d'art coréennes. Il s'agit là de quelques-uns des aspects retenus par les auteurs pour montrer aux lecteurs l'incroyable richesse de la création artistique dans cet espace culturel. Le livre comporte également un glossaire illustré et une bibliographie détaillée.

Les Arts de l'Asie orientale

Séjourner dans un ryokan ne se résume pas à passer une nuit dans une auberge traditionnelle nippone : d'un site d'exception à un autre, le visiteur remonte le cours des siècles, à la découverte des arts et traditions du Japon. Le temps de son séjour, il adopte le mode de vie traditionnel d'un pays qui, isolé pendant plus d'un millénaire, a su développer et préserver une civilisation singulière fondée sur une esthétique fascinante. Loin des tracas du quotidien, l'hôte s'immerge dans un monde qui n'a fait que de très rares concessions à la modernité et que l'on croyait disparu.
Dans un ryokan, le Japon traditionnel s'impose dans toute sa diversité, de l'architecture à la peinture, l'estampe et l'art du laque, en passant par la composition florale et la calligraphie, sans oublier les objets usuels, les vêtements et la cuisine raffinés. De plus, l'hôte peut s'initier à la cérémonie du thé, aux arts martiaux, aux fêtes saisonnières ainsi qu'au théâtre nô, entre autres cérémonies, rites et divertissements. Au fil des pages de Ryokan, le lecteur découvre les mille et une facettes de traditions bien préservées.

Art nouveau

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