Tapis d'Empire - Maquettes de la collection Marmottan

Les décorateurs des années 40

Cet ouvrage est une réédition numérique d'un livre paru au XXe siècle, désormais indisponible dans son format d'origine.

Jeanclos : le tympan de Saint-Ayoul

Essais et mélanges Coffret 2 volumes : Histoires d'art ; Deux siècles précurseurs

En 1996, le château de Blois présentait une exposition rétrospective de l'œuvre de Jacques Félix Duban qui restaura ce château, de 1845 à sa mort en 1870. Cette exposition, intitulée Félix Duban (1798-1870). Les couleurs de l'architecte, reconstituait la carrière de celui qui restaura également le Louvre, la Sainte-Chapelle, le château de Dampierre et construisit, à Paris, l'École des beaux-arts et l'hôtel Pourtalès. À l'issue de cette exposition, un colloque international de deux journées conçu par le professeur Bruno Foucart s'est tenu à Blois les 21 et 22 septembre 1996. L'apparition d'éléments nouveaux a permis d'évoquer des aspects jusqu'alors inédits de sa biographie, notamment l'album amicorum, lui ayant appartenu ainsi qu'une importante correspondance, en particulier avec son inspecteur sur le chantier de Blois, Jules de La Morandière, que Mme de La Morandière venait de donner à la Ville de Blois. Un autre mérite de ce colloque fut de resituer Duban parmi les architectes de son temps : Joseph-Louis Duc, son beau-frère François Debret et Léon Vaudoyer. Autre aspect inédit : l'influence que Duban exerça, notamment en matière de polychromie, sur le Français Jules Sédille et les Anglais John Gregory Crace et William Burges. Ces filiations, jusqu'ici méconnues, apparaissent désormais comme évidentes. Le dernier volet de ce colloque était consacré au seul château de Blois, plus précisément à ce manifeste de la polychromie que sont les intérieurs de l'aile François 1er, au décor sculpté des portes et cheminées de cette même aile, enfin à la salle des États généraux et aux théories de la restauration architecturale en France. Complément indispensable du livre qui accompagnait cette exposition, cet ouvrage, enrichi de nombreuses illustrations, donne l'intégral des conférences de ce colloque qui a réuni les meilleurs spécialistes, tant conservateurs qu'universitaires français ou étrangers.

Felix Duban. Les Couleurs De L'Architecte 1798-1870, Actes Du Colloque Des 21 Et 22 Septembre 1996

Le Serment du jeu de paume, la Bataille des Pyramides, la Bataille d'Austerlitz : autant de noms prestigieux qui frappent l'imaginaire de chacun. Le musée de Versailles est riche de plusieurs centaines de peintures qui retracent les principaux événements de la Révolution et de l'Empire.
Cet ouvrage a pour but de faire découvrir au public, pour la première fois dans son intégralité, non seulement cet immense ensemble de peintures, particulièrement brillantes, et si souvent utilisé seulement comme illustrations, en particulier dans les manuels scolaires, mais aussi d'en expliquer le contenu iconographique, historique et artistique.
Bruno Foucart, Claire Constans et, plus largement encore, Yveline Cantarel-Besson se sont tout particulièrement attachés à montrer que Louis-Philippe, en transformant Versailles en musée, avait laissé toute sa place à Napoléon Ier : à côté du génie militaire de l'Empereur, il invitait à considérer la sage monarchie de juillet. En comparant les commandes des deux souverains, le lecteur mesurera l'originalité de cette entreprise du roi des Français, autant que la beauté et la variété d'une collection méconnue qui fait de Versailles le plus important musée de la peinture de l'Empire. C'est ainsi que, à côté de David, ils trouveront Gérard, Girodet, Lejeune, mais aussi les très prolifiques artistes sollicités par Louis-Philippe pour compléter les séries iconographiques du musée dédié " A toutes les gloires de la France ".

Napoleon, Images Et Histoire. Peintures Du Chateau De Versailles (1789-1815)

La chanson, la poésie et l'image, qu'incarnèrent Béranger, Hugo et Raffet, furent les trois piliers de la légende napoléonienne. Les chevauchées de la Grande Armée à travers l'Europe et la mort prométhéenne de son chef excitaient d'autant plus les imaginations qu'aux exploits guerriers avaient succédé les débats parlementaires et les luttes commerciales nettement moins exaltantes. Le rêve s'était achevé en 1815, il se prolongeait sous la Restauration et la monarchie de juillet par la chanson et le dessin. Si Béranger a beaucoup vieilli, s'il est de bon ton de saluer le génie poétique de Victor Hugo d'un "hélas" condescendant, le charme exercé par Raffet est resté intact.
Né sous Napoléon Ier, il meurt sous Napoléon III : il aura exalté l'Oncle et le Neveu. On ne se lassera jamais de contempler ses admirables lithographies aux titres si parlants : Serrez les rangs ! ou Mon Empereur, c'est la plus cuite, en n'oubliant pas ses descriptions de Crimée qui servirent à illustrer dans l'édition Levasseur les Impressions de voyage de Dumas. Une rencontre qui fait rêver. Toujours le rêve.
JEAN TULARD.

Raffet, 1804-1860

La mythologie associe l'Arcadie, une région de la Grèce, à un monde pastoral riant et synonyme d'Age d'or. Virgile y voit une terre où les hommes vivent en harmonie avec la nature. La Renaissance en fait un lieu de débats qui favoriseront l'émergence des Lumières. Les bouleversements qui ébranlent les sociétés au cours des XIXe et XXe siècles entraînent un renouveau arcadien. Soutenu par un impératif artistique, culturel, scientifique, religieux ou philosophique, des mécènes, tels la reine Elisabeth de Belgique, Louis II de Bavière ou Anne Gruner-Schlumberger, créent, à l'écart des sentiers battus, des villas Medici hors les murs, dans la perspective de favoriser l'éclosion des talents et permettre à la conscience humaine de relever sereinement les défis actuels de créativité et d'inventivité. Ce sont selon les mots du philosophe Michel Serres, "des îles de la pensée", loin du bruissement du monde. La conception arçhitecturale, décorative et environnementale de ces domaines uniques résulte tantôt du talent d'architectes et de paysagistes, Eliel Saarinen, Frank Lloyd Wright, Le Corbusier, Pierre Barbe... tantôt de celui de créateurs inspirés à l'image du théosophe Rudolf Steiner, du poète Gabriele d'Annunzio, du cinéaste Emir Kusturica...

Tapis d'Empire - Maquettes de la collection Marmottan

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