Dans son cahier de libre examen, Roberte se livre à une introspection psychologique et morale. Appartenant à la haute bourgeoisie, député radical et responsable de la Commission de la censure, elle a pour habitude de tenter des inconnus par des poses inconvenantes. Tantôt en quête d'aventures dans l'autobus, tantôt s’exhibant à de jeunes néophytes, elle ne fait que répondre aux désirs de son époux. En même temps qu’elle se fait payer pour l’initiation de ses amants , elle devient la tutrice irréprochable d’Antoine, son neveu, dont le précepteur sera Vittorio, qui lui communique bientôt le goût de se faire fesser et frapper à coups de ceinturon. Ces récits s’entrecroisent avec ceux du journal intime d’Octave, époux et complice de Roberte, qui tient le catalogue d’une collection de tableaux et commente ceux de Tonnerre, peintre pompier imaginaire du XIXe siècle : il prend plaisir à reconstituer ces toiles sous forme de tableaux vivants dont Roberte est souvent le modèle.Patrick Gourvennec. La Révocation de l’Édit de Nantes est une mise en parallèle des journaux intimes de Roberte et d’Octave. À propos de cet ouvrage, il est naturel de parler de la liberté d’entrevoir avec perversité le passage qui conduit de la notion de profanation à la nécessité de resacraliser ce qui est donné, comme à portée de la main. Certes. Mais là n’est pas l’aspect le plus séduisant du récit de Pierre Klossowski. C’est, en revanche, le retour méthodique à la fiction, la description minutieuse du va-et-vient incessant de l’obsession de l’art à la scène brutale, imaginaire, recomposée au ralenti comme un tableau vivant : l’utilisation d’un matériel convenu, comme le gant ou la gaine, tels qu’ils apparaissent sur les panneaux d’affichage ou les magazines populaires, qui ronge le comportement des êtres ; enfin, des coins d’ombre de Paris, nostalgiques, des zones capitales de silence, où la vie difficile serait pratiquement libre, et rendue possible la réflexion dangereuse pour l’esprit, grâce à des exemples de parfaite déroute. Voici encore de quoi faire rêver. (Dictionnaire des œuvres, Laffont, Bouquins, 1994).

La Révocation de l'Édit de Nantes

«D'après quoi établissez-vous qu'une vocation est authentique, puisqu'il n'y a pas, selon vous, si j'ai bien saisi votre pensée, il n'y a pas de voix qui, de là-haut, appelle celui qui croit entendre cette voix assez fortement pour lui obéir? et comment l'Église qui, tout entière, s'est levée à l'appel de cette voix, et qui reçoit ceux qui obéissent à cet appel, peut-elle songer venir consulter un esprit qui estime que cet appel est illusoire, parce que cette voix jamais n'aurait appelé? - Je ne discute pas la réalité du phénomène [...]).

La vocation suspendue

Shocking, brilliant, and eccentric, the French author, translator, and artist Pierre Klossowski (1905 2001) exerted a profound effect on French intellectual culture throughout the twentieth century. The older brother of the painter Balthus, secretary to the novelist Andre Gide, friend to Georges Bataille and Maurice Blanchot, and heralded as one of the most important voices in the French return to Nietzsche by Michel Foucault and Gilles Deleuze, Klossowski pursued his singular vision of mortal embodiment through a variety of scholarly manifestations. In Such a Deathly Desire (Un si funeste desir), Klossowski s original interpretation of Nietzsche s eternal return is developed around the enigmatic figure of the demon, then deepened with provocative readings of Gide s correspondence; Barbey d Aurevilly s novel A Married Priest; and the intertwining of language and death in the work of Bataille, Blanchot, and Brice Parain. The book concludes with the powerful essay Nietzsche, Polytheism, and Parody, in which Klossowski articulates the consequences of the eternal return and the meaning of Nietzsche s genealogy of the fabulation of the world. Intersecting with and confounding a range of disciplines including psychoanalysis, literary criticism, gender studies, and philosophy Klossowski s critical writings on language, literature, and the aesthetics of embodiment remain powerful and original contributions to contemporary concerns in the theoretical humanities."Ce recueil comprend des digressions sur des esprits aussi divers et apparemment opposés que le sont Barbey d'Aurevilly, Gide, Georges Bataille, Brice Parain et Maurice Blanchot : c'est à dessein que ce recueil d'essais débute par un commentaire sur Le Gai Savoir et se termine par une étude sur la «parodie» chez Nietzsche. Un thème fondamental parcourt ces digressions : l'aller et venir, les hauts et les bas de l'existence à travers le langage.«Se peut-il qu'il y ait chez ces malheureuses un si funeste désir de lumière ?» s'écrie Énée aux Enfers à la vue des âmes purifiées qui se pressent au bord du Léthé, pour y boire l'oubli de leur purification afin de remonter à la lumière terrestre dans un nouveau corps corruptible, vers de nouvelles souillures. On aperçoit combien ce mot de Virgile s'applique à ces esprits qui n'ont de cesse de se corrompre par de nouvelles œuvres, poursuivant une nouvelle signification, fût-ce celle du non-sens même.

Un si funeste desir

«Au sortir d'une période où je fus ramené trois fois de suite au même thème dont résultèrent trois variations, le phénomène de la pensée me revient, tel qu'il s'était produit, avec ses hausses, ses chutes et ses absences, lorsqu'un jour, ayant cherché à relater quelques circonstances de ma vie, il m'arriva d'être bientôt réduit à un signe.La persistance d'un nom qui en forme le prétexte rend compte à elle seule d'un fond de pensée monotone. [...]Fasciné par le nom de Roberte en tant que signe, alors que j'étais dans le jardin sans plus rien voir de l'ensoleillée verdure autour de moi, n'ayant d'autre vision que la pénombre insituable où se jouait la lueur de sa main dégantée - je me décide à décrire ce qui doit se passer dans cette pénombre, ici illusoire. Je réfère au nom de Roberte ce que je vois et que je ne verrais point à défaut de ce nom.»Avant de donner lieu à une méditation, le signe unique est pour Pierre Klossowski une révélation expérimentale.Ce prénom, sans lequel il ne pourrait ni voir ni écrire, présente une absolue qui s'appelle la pensée.Maurice Blanchot commente ainsi Les lois de l'hospitalité : «Les pages les plus dramatiques qu'une écriture abstraite puisse nous donner à lire aujourd'hui.»

Les lois de l'hospitalité

Pour l'avoir relu plusieurs fois, je sais que c'est le plus haut livre de notre époque.
 On a l'impression que tout e qui compte d'une façon ou d'une autre - blanchot, bataille, par-delà le bien et le mal aussi - on y conduisait insidieusement : mais voilà, c'est dit maintenant, et de si haut que tout recule et ne compte plus qu'à demi.  c'était cela qu'il fallait penser : désire, valeur et simulacre - triangle qui nous domine et nous a constitués, depuis des siècles sans doute, dans notre histoire.

La monnaie vivante

La publication en 1947 de " sade mon prochain " a été décisive pour l'entrée de sade dans la réflexion contemporaine.
 Ce texte a été réédité en 1967, précédé de " sade ou le philosophe scélérat ". 
A vingt ans d'intervalle, l'évolution intellectuelle de pierre klossowski à propos de sade est passionnante.  en 1947, l'athéisme sadien lui paraissait foncièrement inspiré par l'opposition radicale à la théologie.  en 1967, il estime que le fait primitif, générateur de l'oeuvre sadienne, est la perversion présente chez l'auteur des 120 journées de sodome.
 Qu'est-ce donc que le sadisme de sade ? quelle est la fonction de la raison dans la perversion ?
L'effort de sade consiste à parler de l'incommunicable anomalie selon les normes rationnelles de l'athéisme.  mais que signifient de telles normes, que signifie l'athéisme, quand ils sont ainsi liés structurellement à la perversion ?
Un livre qui " explique " à la fois sade et sa réception chez les modernes.

Sade mon prochain - precede de le philosophe scelerat

Shocking, brilliant, and eccentric, the French author, translator, and artist Pierre Klossowski (1905 2001) exerted a profound effect on French intellectual culture throughout the twentieth century. The older brother of the painter Balthus, secretary to the novelist Andre Gide, friend to Georges Bataille and Maurice Blanchot, and heralded as one of the most important voices in the French return to Nietzsche by Michel Foucault and Gilles Deleuze, Klossowski pursued his singular vision of mortal embodiment through a variety of scholarly manifestations. In Such a Deathly Desire (Un si funeste desir), Klossowski s original interpretation of Nietzsche s eternal return is developed around the enigmatic figure of the demon, then deepened with provocative readings of Gide s correspondence; Barbey d Aurevilly s novel A Married Priest; and the intertwining of language and death in the work of Bataille, Blanchot, and Brice Parain. The book concludes with the powerful essay Nietzsche, Polytheism, and Parody, in which Klossowski articulates the consequences of the eternal return and the meaning of Nietzsche s genealogy of the fabulation of the world. Intersecting with and confounding a range of disciplines including psychoanalysis, literary criticism, gender studies, and philosophy Klossowski s critical writings on language, literature, and the aesthetics of embodiment remain powerful and original contributions to contemporary concerns in the theoretical humanities."

Les digressions qui composent Le bain de Diane ont pour point de départ le maléfice d'une vision que résume l'exhortation d'Ovide:Nec videamus labra Dianae! Ce qu'il en coûte d'avoir vu comme par hasard les lèvres «infernales» de la déesse, c'est ce qu'illustre la scène décrite et méditée dans cet opuscule - perpétuée, est-il besoin de le rappeler, par la peinture et la statuaire occidentales sous le titre de deux noms:Diane et Actéon. L'homme, un chasseur, au gré d'une poursuite de quelque fauve, surprenant fortuitement la nudité divine, du coup métamorphosé en cerf, d'un geste de pudeur de la déesse, et déchiqueté par sa propre meute. Mais dans le présent texte, loin de nous paraître, comme chez Ovide, l'innocente victime d'une fatalité aussi choquante, nous voyons Actéon projeter de façon prémonitoire sa propre légende comme une vocation, le prédestinant à dévoiler les mystères prétendus de Diane, quitte à divulguer, par son propre sacrifice, les secrets d'une divinité aussi contradictoire que provocante. La manière dont il s'y prépare, abandonnant l'exercice du chasseur pour celui spirituel de l'anachorète, nous le montre égaré, hors de l'espace du mythe, dans les antinomies de la conscience ratiocinante, déjà traqué par le dilemme du libre- (ou du serf-) arbitre. Coupable - non coupable? Plaider coupable c'est expier le non-voulu fortuit pour se l'approprier comme voulu. Plaidant coupable, Actéon révèle du même coup le sens occulte du geste, apparemment punitif, de la déesse. S'il guette ce geste comme le moment propice d'une extase sacrilège, que signifie que l'homme soit châtié dans le Cerf, le fauve par excellence consacré à la déesse? Si ce n'est que Diane, réduisant l'homme au silence de l'animal, lui accorde la possession bestiale de sa divinité. Exercice spirituel qui, à défaut de résoudre le dilemme du libre- et du serf-arbitre, tourne à la délectation morose de la «cervitude volontaire».

Le bain de Diane

Écrit pour répondre à une commande, inaboutie, d'un théâtre de Vienne, ce texte fut le dernier que Pierre Klossowski, après de longues décennies consacrées au seul «geste muet» du dessin. Ni pièce, ni récit, ni scénario, mais à la limite de tous ces genres, comme tout ce qu'entreprit Klossowski, L'Adolescent immortel reprend, déplacés par le vertige du temps, certains des thèmes, des personnages et des situations du Baphomet. Il ajoute comme un nouvel et dernier acte à cet opéra des souffles auquel il se consacra des années durant.

L'Adolescent immortel

Georges Bataille (1897-1962) reste une figure aussi marquante que singulière dans la littérature et la philosophie françaises. Ce volume réunit les deux numéros de la revue L'Arc qui lui sont consacrés, mêlant analyses de ses principaux ouvrages et recherches sur les thèmes qui les jalonnent. Mettant constamment en jeu l'expérience de la limite, abordant la part animale de l'homme, son rapport à l'abject et au sublime, Georges Bataille est à l'origine d'une œuvre dérangeante et protéiforme. Ce livre dégage des pistes, propose des prolongements, des interrogations. Georges Bataille est-il toujours " celui par qui le scandale arrive " ? Ce livre fait partie d'une série de rééditions de L'Arc, revue incontournable du paysage intellectuel hexagonal pendant près de trente années.

Georges Bataille

Origines Culturelles Et Mythiques D'Un Certain Comprtement Des Dames Romaines

Le « divertimento » Roberte et Gulliver, paru dans L'Arc et Les derniers travaux de Gulliver, suivi de fragments d'une lettre à Michel Butor.

Roberte et Gulliver, suivi d'une Lettre à Michel Butor

Sade mon prochain. le philosophe scelerat

Les Doublures - titre provisoire du roman Le Souffleur ou le Théâtre de société publié chez Jean-Jacques Pauvert en 1960 - est une plongée dans les manuscrits et les archives de Pierre Klossowski, disparu il y a vingt ans, dont l'oeuvre inclassable, écrite et picturale, traverse le XXâe siècle. Comment les personnages du roman se dédoublent au gré de la folie du narrateur, quelles personnalités du monde littéraire et de sa vie privée ont inspiré l'auteur, quels rapports la fiction entretient avec l'histoire et l'actualité (résistance et collaboration, guerres coloniales, coup d'Etat des généraux, prise du pouvoir par de Gaulle, révolution des moeurs...), comment le personnage de Roberte devient maîtresse du jeu et instigatrice d'une utopie néo-A­fouriériste, après avoir été victime d'un époux pervers dans les deux premiers volumes de la trilogie, Roberte ce Soir et La Révocation de l'Edit de Nantes : c'est ce que l'on découvrira en lisant ce volume constitué d'inédits et de textes introuvables, brouillons, lettres, fragments d'entretiens, textes de circonstance, et d'un dossier de presse. Dans les manuscrits, où tous les possibles narratifs sont encore ouverts, on croisera la silhouette fantomatique d'André Gide, déjà reconnaissable dans le prologue du Souffleur, mais aussi les figures de Gilberte Lambrichs, Pierre Leyris, Gabriel Marcel, Jean Paulhan, peut-être Georges Bataille et Jacques Lacan, et surtout Jean Carrive, "proprement le souffleur" , jeune poète surréaliste devenu érudit et traducteur, écrivain sans oeuvre dont l' "âme violente" inspire ces "Nouveaux Mystères de Paris" . "âQui me lisant, qui m'écoutant, pourra jamais me suivre dans le genre de nostalgie que je vais tenter de dépeindreâ? Qui de nous n'a pas connu la joie d'un attachement, n'a pas senti les forces lui revenir dans les pires détresses dès que le visage aimé en se penchant vers lui apportait la sourde promesse de ressources inespérées ? Mais en est-il deux ou trois qui aient connu le souci insensé de faire partager à autrui l'émotion particulière que leur procurait le visage de la compagne élue, et ce souci, comment peut-il devenir à la longue aussi indispensable que la sensation que procure la dilapidation à pleines mains du trésor que l'on possèdeâ? â" (Pierre Klossowski, Projet de préface.)

Les Doublures. - Manuscrits du Souffleur et autres documents

Pierre Klossowski, né le 9 août 1905 à Paris et mort le 12 août 2001 dans la même ville, est un romancier, essayiste, philosophe, traducteur, scénariste et peintre français.

https://fr.wikipedia.org/wiki/Pierre_Klossowski

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