Of all Calderon's works, "Life is a Dream" may be regarded as the most universal in its theme. It seeks to teach a lesson that may be learned from the philosophers and religious thinkers of many ages-that the world of our senses is a mere shadow, and that the only reality is to be found in the invisible and eternal. The story which forms its basis is Oriental in origin, and in the form of the legend of "Barlaam and Josaphat" was familiar in all the literatures of the Middle Ages. Combined with this in the plot is the tale of Abou Hassan from the "Arabian Nights, " the main situations in which are turned to farcical purposes in the Induction to the Shakespearean "Taming of the Shrew." But with Calderon the theme is lifted altogether out of the atmosphere of comedy, and is worked up with poetic sentiment and a touch of mysticism into a symbolic drama of profound and universal philosophical significance.

Life Is a Dream

Le Grand Théâtre du monde donne le vertige. Chef-d'oeuvre de l'auto sacramental (un théâtre religieux conçu pour les processions spectaculaires de la Fête-Dieu), il est une clé de voûte du grand art dramatique de l'Espagne au Siècle d'or. Poésie sublime, rire délicat, rigueur doctrinale, Calderón convoque ici tous ses talents pour façonner un formidable trompe-l'oeil baroque, où l'angoisse existentielle se place au service d'une foi irréductiblement optimiste. Le Grand Théâtre du monde est une leçon de vanité mondaine, qui trouve dans le Ciel sa raison d'espérer. Synthèse dramatique de tout l'univers d'un maître de la littérature universelle, véritable encyclopédie en miniature des grands concepts du Siècle d'or, ce texte émouvant est la meilleure façon de pénétrer le génie d'un peuple qui sut bâtir un empire, la catholique Espagne, sur lequel le soleil ne se couchait jamais.

Le grand théâtre du monde

Pedro Calderón de la Barca publica "El gran teatro del mundo" por primera vez en 1655. Se trata de un auto sacramental en verso, en el que el autor articula la vida humana como un teatro donde cada persona representa un papel. Una obra imprescindible para entender la producción literaria de Calderón de la Barca.

El gran teatro del mundo

Puolan kuningaskunnan laillinen kruununperijä Sigismund on viettänyt koko elämänsä kivisen tornin vankina karun vuoristoerämaan keskellä, sillä hänen isänsä, astrologikuningas Vasili pelkää kauhean ennustuksen toteutumista. Kaukaa itäisiltä mailta saapuu naamioitunut aatelisneito Rosaura hakemaan kostoa miehelle, joka petti ja hylkäsi hänet. Vanha kuningas Vasili on valmis luovuttamaan paikkansa seuraajalleen ja hovi on kutsuttu koolle kuulemaan uutisia, jotka järkyttävät koko valtakuntaa.

Pedro Calderón de la Barcan näytelmää Elämä on unta (La vida es sueño, 1635) pidetään Espanjan kultakauden draaman huippuna. Arto Rintalan uutena suomennoksena ilmestyvä barokkiallegoria pohdiskelee syvällisesti vapaan tahdon merkitystä sekä kuvitelmien ja todellisuuden välistä ristiriitaa. 

Hovijuonittelujen ja perhesuhteiden taustaa vasten Elämä on unta tutkii ihmismielen salaisuuksia: mikä on lopulta todellista, missä kulkee mahdollisen raja, mikä tekee inhimillisestä olennosta inhimillisen, mikä on oikein - ja ennen kaikkea, onko se, minkä me yleensä miellämme todeksi, totta alkuunkaan?

Elämä on unta

In un'immaginaria Polonia, re Basilio, esperto di astrologia prevede che suo figlio Sigismondo diventerà un principe sanguinario e tiranno. Per evitare che ciò accada lo fa rinchiudere in una torre sotto la custodia di Clotaldo, suo fidato servitore, dal quale il principe riceve la sua unica educazione sul mondo esterno che non ha mai avuto modo di vedere con i suoi occhi. In seguito, re Basilio mette il figlio alla prova dandogli la possibilità di cambiare il suo destino. Il tutto si rivelerà agli occhi di Sigismondo, una volta tornato nella torre, come un sogno. L'evidenza di quel sogno però, tanto simile alla realtà, fa nascere in lui una certa confusione tra il sogno e la realtà stessa, risolvendosi infine nella certezza d'una verità superiore che diventerà regola per la sua vita futura: tutta la vita è un sogno. Storie intrecciate e mancate verità evidenziano la confusione dell'uomo che si interroga sul proprio essere e su ciò che lo circonda regalando punti su cui riflettere.

LA VIDA ES SUENO

Traduction de la célèbre oeuvre de Caldéron.

La vie est un songe

Calderón La vie est un songe La vie est un songe est l'un des chefs-d'oeuvre du théâtre espagnol du Siècle d'Or et, aussi, une des pièces les plus représentatives de l'esthétique et de la pensée baroques.
Calderón, grâce à la fiction d'un prince injustement enfermé et élevé à l'écart du reste des hommes, met en scène le drame d'un esprit qui découvre un monde infiniment « ondoyant et divers », selon les termes utilisés par Montaigne pour décrire une expérience fort proche à bien des égards ; instabilité des êtres et des choses, illusion des sens et fascination des apparences trompeuses conduisent Sigismond à percevoir le néant de la condition humaine, de ses activités et de ses ambitions :
- Qu'est-ce que la vie ? - Une fureur. Qu'est-ce que la vie ? -  Une illusion, une ombre, une fiction, et le plus grand bien est peu de chose, car toute la vie est un songe et les songes mêmes ne sont que songes.
Après Montaigne et comme pour Pascal ou Descartes, l'assimilation de la vie au songe n'est là que pour dire l'incertitude de la connaissance, la recherche désespérée d'un point fixe échappant au doute et à la succession des états de conscience, qui laisse aussi peu de réalité au sentiment d'être que le défilé factice de chacun de nos rôles sociaux auxquels nous n'avons que trop tendance à nous identifier.

Préface et commentaires de Didier Souiller .

Édition enrichie (Introduction, commentaires, documents et bibliographie)La vie est un songe est l'un des chefs-d'oeuvre du théâtre espagnol du Siècle d'Or et, aussi, une des pièces les plus représentatives de l'esthétique et de la pensée baroques.
Calderón, grâce à la fiction d'un prince injustement enfermé et élevé à l'écart du reste des hommes, met en scène le drame d'un esprit qui découvre un monde infiniment « ondoyant et divers », selon les termes utilisés par Montaigne pour décrire une expérience fort proche à bien des égards ; instabilité des êtres et des choses, illusion des sens et fascination des apparences trompeuses conduisent Sigismond à percevoir le néant de la condition humaine, de ses activités et de ses ambitions :
- Qu'est-ce que la vie ? - Une fureur. Qu'est-ce que la vie ? -
Une illusion, une ombre, une fiction, et le plus grand bien est peu de chose, car toute la vie est un songe et les songes mêmes ne sont que songes.
Après Montaigne et comme pour Pascal ou Descartes, l'assimilation de la vie au songe n'est là que pour dire l'incertitude de la connaissance, la recherche désespérée d'un point fixe échappant au doute et à la succession des états de conscience, qui laisse aussi peu de réalité au sentiment d'être que le défilé factice de chacun de nos rôles sociaux auxquels nous n'avons que trop tendance à nous identifier.
Préface et commentaires de Didier Souiller.

La Vie est un songe

Jean Gillibert nous dit : "Je connaissais Maria Casarès depuis le conservatoire. Nous nous sommes revus en 1950 lorsque j'ai présenté Médée d'Euripide. A un certain moment de sa vie, alors que le théâtre ne l'engageait plus, je lui ai proposé La Célestine de Rojas. Elle accepta. Ce fut une vaste entreprise : je voulais et traduire et adapter le texte. La Célestine fut créée à Châteauvallon, en 1972. Le succès fut grand grâce à la prestigieuse actrice. De nombreuses tournées s'en suivirent. Je crois avoir réussi le mariage entre la prostitution et le "sacré" jusqu'à la confusion du maquerellage avec le religieux. La sexualité "commerciale" était tenue par un "prêtre" (La Célestine) et défiait un grand nombre de lois de la société civile. Plus tard, fort de cette expérience avec l'espagnol, je m'attaquai à Calderón (La vie est un songe, Les cheveux d'Absalon, Le magicien prodigieux). Ce théâtre du Siècle d'or n'est pas que "renaissant", il est "apparaissant" en mêlant l'honneur aux aventures sexuelles et transcendantes, une racine profonde du théâtre occidental".

Théâtre espagnol du Siècle d'Or - La Célestine, La vie est un songe, Les cheveux d'Absalon, Le magicien prodigieux

Deux voyageurs égarés découvrent dans une tour un homme enchaîné, vêtu de peaux de bêtes. Il n'est autre que Sigismond, le fils du roi de Pologne, qui l'a exilé dès la naissance de peur que celui-ci ne le tue.Mais à l'heure de céder la couronne, le roi est pris de scrupules : il décide de mettre Sigismond à l'épreuve, en le droguant et en lui donnant le pouvoir : s'il se comporte en tyran, son père le renverra dans sa prison et cette expérience ne restera qu'un simple rêve pour le prince d'un jour.La vie est un songe, aux intrigues mêlées, est une histoire à hauteur d'hommes, celle d'un roi obsédé par la conservation du pouvoir et craignant avant tout ce fils «porteur des pires menaces». Par cette pièce, qui oscille entre illusion et réalité, Calderón nous offre l'un des plus beaux chefs-d'oeuvre du Siècle d'or espagnol.

Deux pièces de théâtre de valeur traduites du castillan en breton par Youenn Drezen.
Iru Gudari : une tragédie moderne basque engagée.
Aotrou Maer Zalamea : une comédie sérieuse.

Iru gudari ; d'aotrou maer zalamea

Calderón de la Barca es uno de los más prolíficos autores teatrales barrocos del Siglo de Oro español y esta es su obra más destacada, estrenada en 1635. Mediante un teatro lírico, con estilo poético, sus personajes buscan lo simbólico y espiritual a través de los grandes temas trascendentales de la época. En esta obra nos conmueve hablándonos de la libertad, el poder de la voluntad frente al destino, el escepticismo ante los espejismos de las apariencias sensibles, o la precariedad de la existencia considerada como un simple sueño.

La vida es sueño

Quand s'arrête le rêve et où commence la réalité ? À sa naissance, les astres ont annoncé que Sigismond deviendrait un tyran sanguinaire. Afin de contrarier cette terrible prédiction, le roi Basile a enfermé son fils dans une tour. Mais un jour il l'en fait sortir et l'installe quelques heures sur le trône pour voir comment il se comportera... Une des plus grandes pièces du répertoire espagnol.

La vie est un songe ; la vida es sueno

Le roi Henri VIII d'Angleterre répudie sa reine espagnole pour convoler avec la jeune et ambitieuse Anne Boleyn. De là découleront les événements historiques bien connus : le schisme qui sépare l'Église d'Angleterre de la papauté. A partir de ce coup d'éclat historique, Calderon construit un drame d'une étonnante richesse humaine et politique. On y assiste à la montée fulgurante d'une jeune femme ambitieuse et à sa décadence mortelle. Les joutes de pouvoir se mêlent aux tribulations amoureuses des personnages, aux déchirements des familles. Dans la matière de la pièce, dans sa chair, farcie d'invention, de rêve et de poésie, circule le sang de l'action. Avec Pedro Calderén de la Barca, la comedia nueva, cette forme théâtrale qui caractérise le Siècle d'or espagnol, rassemble aussi bien des tragédies que des comédies de cape et d'épée ou d'intrigue ou, comme ici, des drames. La structure en spirale propre aux pièces de l'auteur est particulièrement réussie dans Le Schisme d'Angleterre (1627). Cette pièce, dont on ne disposait d'aucune traduction, compte parmi ses chefs-d'oeuvre.

Le schisme d'Angleterre - Ou l'histoire d'Henri VIII et Anne Boleyn

Pedro Calderón de la Barca, né à Madrid le 17 janvier 1600 et mort à Madrid le 25 mai 1681, est un poète et dramaturge espagnol. Auteur de plus de deux cents textes dramatiques, il est en particulier connu pour sa pièce La vie est un songe (1635).

https://fr.wikipedia.org/wiki/Pedro_Calder%C3%B3n_de_la_Barca

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