En contrepoint de l'exposition " Poésure et Peintrie " qu'organisent, dans le cadre de la Vieille Charité, les Musées de Marseille, un ouvrage fait le point sur une histoire jusqu'ici fragmentaire et mal connue. A l'aide des meilleurs chercheurs et théoriciens traitant chacun l'un des aspects du sujet, le livre explore les relations qui se sont construites, de la naissance de l'époque moderne jusqu'à nos jours, entre poésie et peinture. Il ne s'agit pas pour autant d'une histoire des poètes qui ont peint, mais plus subtilement des passages et des liens qui se sont établis autour d'une poésie qui s'est faite image pour devenir un véritable fait plastique. Du Coup de dés de Mallarmé aux calligrammes d'Apollinaire ou de Pierre Albert-Birot, des Mots en liberté futuristes aux jeux Dada et à l'optophonétisme de Raoul Hausmann ou la Ursonate de Kurt Schwitters, des poèmes-objets de Breton aux logogrammes de Christian Dotremont, du zaoum d'Iliazd aux crirythmes de Dufrêne, de la poésie concrète à la poésie visuelle ou sonore, autant de " genres " qu'on a tenus à l'écart ou dans la marge des grandes novations esthétiques du siècle et auxquels cette exposition et l'ouvrage qui l'accompagne tentent de donner leur véritable place.

Poésure et peintrie : D'un art, l'autre

Le Centre Pompidou, on le sait, a fait le choix d'une présence internationale. A Paris, certes mais aussi à Metz puis à Malaga, à Abou Dabi, bientôt à Shanghai et aujourd'hui à Bruxelles.

Kanal-Centre Pompidou - Brut

Petit guide d'archéologie - Collections du Musée d'Archéologie Méditerranéenne

Du 20 juin au 20 septembre 2015, le musée de Picardie invite à découvrir le travail de Daniel Buren en lien avec la compagnie Buren Cirque et le Cirque Jules-Vernes d'Amiens.
Le jeu imaginé par Daniel Buren pour le musée réactivera et soulignera la parenté entre le Cirque d'Amiens et le musée de Picardie.
Ce travail original permettra de montrer combien les arts contemporains et le spectacle vivant sont aujourd'hui devenus proches, dans un décloisonnement des domaines artistiques propre au XXIe siècle. Une véritable collaboration amicale et féconde s'est établie entre l'artiste Daniel Buren et le cirque.

Daniel Buren

"Ce beau livre, outre qu'il constitue le Bottin-mémoire de toutes les réalisations de Mondes nouveaux, permet au plus grand nombre de lecteurs, grand public et initiés, de connaître l'ampleur et la grandeur du projet, ainsi que l'excellence de la scène artistique contemporaine sur les territoires français et ultramarins.

Classé par ordre alphabétique, un premier cahier de 520 pages mettra en avant les créations originales de chaque artiste ou collectif. Chacune d'elle sera illustrée de photos d'archives ou documentaires, de dessins et de photos des ouvres réalisées, parfois in situ.

À travers ces pages se dessine une sorte d'utopie créative, imaginative, vertueuse, soucieuse d'un Monde nouveau, de questions écologiques, naturelles, de l'histoire et des sites, de collaborations et d'initiatives transdisciplinaires.

Un cahier-reportage photographique rend compte du Rendez-vous artistique Mondes nouveaux X Beaux-Arts de Paris 

En fin d'ouvrage, un cahier présente une courte biographie de chacun.e des participants. Il est complété de cartes géographiques permettant de situer les créations et de constater comment Mondes nouveaux s'est ouvert à tous les territoires, du château d'If à la pointe du Raz, de la Forteresse de Salses à la Villa Cavrois, des Saintes en Guadeloupe à la Guyane."

Mondes nouveaux

Entre le 24 avril et le 3 septembre 2013, Michelangelo Pistoletto est le "grand invité" du musée du Louvre. L'ouvrage Michelangelo Pistoletto. Année 01 - Le Paradis sur Terre est bien plus qu'un catalogue. Présentant les oeuvres confrontées avec quelques-uns des plus grandes qui recèle le Louvre, il est l'occasion d'une rétrospective de l'oeuvre entière de l'artiste. Il est accompagné d'un DVD montrant les happenings, les flashmobs et les divers événements associés au Rebirth-day qui aura eu lieu le 21 décembre 2012 dans le monde entier, et notamment sur le parvis du Louvre.

Michelangelo Pistoletto - Année 1, Le paradis sur Terre

Nouvelle monographie et catalogue des travaux les plus récents (sculptures ethniques et céramiques) de Bertrand Lavier, conçu en étroite collaboration avec l'artiste qui a organisé la présentation d'oeuvres en des vis-à-vis détonnants.

Bertrand Lavier - Roma

Un ouvrage complet et indispensable qui présente par ordre chronologique les multiples courants qui ont agité le XXe siècle, sans négliger aucune forme artistique. Bernard Blistène associe à chaque mouvement une série d'oeuvres majeures, les explicite clairement en s'appuyant sur des citations et de multiples illustrations.
Enfin, une chronologie accompagne chaque chapitre afin de mettre en évidence les synergies qui ont opéré entre les artistes se ralliant à un même mouvement.
L'auteur, récemment nommé directeur du développement culturel du Musée national d'art moderne (Centre Pompidou), nous entraîne dans différents univers : peinture, sculpture, architecture, bien sûr, mais aussi graphisme, vidéo, design, performances... nous prouvant une nouvelle fois que l'art, a fortiori celui du XXe siècle, est multiple.

Une histoire de l'art du XX siècle

J'ai toujours été, tant dans ma vie que dans mes différentes activités, poussé par la recherche du détail. Dès lors que je m'attaque à l'idée de représentation, je ne peux pas m'empêcher de chercher l'élément manquant, de vérifier les indices, d'aller les regarder au plus près. Il n'était pas question que je puisse envisager de faire une représentation d'un des moments majeurs de l'œuvre de Duchamp sans aller vérifier les choses sur place, sans littéralement " m'y coller ". J'y ai passé huit jours, revenant chaque fois pour tenter de comprendre à la fois la construction de ce dispositif insensé et sa signification. Je me suis retrouvé l'unique voyeur de cette proie intouchable, de ce spectacle extraordinaire et frustrant à la fois... Et je voulais comprendre, m'approcher toujours davantage de cette scène qui me tenait à distance comme elle tient à distance quiconque s'y confronte. Le corps est là, comme une proie insaisissable. Il est peut-être une métaphore de tout acte créateur cherchant à atteindre l'inaccessible. En ce sens, il exerce sur moi comme sur beaucoup d'autres, une véritable fascination puisqu'il vous met face à vos désirs et à vos frustrations, aux apparences comme aux illusions de notre propre vie.

Etant donné André Raffray

Arts visuels, design et architecture, créations d'artistes installés à Bruxelles et spectacles vivants se mêlent dans cette publication et invitent à une expérience artistique hors contexte.

Kanal ; Centre Pompidou

Le train fantôme - Charles de Meaux

Le nouveau festival ; catalogue du Centre Pompidou

Cette phrase emblématique résume à elle seule la place qu'il faut désormais donner à Yves Saint Laurent (1936-2008), celle d'un artiste, dont l'univers était la mode, qui toute sa vie a été en quête de perfection. En effet, s'il n'avait ni toile, ni pinceau, ni tubes de couleurs, Yves Saint Laurent avait ses dessins, ses tissus, ses mannequins, ses ateliers. Ainsi naissait, entre les mains de ce créateur d'exception, un chef-d'oeuvre. C'est toute cette création que raconte ce livre, publié à l'occasion de l'exposition présentée au Petit Palais, à Paris. Ouvrage de référence dont chaque page est une découverte pour tous ceux qui abordent pour la première fois l'oeuvre de ce maître de la haute couture, une rencontre pour le lecteur averti comme pour l'amateur de beaux livres. Sous la direction de Florence Müller et Farid Chenoune, on découvre un entretien inédit avec Pierre Bergé, une longue chronologie richement illustrée, le vestiaire des femmes modernes inventé par Yves Saint Laurent, des portraits de "femmes Saint Laurent " (Loulou de la Falaise, Lauren Bacall, Bette Catroux, Paloma Picasso...), des photographies de Richard Avedon, Jeanloup Sieff, Helmut Newton, Pierre Boulat..., ainsi que le catalogue complet des modèles présentés.

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